广东彩｜这题材、这配色，真是富贵迷人眼

“何须锦缎绣春图，春花飞上银瓷面”，广彩瓷以丰富多样的纹饰、浓郁艳丽的色彩、繁复密集的构图以及独特点睛的织金工艺而闻名于世，大多都具有华丽的色彩和强烈的形式美感，既展示了中国彩瓷艺术发展的全盛时期的面貌，也表现了当时中国经济与文化的繁荣。

美好寓意的题材

广彩瓷发展至今，岭南广彩瓷的装饰主题和边饰纹样极为丰富，如表现世俗生活的中式或西式人物纹、具有中国传统特色的花卉纹以及富有美好寓意的动物纹等等，这些纹饰大都富有愜意祥和的寓意。

人物纹

广彩瓷器上的人物纹是最多样的，尤其关于世俗生活的描绘最是丰富多彩。这类题材中的人物形象既有中式的又有西式的，也有中国人和西方人出现在同一画面中的。中式的多描绘中国人的家庭生活、宴饮、冶游场景。西式的除政治人物及社会时事的人物形象外，多带有浪漫情调，如情侣游乐、散步、婚礼等。这种差别自然是来自不同的民族和社会文化观念。

清咸丰广彩开窗“广州风情图”花口瓶

此瓶绘制了反映广州市井生活、街头叫卖、舞狮、舞龙等具有广州民俗特色的各类景象，充满岭南地域风情。

广彩描金花鸟人物帆船纹茶叶罐 约1750年

1740年代开始，以布歇为代表的艺术家们推出了具有乡间浪漫气息的作品，激发了对理想田园生活的向往，此罐中绘制的水手在岸边道别的场景即属此列。

花鸟纹

广彩瓷器上的人物纹是最多样的，尤其关于世俗生活的描绘最是丰富多彩。这类题材中的人物形象既有中式的又有西式的，也有中国人和西方人出现在同一画面中的。中式的多描绘中国人的家庭生活、宴饮、冶游场景。西式的除政治人物及社会时事的人物形象外，多带有浪漫情调，如情侣游乐、散步、婚礼等。这种差别自然是来自不同的民族和社会文化观念。

清道光广彩开窗人物花卉纹龙耳扁瓶

广彩花鸟昆虫多以边饰、开窗的面貌出现，广彩行话称为 “散花雀”的花鸟纹样。瓷瓶绘有岭南特有的荔枝、石榴等瓜果，并与蝴蝶、飞鸟相结合，“石榴”象征多子多福、“蝴蝶” 象征福寿富贵，体现了岭南四季如春、瓜果常盛的地方特色，使得整个广彩画面充满生机。

清光绪广彩描金开光花鸟蝴蝶纹小盘

此盘开光内绘制百蝶纹和花鸟纹。“百蝶纹”主要在光绪年间出现，以各种蝴蝶和昆虫图案为主要特征，采用黑白、黄、绿、铁红和金色为主色调。花蝶纹在广彩中大量出现，因为蝴蝶的发音，在广州话中蝴与“福”谐音，蝶与“耋”同音，寓意福寿与富贵。

广彩开光纹章花鸟纹盘 约1730年

此盘以金彩绘制人字锦地纹，铺满整个器皿，仅留多个如意形开窗，内绘中式花鸟纹。

动物纹

动物纹源自欧洲铜版画作品，广彩上常见的动物纹主要有鹿、狮子、牛、马、羊、鸟、鲤鱼、仙鹤、鹭鸶、鹰等，这些动物都含有美好的寓意。

这体现了人们在世俗生活中的理想，因为当时的广彩工匠为满足西方客商对幸福、自由且浪漫生活向往的心理需求，就将这些动物纹样绘在了广彩瓷上。

广彩描金花卉双狮戏球纹大盘 约1735年

盘中部绘双狮滚绣球图案，狮子作为百兽之王，威武凶猛人们，中国将狮子视为吉祥之物，将其形象装饰在瓷器上象征权力与威严，也是祥瑞之兆。狮子在西方文化中一直是勇气的象征，狮子代表强壮与勇敢，还成为皇室权威的象征，多在家族徽章中出现。

广彩描金纹章锦鸡牡丹纹盘 1750年

锦鸡纹是中国传统装饰纹样，在动物纹装饰中较为常见，因其华丽的羽毛被誉为富贵吉祥的象征。中国传统吉祥瑞兽凤凰的形象多取自于锦鸡的外貌。构图常以雌、雄两锦鸡站在峋石上，形成动静对比，侧旁饰以粉红牡丹等花卉，寓意“大吉富贵”“锦上添花”。

