唐嫣《繁花》一场戏拍86遍，为何艺人愿意忍王家卫？

王家卫难以伺候，但王家卫的“好”又让这种难以伺候变得不那么难以忍受。

要说导演界有哪些难以伺候的导演，王家卫就算不是前几位，至少也是最难伺候的那批人。这种难伺候倒不是体现在所谓的“职场霸凌”，而是确实太“精益求精”，以至于强迫症了。

王家卫是很“善变”的，他是编剧出身，但他却不像干过这行的一般编剧，他不喜欢把剧本写好了再拍，认为这样就像“照本宣科”，拍起电影来很没意思。当然了，王家卫也不是完全没有剧本，而是他特别喜欢临时修改剧本，有时候修改一次还不算。这一点不少知名的香港影星都吐槽过，比如梁家辉、张国荣、梁朝伟、张曼玉等。

那时候的香港演员，论吃苦是算一流的，倒也愿意不断调换情绪去满足“新鲜出炉”的剧本。只是，王家卫不喜欢和演员沟通，他的剧本、戏码往往都放在自己的脑海里，不管多么大牌的演员往往只能像一个工具人一样依照王家卫的指挥演戏。这样的“失控感”，无疑让擅长揣摩人物角色、心理的优秀演员感到非常折磨。

那么，在如今流量大行其道，影视作品普遍雕琢没有以前细致时，演员群体大体上不如过往敬业时，为何唐嫣还愿意在《繁花》里一场戏拍86遍呢？

其实就因为王家卫确实很有“东西”，对于渴望事业突破的演员来说有着诸多“好处”与帮助：

一是王家卫真的挺会“调教”演员，能够帮演员发掘自己的亮点，发现自己的另一面。比如在《阿飞正传》中有一场刘嘉玲拖地板的桥段，据刘嘉玲回忆自己前前后后拖了二十来遍。刘嘉玲曾经不满地表达了自己演戏多年，难道连在镜头前拖个地都不会吗？

但王家卫没有回应她，等到成片的时候，刘嘉玲才知道王家卫的独到之处，他要的不是动作，而是气味和氛围，是要头冒热气、浑身汗和疲惫感。换言之，真实的生活细节。类似的“吹毛求疵”还有诸如李嘉欣在1995年《堕落天使》里的表演，张曼玉在2000年《花样年华》里的表演、梁朝伟在2013年《一代宗师》里的表演等。

二是在拍摄王家卫的电影中容易收获演技好的评价，对于知名度和事业有不少帮助。王家卫的电影，票房可以说差强人意，但知名度和认可度却基本上在华人导演中也是排的上号的。举几个例子便可以看出来：

比如前面提到的《花样年华》，曾获得欧洲电影奖最佳非欧洲电影；比如《春光乍泄》曾获得第50届戛纳电影节最佳导演奖等。这足以说明王家卫的电影，不仅华语文化圈买单，在欧美地区同样有一定的认可度。这些电影都能使得男女主角在更大范围内收获更大的名气，对于演艺事业会有一定的帮助。

大体上，对于剧组和艺人而言，选择始终是双向的。如果艺人想短时间内持续占据荧幕，刷“熟悉感”，或许王晶这样的商业片导演更合适。而对于想沉浸下来、挑战自己的艺人，又或者寻求突破，那么像王家卫或李安这样的会很合适（当然了，要入他们法眼也不容易就是了）。

最后，想表达下自己对王家卫的喜爱：若生命中满是阳光，那么王家卫可有可无。若生命中短暂被阴霾笼罩，那么王家卫的电影大概是阴霾里的一束光，不见得能驱散阴霾，起码能让人喘口气，意识到有人和自己感同身受。