俄罗斯学院派风景油画，安东·奥夫谢尼科夫作品

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《秋天》 布面油画 50×70cm

Anton Ovsianikov

安东·奥夫谢尼科夫

俄罗斯, (1973-)

— ArtYouhua—

安东·阿纳托利耶维奇·奥夫谢尼科夫（Anton Anatolievich Ovsianikov），俄罗斯艺术家。在圣彼得堡生活和工作。安东·奥夫谢尼科夫1973年出生于科洛米亚（伊万诺-弗兰科夫斯克州）。1981年，他举家迁往列宁格勒。1992年，他毕业于以N.K.罗里希命名的圣彼得堡艺术学校。1992年，他毕业于以N.K.Roerich命名的圣彼得堡艺术学校。

2002年以优异成绩毕业于列宾圣彼得堡国立绘画、雕塑和建筑学院绘画系（V.V. Pimenov 工作室）。他的毕业作品《洗礼》获得了国家学术委员会的好评。毕业后，他与其他毕业生一起被派往意大利佛罗伦萨进行临摹实习。2005年，他在列宾学术学院完成了研究生学业。报告展获得了委员会的最高分。

2004年成为俄罗斯艺术家联盟成员。从 2000年至今，定期参加圣彼得堡艺术家联盟的展览。他的作品被俄罗斯、哈萨克斯坦、中国、德国、法国、美国和其他国家的许多私人收藏。

安东·奥夫谢尼科夫的艺术与写实画派的伟大传统密不可分，首先是与十九世纪下半叶俄罗斯写实绘画的基本原则密不可分。这些传统的基础在于，在描绘大自然的各种表现形式时，要特别可靠，要追求可靠和崇高的精神境界。

对奥夫谢尼科夫来说，风景画正是他的绘画天赋得以充分发挥的体裁。在表现这一体裁的作品中，艺术家并不追求对自然主题的个性化渲染，而似乎将自己置于大自然不受影响的美景之中，这是以精炼、经典、清晰的绘画形式展现和令人信服地体现大自然之美的必要条件。后者的完整性与所表现的主题或情节的精髓和内在意义相一致。

他的肖像画和静物画也具有这种可塑性和令人回味的决定性特征，在这些作品中，艺术家密切关注古代艺术大师的传统。在研究和发展其著名前辈的绘画成就的基础上，艺术家用自己的作品证实了周围世界的美丽与和谐，并成为俄罗斯和世界写实艺术伟大传统的延续者。

在他的风景画、风俗画和静物画中，安东·奥夫谢尼科夫是俄罗斯学院派绘画传统的继承者，而学院派绘画的基础是素描。在他的画作中，鲜明、古典、清晰如画的完整形式与所描绘主题或情节的精髓和内在意义相得益彰。

对我来说，大自然是天堂的回响，是一个未被人类破坏的地方。——安东·奥夫谢尼科夫

精湛的风景画在您的作品中占有重要地位。为什么您对大自然最感兴趣？

是的，尽管我并不只画风景画。起初，我认为这种选择是由环境决定的。1988-1992 年，当我还在艺术学校学习时，正值改革开放和改革开放后，那时我就开始与父亲和哥哥一起创作不同的风景画。老实说，我这样做只是因为这些作品更受欢迎，也更容易以此谋生。后来，当我在学院学习时（1996-2002 年），我也主要创作风景画。尽管那时我发现自己也喜欢静物画。但后来我意识到，我选择风景画与我的童年记忆有关。我和哥哥在童年和青年时期的大部分假期都是在白俄罗斯的乡下度过的，我们去看望祖父母，还有一部分假期是在乌克兰西部喀尔巴阡山区的亲戚家度过的。那里有真正的乡村生活，充满了美丽和独特。

后来，这种怀旧的渴望，或者说，对童年和那里的大自然的美好回忆，在我的生活中发挥了重要作用。我一直认为自己是一个崇尚自然的人。对我来说，生活在大城市并不容易。对我来说，这是一种必然，一种需要。我总是怀着无比喜悦的心情走进大自然。不一定是为了写生，也不一定是为了创作。只是散散步，钓钓鱼。对我来说，大自然是天堂的回声，是人类没有糟蹋的地方。

尽管这样的地方越来越少。大自然--在理想状态下，没有人类的暴力、嘈杂的音乐和人类的噪音--是与沉默及其产生的声音联系在一起的：鸟的声音、河流的声音、溪流的潺潺声或风的声音。正如长者 Paisii 所说：沉默几乎就是祈祷。

我甚至可以说，在大自然中，有更多的机会与上帝交流，有更多的机会聆听自己，思考一些重要而永恒的东西。事实上，大自然是无限的资源，这也是艺术家需要付出大量工作的原因。有时，我觉得前人似乎已经写好了一切，我也已经有了很多风景画。但每当你发现一个新的地方时，你都会感到惊讶。你会被那里的景色所吸引，想要写下新的风景。

我仍然认为，对我来说，这确实与童年有关，与一种对童年、对童年记忆的伤感有关。不是每个人都有如此快乐的童年。不是每个人都生活在乡村，许多人的夏天都是在大夏地或少先队营地度过的。在我的童年，我有机会充分观察大自然。最重要的记忆来自童年，无论是好的还是坏的。一切都在那里奠定。我感谢上帝和我的父母，让我拥有如此美好的童年。

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