浓郁艳丽的色彩

绘制华贵复杂的纹样离不开颜料的选择，随着时代的进步，广彩瓷的瓷绘颜料逐渐增多，颜色丰富使得广彩瓷的艺术风格变得更加丰富，与此同时，广彩瓷艺人也让装饰纹样与颜色之间的关系更加紧密相连，广彩瓷因此更加富有生机和澎拜活力。

除部分颜料来自景德镇外，广彩大部分颜料是广州自制和改配的，即是在传统颜料的基础之上进行改进，并且借鉴西方色料，丰富了广彩瓷原有的色彩。

广彩颜料大致有如下几种：麻色、西红、大红、茄紫、水青、大绿、金彩等。

麻色

广彩瓷在康熙早期的颜色主要是以麻色为主，亮丽柔和，有着光明、华丽、甜蜜的象征，迎合了西方人的审美需求，从而促使让西方人对麻色有着独特的钟爱之情。因此，在这一时期的岭南广彩瓷主要以麻色为主色调，由红、黑两色调出，因明度不同有酱、褐、棕、橙黄（红）等类似色系，显出层次感和丰富的统一感，整体淡雅的色泽表现出一种含蓄美。

清乾隆广彩麻色描金欧洲山水纹杯、托碟

1795-1810年

清嘉庆广彩麻色山水纹杯、碟 约1810年

西红

“西洋红”的简称，类似于景德镇的胭脂红，最早从西洋进口，雍正六年后逐步国产化。胭脂红是以油进行调配的，而西红则是用水，所以西红没有胭脂红那么厚重，而且要比胭脂红更加均匀，在描绘人物衣纹、大花朵、窗帷时，彩料易于化开，施彩厚薄自如，可根据需要表现出纹理和阴阳面。

清乾隆西红纹章花篮纹八角形盘 1755年

大红

大红似矾红但较矾红浅而鲜，是乾隆广彩最常用的颜料之一。因用水调开，呈色薄而透，一般用来绘制孩童的衣服、栏杆、柱子，边饰中的山水小斗方、锦地中金彩的底色。

广彩干大红花卉纹盘 约1880年

广彩描金锦地开窗山水人物纹盘 约1810年

用干大红、黑彩绘制的菱形锦地内沿和大面积的鎏金卷草纹外沿

茄紫

茄紫是广彩工匠自己调配出来的颜料，由西红和水青调制而成，大体颜色呈紫色，比景德镇的茄紫浓艳。

广彩锦地开窗人物纹螭耳方形狮钮盖瓶 约1780年

画面中坐者的衣物以茄紫描绘

大绿

大绿是从国外引进的颜料，比景德镇大绿稍翠一些，有些泛黄而明亮。

广彩绿彩描金纹章花卉纹盖窝 1820年

广彩折枝葡萄地开窗纹章纹盘 约1810年

金彩

金色在广彩装饰色彩里是不可或缺的色彩之一。19 世纪的美国在装饰艺术上流行一种称之为“镀金”的时尚，都喜欢使用金色调的装饰材料，再加上技术的进步，金彩技术得到改良，成本大大降低。所以在彩绘过程中，广彩艺人大面积使用金彩，其所绘出的纹饰绚丽多彩，整体呈现出金碧辉煌的视觉效果，成为了广彩瓷独特的风格，嘉庆之后的广彩之所以被称为“织金彩瓷”正源于此。

广彩人物故事纹盘一对 约1810年

广彩描金锦地开窗山水人物纹盘 约1810年

广彩瓷器既有我国传统彩绘瓷器艺术的风格，又具有浓重的西方文化艺术色彩。从产生到发展繁荣的这三百多年历史中，东西方相互间的了解不断增进与加强，造就了人类不同的美的文化。

从人物纹到动物纹，从外国引进颜料到自改自配颜料，广彩瓷绘向我们展示了一幅幅中西文化、贸易交融时期，经济与生活、历史与文化的美丽画卷，也展示了广州瓷商和工匠们融会贯通、创新求变的人文精神。

展览名称：“广东彩 世界风”

展览地点：广州博物馆镇海楼展区临展厅

展览时间：2023年9月28日-2024年2月25日

撰稿 | 王 岚

排版 | 谢佳璇

校对 | 邓颖瑜

审校 | 刘颖颖

审核 | 朱晓秋