在南京博物院打开金陵citywalk指南

本文转自：人民日报客户端

尹晓宇

中秋国庆假期，南京博物院艺术馆也迎来新一期的展览换新。其中，“初看江南第一州——明代以来书画中的金陵景观”一展以“随园寻迹”“金陵梦华”“古人今月”三个版块，主要通过书画来展示金陵景观，既是对当时景色的客观展示，也是展示文人通过文学样式对风景的建构。

瞻园、愚园、随园、半山园、芥子园……南京不乏园林，甚至是皇家园林，但有些已经不复存在，比如随园，它的主人是清代乾嘉年间的性灵派代表之一的袁枚，也是一位美食爱好者。他在乾隆十三年(1748) 以“三百金”购下隋织造园，易名“随园”，并不断修建，并度过了大半时光，其所作《随园诗话》、《随园食单》、《小仓山房文集》都与此相关。

袁枚在《随园诗话》中说：“雪芹撰《红楼梦》一部，备记风月繁华之盛，中有所谓大观园者，即余之随园也。”随园的历史最早可追溯至明末的吴应箕焦园，清康熙年间则是江宁织造曹寅家族园林的一部分，曹家的姻亲富察明义曾说随园就是《红楼梦》里的大观园。咸丰三年（1853）春，随园毁于太平天国的战火。展览中有一幅随园图，袁枚的族孙袁起少时常游随园，为了追忆昔日园林雅集的胜景，便作此画，画左上为袁枚之孙袁祖志的题跋。

袁起，《随园图》（卷），纸本，1865年，纵27.3厘米 横80.5厘米

尤荫是袁枚的好友，两人时常有书信往来，记述朋友间切磋画艺及朋友间相互激赏、互赠礼物之韵事。袁枚在《尤贡甫出塞诗序》中，夸尤荫为“江左名士，真州少年”。尤荫以画赠袁枚，这幅《随园馈节图》便是他在乾隆五十七年（1792）所作。《随园馈节图》表现的是袁枚购买一船茶点“真州萧美人糕”用来过节送礼，从册页的诗中可知，袁枚的节礼是真州的特产而且买了三千件，用船运到南京，其中送给江苏巡抚奇丰额一千件。
尤荫《随园馈节图》册 纸本 设色 ，1792年，纵27.2厘米 横32厘米

经过袁枚的苦心经营，破败的废园焕然一新，成为一座名噪一时的私家园林。袁枚曾以“五图六记”来形容随园之盛。六记是指他自己所写六篇《随园记》。五图是指袁枚邀请自己的好友沈凤、罗聘、张栋、王霖、袁树五人前后创作的《随园图》，可惜今都不存。

明末清初金陵画坛极为兴盛，以"金陵胜景图"为主的实景山水成为画家创作最突出的题材。明代画家郭存仁创作的《金陵八景图卷》分别描绘的是：“钟阜祥云、石城瑞雪、龙江夜雨、凤台秋月、乌衣夕照、白鹭晴波、秦淮渔笛、天印樵歌。”
郭存仁 《金陵八景图》之一（卷） 纸本设色 1600年 纵28.3厘米 横643厘米

明代“松江派”的宋懋晋所绘《江南名胜十八景图》，描绘的是江南地区十八处名胜，本次展出的十开都与金陵相关，分别是：灵谷寺、清凉台、莫愁湖、长干里、雨花台、鸡鸣寺、燕子矶、瓦官寺、牛首山、天界寺。不管是金陵八景图卷还是江南名胜的十八景图卷都偏写实的技法，比如其中的鸡鸣寺、乌衣巷对照现在的景区也能有所辨识，不失为一册citywalk指南。

据策展人介绍，明末以后，旅行已经不仅仅是文人的行为，转而成为大众流行的趋势，但这种旅行也包括了现在的郊游，比如从城区到栖霞山的赏游。而这种名胜景观的册页与文人们的雅集也不无关系，以实景入画，多具功能性的意义。

除了写实特色较为明显的实景画，像石涛的《灵谷探梅图》这样借景寄情的画作也独有风韵。石涛俗名朱若极，明靖江王朱亨嘉之子，明朝灭亡后削发为僧，法名原济，别号大涤子、苦瓜和尚等。“搜尽奇峰打草稿”的他一反当时仿古之风，构图新奇，笔墨雄健纵姿，开创了画坛新风。《灵谷探梅图》是石涛去明孝陵、灵谷寺归来所作，云弥雾漫之中，竹叶飞扬，似籁籁有声，将无形之风描绘尽致。风随雾动，雾就风涌，风雾之中的翠竹疏梅，意韵洒落。

新中国成立后，江苏省国画院也在1960年正式成立，第一个重大举措便是组织了空前的两万三千里旅行写生，纵横河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东六省。览建设新貌，游名山大川，此次壮游结束后，院长傅抱石撰文提出“通过新的生活感受，不能不要求在原有的笔墨技法的基础上，大胆地赋以新的生活，大胆地寻找新的形式技法……换句话，就是不能不要求变”。由旅行写生而产生的这批新山水画，也成为新金陵画派诞生的重要标志。1961年5月，赴北京举办的“山河新貌写生作品展”轰动京城美术界，傅抱石、钱松嵒、宋文治、亚明、魏紫熙成为新金陵画派的代表人物。

傅抱石 龙盘虎踞今胜昔图轴 1960年

此次展览中以傅抱石的《龙盘虎踞今胜昔》作为结束。该画作根据“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慷而慨”诗意有感而作，描绘了雄伟壮阔的南京紫金山风光及其周边的秀丽景致。傅抱石将祖国的现代化建设场景与传统山水笔墨相互融合，借用青松翠柏、高耸的烟囱、如织的游艇等具体物象，来寓意蓬勃向上的精神气象。画面采用俯视视角，将辽阔壮美的紫金山风景尽收眼底，展现出一派大气蓬勃的巍峨气势。

巧合的是，此次换展中刚好也有一个傅抱石的个人主题展，但视角较为独特，选取的60多件作品以傅抱石1957年率领中国美术家代表团访问欧洲期间创作的“东欧”写生系列为核心，以其他各个时期不同风格的中国画为参照，采取一一对照的方式，让观众领略作者的创作风格和思想脉络。

另外一个新的展览《文徵明及其师友后学书画特展》精选明代绘画作品30件（套），以文徵明为主线，呈现了“吴门书画”的兴起与发展脉络。据策展人介绍，虽然展览不大，但其中的一级文物却占到1/5，其中不乏上一次展出还是在十年前的难得一见的珍品。

唐寅 洞箫仕女图轴

作为吴门画派之一的文徵明活跃在苏州五十年之久，不仅与沈周、唐寅、仇英等有笔墨的交流，后学中的领军人物陈淳与陆治也都有门生关系。沈周的扇面《溪山林屋图》、唐寅的《洞箫仕女图轴》、仇英的《捣衣图》、陆治的《山水图》、文嘉的《山水图》……在每一幅作品的故事背后，观众可体会到不同的人生况味。