拓展功夫文化新表达，《来者何人》如何赋能动作电影行业发展？

导读：复刻经典背后，是对行业理想轮廓的勾勒。

文｜黎河

第一阶段考核结果公布，孔雪儿和尹子维淘汰。

最新一期节目中，未入选《醉拳》短片拍摄的10位动作新生，争夺剩余8个入围名额，24小时紧急创作，5个作品轮番上演。芒果TV自制动作演员成长修行真人秀《来者何人》对14位动作新生进行文戏和武打等多方面的训练，不断让动作新生们释放自己的能力和潜力。

对于这样一档以选拔高质量动作演员、传承中华传统武术文化和探讨动作电影行业可能性的综艺节目而言，它一步步描摹出我们理想的动作电影，也试图培养更全面和具有实战能力的动作演员，更试图在新时代语境下传递出更年轻、更具传播力的功夫文化表达。

硬核培养：

学习动作电影，更打磨信念感

《来者何人》以其强大的导师阵容和严格的培训要求开启了一场真正的“硬核培养”。

“一段表演为什么不好？我们会看到任何一个电视剧里面，大部分表演都是一样的，你复制我，我复制你，中国什么时候能出好演员？”在文戏方面，郝蕾提出了强烈的个性化要求，反对机械复制式的表演。她关注演员是否能够在表演中展现真实感和独特性，鼓励学员们通过独立思考、深入角色内心的情感和动机，创造出富有个性的表演。这种培养方式旨在打破同质化的表演现象，使每位学员都能够在动作电影的文戏中不断挖掘自己的特质。

在短片拍摄的过程中，郝蕾以其出色的表演技巧和严谨的态度，引导学员们在镜头前表达出真实的情感，使得他们的表演更加生动感人。

“动作演员一定要看回放。”赵文卓则在武戏方面给予了学员们更为具体的经验，提醒新生们要不断反复观摩、分析，才能更好地发现自身不足，不断提升表演水平。赵文卓老师作为武戏导师，对学员们进行了严格的武打训练。这不仅包括了武侠角色的招式学习，还强调了动作的精准度和流畅度。他的严苛不仅道出了武戏的高难度和对演员经验的迫切需求。更鼓励动作新生们通过不断地练习和调整，攻克武戏难关，呈现精湛技艺。

与此同时，动作戏需要演员具备较高的体能水平，包括力量、耐力、速度等多个方面。作为综合格斗世界冠军，张伟丽在体能训练方面拥有丰富的经验和专业知识。她通过个人的成功经历，帮助学员们全面提升身体素质、敏捷性和反应能力，使他们能够在剧烈的动作场景中表现出色。

这档节目提供的一系列“特训”真正把动作新生们按照最残酷的规则去打磨，郝蕾在点评学员们的表演时直言“复制复制再复制，中国什么时候能出好演员”，帮助学员们释放出内心隐藏的负面情感，直视自己表演中的不足，在挫折教育中不断站起再进步。“不要做木美人”的锐评，更是让孔雪儿几度落泪之后，从言情女主含情脉脉的演法中钻研出拥有她自己坚定能量的动作打法。

能够看到，《来者何人》变成了一个动作新生集体训练提升的地方，不管是真正在表演中找到乐趣并飞速进步，还是越来越有自信，也在现实中获得更多试戏的机会——都给他们长期的职业生涯不断赋能。

文化传承：

致敬中华传统武术，要由内而外

功夫电影以其深厚的武术传承为基石，这不仅是对传统武术的致敬，更是一种对中华文化精髓的传承。

一方面，独特的动作设计是功夫电影的一大特色。高空飞身、翻腾旋转，影片中的打斗场面不仅注重技巧的独创性，更通过先进的拍摄技巧和特效，将观众带入一场视觉奇观当中。另一方面，功夫电影并非只是简单的武打表演，更注重角色情感的表达。在一场场激烈的打斗中，角色通过肢体语言、表情和动作，传递着愤怒、激情、悲伤等各种情感，使得观众在欢笑和泪水中更为深刻地感受到影片的情感共鸣。

“一天不练手脚慢，两天不练门外汉。”武术导师赵文卓不但在课上为学员们传授了刁手、腕挺等醉拳精髓，也科普了醉拳在我国武术中的重要性：“醉拳是我国武术中具有代表性的传统拳种之一，讲究形醉意不醉，兼具极高的实用价值以及艺术性。”

