年度突破艺人王鹤棣：打磨时光，在学习中沉淀

■在表演上，他交出了两张有关角色的答卷，有志青年程嘉树和创业总裁时宴，在细节上深化对角色的感知，演出了人物的独特气质。

在综艺中，他是能带动身边人的“快乐王子”，与生俱来的感受力，让他无论何时都能自在地面对生活，给观众们提供情绪价值。

这一年，他最大的感受是充实，“打磨、学习和沉淀”是关键词。未来，他将继续全力以赴，挑战自我，不断实现突破。

作者|孟琪

编辑|孤鸽

2023年，演员王鹤棣交出了两张有关角色的重磅答卷：《战火中的青春》中的有志青年程嘉树和《以爱为营》中的创业总裁时宴。前者让他在年代的烈火中烹过一遭，后者则展现出了一位霸总冷酷而不失温情的面貌。

这一年，王鹤棣既扛过了年代正剧对青年演员的表演考验，同时也完成了市场对现偶男主的“KPI”要求—《以爱为营》斩获芒果TV云合数据历史冠军。

2022年，王鹤棣凭借《苍兰诀》受到巨大关注，但古偶庞大的受众基本盘和东方青苍三界最强的人设，多少有些掩盖演员自身为角色营造出的弧光。而《战火中的青春》和《以爱为营》，更加凸显了王鹤棣对角色细微处的感受力。

他说程嘉树眼睛里面的东西是逐渐坚韧的，是经历世情之后从心里发出的，而不是生理上的眉头用力或者往45度角的方向看；演《以爱为营》时，他能敏锐察觉到角色处事风格的“快”会折损他气质上的沉稳感，进而为角色设置不同的节奏。

截然不同的题材类型和人设，证明了演员对表演环境的适应能力；而多维度地解读角色，从细节处赋予他们鲜活的生命，则是对演员更深一层的要求。这些，王鹤棣都做到了。

他也没有因为突如其来的声势，丢失掉自己最本真的内核。在《你好，星期六》和《五十公里桃花坞》等综艺中，他还是那个做自己的同时，以中二热血感染和带动身边人的“快乐王子”。就像《五十公里桃花坞》的导演池源曾经评价的那样：非常小孩儿。

这一年，王鹤棣最大的感受是充实。“今年因为工作去了全国各地很多不同的城市，然后就是在剧组拍戏，每天都过得紧密而充实”。“打磨、学习和沉淀”成为他2023年的关键词。未来，他将因此而爆发出更大的能量。

从细节处深入

王鹤棣说过，他的角色大部分都有超出他本人的年龄感，而《以爱为营》是他第一部角色年龄比自己年龄大一些的现代戏。

时宴身上有非常立体和丰富的性格切面，除了爱情，他的事业线也相对完整。“时宴是一个沉稳的男性。”王鹤棣说，“他不是一个常规意义上比较片面化的霸总，他有自己的故事线，内心有属于自己的想法和‘叛逆’。”对内，他要和公司里的两个叔叔“斗智斗勇”，改变老一辈的思想观念；对外，他要稳固自己的合作伙伴，实现自己研发国产芯片的梦想。

你来我往的爱情线保证了《以爱为营》的梦幻感，而时宴识时务、接地气的创业者身份，则为这个角色提供了更多现实的抓手。

王鹤棣对时宴有明确的认知。无论霸总本身是一个多么高调、甚至被允许“为所欲为”的身份，但时宴的底色首先是一个好人。这里的“好”不仅指牢牢把自己框定在道德和规则的限定内，而是指“对待感情认真专一，且爱国，有社会责任感”。他尊重身边的每一个人，从不倚仗身份欺人，更不用说目中无人。

基于此，在时宴面对不同角色时，王鹤棣也做出了较为差异化的处理。比如对待外甥女秦时月，会相对比较严格；对待长辈时则乖顺听话，同时又不放弃自己的原则；对待朋友时会更加放松，适时展现出自己柔弱的一面；对待下属则会显得更加职业。这些面貌的大前提都是：彬彬有礼，毫不越界。

