当时看上去甜腻，现在已成经典：比利时画家德容格笔下的华丽女性

古斯塔夫·伦纳德·德容格或古斯塔夫·德容格(Gustave·Leonard·De·Jonghe 1829年2月4日-1893年1月28日)比利时画家，布鲁塞尔接受培训后，在巴黎度过了他大部分活跃的职业生涯。

其以独特的社会风俗肖像和生活场景而闻名，尤其擅于描绘在装饰华丽的室内中的着装华丽的中上层妇女，笔触极其细腻，但画面整体和谐协调，人物形象生动，技法达到了某种极致，被誉为比利时绘画史上现实主义的开端。

德容格出生于科特赖克，是著名风景画家Jan Baptiste de Jonghe的儿子。他从父亲那里接受了他的第一堂艺术课。他曾在布鲁塞尔皇家美术学院学习，比利时著名画家弗朗索瓦-约瑟夫·纳韦斯是他的老师之一。历史画家路易斯·加莱特是他的密友和导师。

从 1848 年起，德容格参加了布鲁塞尔沙龙的展览。德容格移居巴黎并于1850 年代开始在巴黎沙龙展出，他画的优雅女性肖像，受到当时资产阶级集体追棒，他通常更喜欢画室内环境中的人物，他的绘画风格一度成为当时的艺术时尚。

1870年代，他多次往返于巴黎和布鲁塞尔之间。1882 年脑出血后失明，结束了他的艺术生涯，回到布鲁塞尔。当时比利时和法国艺术家在巴黎组织了一场慈善艺术品拍卖会，以支持这位生病的艺术家及其家人。德容格于 1893 年在安特卫普去世，他自 1884 年以来一直居住在那里。

德容赫因其工作两次获得奖章： 1862 年在阿姆斯特丹获得一等奖章，并于 1863 年在巴黎沙龙获得三等奖章。1864 年，比利时国王利奥波德一世授予他利奥波德勋章。

德容格的早期作品探索了历史和宗教题材，例如他的作品《朝圣者祈祷受难者圣母》或《1854 年慈悲圣母》 （比利时皇家美术博物馆）。这幅大画布于 1854 年在布鲁塞尔沙龙展出，当时被视为比利时艺术界反对古老经典、浪漫主义和学术的重要旗帜。该作品被当时的艺术家视为艺术解放的宣言以及比利时艺术中现实主义的开端。

德容格后期抛弃了现实主义，将他绘画的题材改为肖像和流派场景以及偶尔的风景。他主要画油画和水彩画，虽然他的一些作品在冬宫和奥赛博物馆等博物馆中被发现，但他的大部分作品都被私人收藏。

他的肖像画描绘了当时都市人的生活方式。这是比利时画家阿尔弗雷德史蒂文斯在 1850 年代后期开创的时尚，随后是另一位比利时画家查尔斯鲍格涅、法国人奥古斯特图尔穆什和德容格本人。到 1860 年代后期，在奢华的环境中，资产阶级人物（通常是年轻迷人的女性）的流派场景已经出现了现成的市场。随着 1870 年代美好时代的开始，这种描绘时尚女性的画作在巴黎沙龙开始流行。

德容格描绘了许多母亲与孩子（通常是女儿）在亲密环境中的场景。通过姿势、服装和布景的选择，描绘了当时各个社会层级所代表的人物类型和富裕资产阶级家庭生活的宁静欢乐。他的画作标题经常暗示画面的叙事。

他的作品还呈现了当代艺术的趋势，例如19 世纪下半叶的日本主义热潮，对日本艺术和手工艺品的兴趣。他的作品The Japanese Fan（原名：L'admiratrice du Japon）描绘了一位年轻女子走在日本屏风前，周围环绕着其它日本物品和日本图片目录。

古斯塔夫·德容赫还画了一些东方主义的作品，如《午睡》（也称斜倚宫女），反映了当时对后宫主题和东方主义宫女的兴趣。尽管他的作品现在可能看起来很感性，并且过于反映当时市场上的流行品味，但其持久的吸引力现在已经成为经典。

来源/盛鑫煜当代艺术