在《来者何人》中，动作新生们以个性鲜明的表演方式发扬中华传统武术文化，展现了令人惊喜的创意。太极拳冠军梁壁荧将醉拳与太极相融合，以柔中带刚、形散神聚的独特表演获得阵阵掌声。喜剧演员宋木子则通过“兵行奇招”脱鞋表演醉拳，展现了武术与幽默的巧妙结合，与赵文卓的即兴互动更是令人印象深刻。而叶问第四代传人易扬以其扎实的武术功底展示了多个高难度动作，引起现场观众的一片喝彩。这些个性化的表演不仅体现了学员们对中华传统武术的尊重和理解，更展现了他们在传统基础上的创新能力。

较之动作电影本身只呈现一个结果，这档节目无论在模式突破亦或叙事手法等方面，都有了更为贴合实际的效果。节目打破大众对“武术”充满滤镜的单向度想象，让他们感受要成就一部好的功夫电影需要走过的漫漫长路，从而看到整个行业从业者们的真态度、真付出。《来者何人》的“问”，更多的是一种对理想信念的追问，即，要成为一名功夫演员，你是否做好了千锤百炼的准备只为一个镜头的准备？

诚然，这档节目还有另一重意义指向——它呈现当下想要从事动作电影行业的演员们最真实的样貌。他们持续学习，勇于面对来自心理、技能和文化等方面的多重挑战，为成为一名真正卓越的动作演员不断努力，为弘扬中华传统武术文化不断成长。

行业输血：

在致敬经典中发掘未来潜能

长期以来，功夫电影在中国电影历史中扮演着重要角色，不仅为观众带来了精彩刺激的视觉享受，也通过独特的文化表达和影响力，成为中国文化在国际舞台上的一张独特名片。

作为一部具有里程碑意义的作品，《醉拳》通过创新的武打风格，将真实感与喜剧元素相结合，打破了传统武打表演的僵化模式，为观众带来了更为多样化和富有趣味性的视觉体验；而且实景拍摄的大量运用使得动作场面更加真实紧张，观众能够更好地感受到动作本身的魅力。

如何致敬经典？又如何从经典中思考行业发展的潜能？《来者何人》第一阶段以复刻经典影视作品《醉拳》为目标，通过对动作新生们的多方位培训，力图在他们成长弧光的捕捉中，为中国动作电影输入新鲜血液。通过对《醉拳》等经典影片的深度学习与模仿，动作新生们呈现了不断进步的武打技能，这不仅是对功夫片传统的延续，更是对动作表演的一次现代诠释。

然而，有术更有道，《来者何人》并非仅仅局限于对表演技能的提升，更深层次的意义在于对功夫电影的理解加深。参与复刻“中国动作影视作品”名场面，演员们不仅仅学到了动作的表演技巧，更深入领悟了功夫电影的核心精髓。如何将武打与故事情节融合，如何通过动作表演传递角色的情感，这些内在的探索让动作新生们在学习动作的同时，更能领略到电影本身要表达情感所需的灵感和张力。

更重要的是，在训练选拔过程中，新生们提前认知到作为一名动作演员的压力和挑战。经历了身体和心理的双重考验，也有助于他们更好地自我认知，提高职业素养，迎接未来的挑战。同时，观众还目睹了动作新生们身上的团队协作和坚持意识。面对高难度的训练，他们呈现出不屈不挠的毅力，这既是对艺术事业的坚持和执着，也是对团队合作的充分展现——这不仅是舞台聚光灯乐意照拂之处，更是这些动作新生们今后职业生涯中坚实的基础。

动作演员的选角和展示往往都在一个封闭的系统中，这也导致很多有实力有进步的演员没有机会被看见，但他们也需要一个大的平台和窗口，让大众来认识到他们的实力和优点。谢依霖在完善“兄妹”主题的故事时表达了对自己演艺事业的渴望。她提到，突如其来的爆红让她接到了一系列同类型的角色，而《来者何人》这使她有了尝试转型的想法，想争取周星驰电影《功夫女足》里的角色。这不仅反映了她对于尝试新角色和挑战自我的渴望，也表明这档节目还能通过多元化和激励性的方式挖掘年轻演员的潜力，为他们的职业发展提供了更为广阔的空间。

总的来说，功夫电影所传达的情怀不仅仅是对于黄金年代和功夫巨星的怀念，更是对那个时代作品中展现出的敬业精神的致敬。在如今“武打演员已经无法带动票房”的现状下，敢打敢拼搏的新人依旧是观众和市场的首选。在这样的时代语境下，《来者何人》通过带领新生代演员钻研文戏武打，用一步一步前进的“笨方法”培养敢拼搏、懂坚持、能敬业的动作演员，力求传达给每一个观众这样一个信息：这个时代依旧有千锤百炼、滴水穿石的“硬核”成长方式，逝去的黄金年代总会在某一天，重新焕发出耀眼光芒。