从大类上看，霸总是一个张扬的设定，越是这样，在表演时反而可能越需要“收”。王鹤棣为时宴设置了表演节奏上的快慢划分。初看剧本时，他认为时宴应该是一个节奏偏快、雷厉风行的人，可真正去呈现的时候才发现，如果表现得太“快”，又会丢失掉一部分角色的成熟和沉稳，“他的年龄感就会往下走”。因而，王鹤棣将时宴划分成工作和生活两部分，工作时依然保持快节奏，而在女主面前则会稳下来、慢下来。

从行为举止上去克制自己，以塑造沉稳干练的气质，同时王鹤棣还从造型上去寻找时宴的沉稳感。时宴的造型色彩不能太丰富，整体色系要偏暗一些。还有眼镜这样的小细节，镜片不能太大，要以复古、斯文为主，才会更符合角色商务精英的身份。

王鹤棣对“过犹不及”这件事有天然的敏感，就像他察觉到时宴不能时时保持快节奏一样，对通常用来体现霸总魅力的推眼镜这个动作，他也有一种直觉般的敏锐，担心成片中会有很多推眼镜的动作，造成观众的审美疲劳。于是，他克制自己少推一点眼镜，只把它用在一些重要的点上。

一个看似可以被标签概括的角色类型，在某种层面上代表着一种表演的轻易。演员可以选择提取标签中的最大共性，这样并不需要耗费多少精力，就可以呈现出一个传统印象中的霸总。而对自己更有要求的演员，则会选择沉浸在剧本、人设、造型等营造出的氛围感中，让自己慢慢修炼出独属于角色的气质。很明显，时宴是后者。

于苦难中自修

在《以爱为营》之前，王鹤棣播出的另一部男主剧是《战火中的青春》。这部剧以历史上闪光的西南联大为背景，讲述了以程嘉树、林华珺等为代表的一众青年学子及知识分子，心怀使命、文化抗战的热血故事。对青年演员来说，无疑是颇具挑战的题材。

拍摄之前，剧组对演员们展开了为期两个月的集训。他们到清华、北大校园参观体验，学习校史，同时也观看了一些纪录片，了解当时的环境和历史背景。甚至还有表演课程安排，演员们一起排练剧里的一些戏，有时候也会进行角色互换表演。同一场戏，不同的人来饰演同一个角色，通过这种形式多元化地认识这个角色和故事。

《战火中的青春》开篇不久，南开大学木斋馆便遭到日军空袭。学生们在混乱中抢救书籍、躲避炮弹，民族危亡、命运飘零之感霎时袭来，青年们必须站出来自救。那时，程嘉树刚游学归来，对人生前路和国内处境都尚处茫然阶段。当他目睹南开被轰炸，同胞的死亡隐隐敲打着他的内心。于是，当三校联合决定迁往长沙，组建“长沙临大”时，他跪在父亲面前，表达追随之愿，并立志报考清华。这个角色的成长之路，也自此开始。

“我觉得程嘉树眼睛里面的东西是逐渐坚韧的，”王鹤棣说，“就像西南联大校训一样‘刚毅坚卓’。他所见到、所经历的事情，慢慢给他带来了刺激和冲击，引发了他的一些思考。随着他逐渐成熟，他的眼神也变得更坚毅、更有方向、更有光了。”

戏中的程嘉树开朗、真诚、乐观，王鹤棣自己也坦言，拍摄时，他完全是放松自然地去呈现和同学们、老师、家人们的相处。“其实大家都是一帮20岁不到、有朝气的年轻人，虽然身处战火纷飞的年代，但是年轻人之间肯定还是会有轻松、和谐又搞笑的样子，朝气又蓬勃”。

当然，西南联大这样沉重的题材，拍摄过程中也必定伴随着痛感。剧组在云南的山沟里拍戏时，所有人都睡在稻草铺的地铺上，仿佛能切身感受到那个年代学生们的艰苦。拍摄爆炸戏时，现场一片残骸，演员们都化上伤妆，甚至还有“牺牲”了的老百姓躺在面前……这些高度还原的画面，给了王鹤棣非常大的冲击。

拍摄那场长达37秒、一镜到底的爆炸戏时，演员们提前排练了很长时间。他们一大早便进行排演，每一个炸点的位置、奔跑的路线、如何与摄影师配合都一一牢记于心，同时还要添加一些必要的动作元素让画面更加丰富。因为拍摄这个镜头的机会只有一次。

一开始，王鹤棣也会有“万一跑废了怎么办”这种想法，但是随着一遍一遍排练，不断地给自己信心，他的心里也慢慢有了底气。“既然要去做这件事情，那肯定是要努力奔着成功去做，所以心里就抛开了‘我不行’的这些杂念，告诉自己我可以做好的。就得有这种斗志，才能去挑战这样一个事情”。

斗志、信念和坚持，让这场“战火中的青春”既有着环境的艰苦，却也饱含青年学子们无畏的力量。这是程嘉树探寻和求索之路的精神指引，也是王鹤棣一直以来想要传达的态度。

在生活里快乐

2023年这一年，除了贡献出时宴、程嘉树两个具有突破性的角色外，王鹤棣还出现在《你好，星期六》《五十公里桃花坞》等综艺中，给嘉宾和观众们提供情绪价值。

要知道，在《苍兰诀》没有彻底为王鹤棣打开局面之前，不少观众对他的好感其实来自《五十公里桃花坞》。在这档节目中，他中二、跳脱、浑身热血。王传君形容自己和王鹤棣相处“有一种在带儿子的感觉”，他们在狂风暴雨中玩过飞盘、踢过足球，一起抱着跷跷板转圈。

“没想什么，就是快乐。”当被问及抱着跷跷板转圈时在想什么，王鹤棣这样回答。“因为生活比较平静，总得找一些这种比较‘刺激’的事情来增添一些色彩。大家看风景的时候都静下来，吃完午饭、睡午觉的时候也静下来，那总得有点快乐的时候吧？跷跷板是那个环境里面为数不多的能够让整个频道变得嗨起来的游乐设施，所以得到了我的高度喜爱。”

王传君形容王鹤棣身上有少见的“自在”，但王鹤棣以前倒没觉得自己的乐天和享受当下是一种自在，听得多了才意识到，这可能也来自自己的天性。“我和君哥比较互补，偶尔他会有心情低落的时候，这时候我就去带动他，把他从那种情绪状态里拽出来。”他说。

他的快乐好似天生，哪怕外界称呼他为“笨蛋帅哥”，他也觉得那只是对他的一种感受。“大家看到的是什么就是什么，我也没必要去解释或者证明。它不是我想营造出来的，它就是我自然的一种状态”。

而在参加国风节目《万卷风雅集》时，他感受到“国风文化是国家强大和文化自信的一种展现，也是一种新兴的美学风格与流行趋势”。他个人也比较喜欢国风音乐和服饰，通过节目，能够让大家多去关注传统文化，同时引发情感共鸣。

不同于戏剧，在综艺里的王鹤棣不存在“扮演”，无论是《你好，星期六》还是《五十公里桃花坞》，他都是在做他自己，和嘉宾们在一起有一种身处家中的松弛感。“就当作边录边度假，是一种非常享受的状态，没有要去赶通告的匆忙感。”他说，“在《桃花坞》可以慢下来。哪怕在那儿坐20分钟，也是属于你自己的时间，属于你和那个地方相处的时间。”

阳光乐观之外，王鹤棣也有安静的一面。他喜欢看风景，看大片的天空和飘荡的云彩。去海上看日落时，他能安静地坐在那里看一小时，什么也不说。

2022年以来，对王鹤棣来说，无疑是快节奏的，流量和名利奔涌而来，他有没有迷失于那些盛大而迷人的光亮中呢？相信《以爱为营》和《战火中的青春》，还有那些在综艺中自在的样子，已经告诉了所有人答案。

要说对未来还有什么期待，王鹤棣说：“想要挑战反派角色，进行一些新的尝试。”以及最重要的：“新的一年，继续全力以赴吧！”

年度对话

《博客天下》：近期，您在《以爱为营》中饰演霸道总裁时宴，您是如何理解这个人物的特质的？相比其他同类角色，时宴身上的新意在哪里？

王鹤棣：时宴是一个沉稳的男性，一个识时务、接地气的创业者。他不是一个常规意义上比较片面化的霸总，他还是比较立体的，有自己的故事线、事业线。他内心有属于自己的“叛逆”想法，比起继承家业，更希望通过自己的努力打拼来创造一番事业和梦想，为人也很nice，年轻有为，独立有想法。

《博客天下》：表演时，您有特别注意的地方吗，如何塑造出他的独特气质？

王鹤棣：我觉得是表演节奏上的快慢划分以及人物的反差感吧。时宴在工作上雷厉风行、亲力亲为，非常成熟稳重，且思维清晰；生活中则比较温润包容，对待感情认真专一，且爱国、有社会责任感，不是那种仗势欺人、目中无人的人。

《博客天下》：您因为出演古装剧受到极大关注，2023年又参加了国风节目《万卷风雅集》，您是如何理解国风文化的？您喜欢什么形式的国风文化？

王鹤棣：我觉得，国风文化是国家强大和文化自信的一种展现，也是一种新兴的美学风格与流行趋势，能够让大家多去关注传统文化，同时引发情感共鸣。我个人可能比较喜欢国风音乐和服饰。

《博客天下》：在《桃花坞》这类慢综里会比平时工作更放松吗？

王鹤棣：我觉得其实会。在《桃花坞》就当作边录边度假，是一个非常享受的状态，也没有要去赶通告的匆忙感。比如之前，有时候7点的航班，我们一定要5点之前结束工作去赶飞机，而在《桃花坞》是没有这种匆忙和紧迫感的。

在这里可以慢下来，哪怕在那儿坐20分钟，那也是属于你自己的时间，属于你和那个地方相处的一个时间。在这里就会有一个比较自如、比较舒坦的节奏和状态。

《博客天下》：很好奇您在节目中抱着跷跷板转圈时在想什么？

王鹤棣：没想什么，就是快乐，特别快乐。因为生活比较平静嘛，就总得找一些比较“刺激”的、和平静的生活不在一个频道上的事情，来给平静的生活增添一些色彩。

大家看风景的时候都静下来，吃完午饭、睡午觉的时候也静下来，那总得有点这种happy的时候吧。跷跷板是那个环境里面为数不多的能够让整个频道变得high起来的一个游乐设施，所以得到了我的高度喜爱。

《博客天下》：新一季的《桃花坞》里，有没有什么更期待、更想玩儿、更想尝试的事情？

王鹤棣：其实该体验的我几乎都体验过了。硬要说一个的话，就是挺想出海的。给我们一艘船，然后大家可以出海去玩儿，这是一件我特想干的事情。上一艘船，开船出去，在一望无际的汪洋大海上，可以从船上跳下去游泳，然后就是晒晒太阳，看海钓，冲浪……反正都想试试。我觉得王传君肯定愿意跟我上船，那样他就当鲁滨逊，我当星期五，我俩漂流一下。

《博客天下》：2023年快过去了，回顾这一年，您的最大感受是什么？会如何形容这一年的经历和时光？

王鹤棣：最大的感受就是充实。2023年因为工作去了全国各地很多个城市，然后就是在剧组拍戏，每天都过得紧密而充实。这一年主要是打磨、学习和沉淀。

《博客天下》：未来还想挑战什么样的角色？对2024年的生活和工作有什么期待吗？

王鹤棣：我自己的话，未来想要挑战反派角色，进行一些新的尝试。新的一年，继续全力以赴吧！