2023年评分最高的十部国剧，赵本山逆袭，范伟排第一

今年的国产剧来了一场大逆袭。

不仅一洗以往尽是烂剧的过去，也让所有流量剧侧目，給观众奉上了一场好剧盛宴，从年初到现在每个月都有好剧上线。

第十名：《欢颜》，豆瓣评分8.0

《欢颜》有着姜文《让子弹飞》的风格，但却只是形似神不似，学到了皮毛，没掌握精髓。

所幸作为《红色》编剧的徐兵具有强大的故事梳理能力，让《欢颜》兼具公路片和年代剧的属性，突破了传统创作的窠臼。

徐天从南洋出发，到达广东，然后再一路经过福建、江西、浙江等地，最终抵达上海，一路上遇到形形色色的人物，让观众无法预知，从而有引人入胜的吸睛感。

尤其是各位演技派对群像的诠释，让《欢颜》的质感提升，也使观众欢颜。

张译、张鲁一、廖凡、田雨，再加年轻人中的演技派董子健，他们一同把路上的仁人志士、奇人异士等精彩故事展现在观众眼前。

有个性、有血性的侠义群像成为了作品的亮点，每个人物都丰满立体、有血有肉，他们也许不是什么大英雄、大豪杰，但他们身上有小人物的血性。

这些优点让《欢颜》没有辜负强大的演员阵容，可惜的是开播的时候热度并不高，伪高级和磨磨唧唧拖沓太多，导致情节有些散，故弄玄虚感强烈。

第九名：《鹊刀门传奇》，豆瓣评分8.1

《鹊刀门传奇》刚刚上线时并没有掀起什么波澜，甚至有很多人都不知道有这么一部剧，可见宣发确实没什么钱。

但随着剧情的深入，《鹊刀门传奇》的评分越来越高，热度也水涨船高，其中的讽刺、隐喻、逗趣都叫人看到了《武林外传》的影子。

虽没有《武林外传》那样的质量，但也算得上是一部极其精彩的情景喜剧，以赵本山为主，他的其他徒弟为辅，让表演和故事不会太跳脱，主打一个稳字。

《鹊刀门传奇》的文本并没有《武林外传》那样对传统武侠的解构，主题还是以往的样子，侠之大者，为国为民。

难能可贵的是，剧中可以看到久违的侠气，插科打诨、耍宝卖萌都没有喧宾夺主，在欢笑之余还能有对现实的思考。

不像现在的武侠，只是恋爱的皮囊。

相忘于江湖的只剩颜值颇高的男女在虐恋或绝恋，没有一点让人神往的感觉。

武侠二字在于侠，这才是武侠的骨，儿女情长只是它的皮，只不过现在的武侠早已失去了以前的匠人精神，注表不重里。

没有侠骨柔情，没有一身正气，没有赏心悦目，没有行云流水，有的只是卖萌撒娇的媚与俗，而《鹊刀门传奇》颠覆了这种错误的拍法，让观众看到了武侠本来的样子。

第八名：《尘封十三载》，豆瓣评分8.1

迷雾剧场自从《沉默的真相》和《隐秘的角落》之后，一蹶不振，再也没有推出什么能够接近这两部剧的悬疑剧。

可《尘封十三载》的出现让迷雾剧场回了一点血，在悬念设置、人物塑造、叙事、节奏等方面都很稳，也有一些令人惊喜的巧思。

导演以一种平视的视角讲述刑警的故事，警察不再是为“悬疑”服务的工具人，也不是被神话的“神探”，他们也有缺点与不足。

在这样的结构之下，《尘封十三载》能够脱颖而出，成为今年悬疑剧中的佼佼者，而且结局特别好，没有犯烂尾的老毛病。

第七名：《装腔启示录》，豆瓣评分8.2

《装腔启示录》的导演李漠的上两部作品是《我在他乡挺好的》《三悦有了新工作》都是八分以上的佳作，突出现实主义。

《装腔启示录》也不例外，尽管表面看起来像是一部喜剧，但内在却是实打实的现实，都市味儿很重，全是社畜的真实。

导演拍出了小说的精髓，“非仁义礼智信三观”。

内心与现实的不对等造成了“装腔”，一种自我欺骗的形式、一种鼓励自己的方式，不过是想以更好的姿态面对世界，这就是《装腔启示录》的启示二字。

第六名：《狂飙》，豆瓣评分8.5

说《狂飙》是开年第一部大戏，一点也不为过，剧中大大小小的演员都因这部剧而走红。

十年龙套无人知，“臭卖鱼”的高启强，张颂文之前在《风云有朵雨做的云》中被人认识，《隐秘的角落》中混了个脸熟，到了《狂飙》总算大火。

在《边境风云》中被无视的高叶，此后不再籍籍无名，也不再需要有人像孙红雷当年那样仗义发声，为她的搏命演出得罪出品方了。

除这两位主演外，还有手拿冻鱼追一路，我叫启盛你记住的冻鱼战神，遭老罪了的迈克尔·杰克驴。

御姐高启兰，什么档次，跟我看一样的徐江，莽村好汉李宏伟，有田下山的李有田，法治社会，哪有什么黑社会的刀哥唐小龙。

这些配角的精彩纷呈也是让《狂飙》能够狂飙起来的原因之一，只是26集之后，剧情急转直下，难免会让人觉得有些遗憾。

第五名：《破事精英》第二季，豆瓣评分8.6

《破事精英》沿用的是《爱情公寓》的原班人马，第一季评分7.8，第二季直接上了一个档次，来到了8.6。

相较于第一季，编剧和导演想要表现的野心更大了，剧讲的内容已经不仅仅是职场了，而是充满了对于现实和未来的反思。

凑合活着，继续丧着，《破事精英》以一种黑色幽默的反讽姿态来诠释当下的社会现象，是很少见的敢说真话的国产剧。

第四名：《去有风的地方》，豆瓣评分8.7

为什么《去有风的地方》会被追捧，原因在于三个字，真、美、情。

真即众生相，在滤镜满天飞，屏幕上都是惨白脸的国产剧中，《去有风的地方》是一股清流。

每个人的脸都看起来很舒服，有肤色差，如许红豆和谢之遥是剥了壳的鸡蛋与鸡蛋壳，而非清一色的惨白。

情即真情，《去有风的地方》通过“吃”来展现亲情、友情和爱情。

最好吃的东西从来不是什么山珍海味，而是看跟谁吃，吃的是一个“情”字，跟好友在一起，即使是一碗简单的米线，也能成为珍馐，

和家人在一起，就算是随处可见的黄焖鸡，也能变成多年难忘的味道，与爱人在一起，路边烧烤，也是美味佳肴。

因为无论到什么时候，吃什么，在哪里吃这些问题远不如“和谁吃”来得重要，最好吃的终归是人，人情比美食更有嚼头。

有了人情才会被牵挂，被牵挂了就不会轻易忘记，这才是真正的真情与人间风味，真正的人间至味是清欢。

美即大理美景。

剧中干净的画面、美丽的女主、舒缓的音乐，给人小清新的感觉，无需过多修饰，都能叫人看后得到治愈，向往这种生活。

《去有风的地方》拍出了这种念，念情、念真、念美，三种元素组合在一起就成了好看的《去有风的地方》。

第三名：《三体》，豆瓣评分8.7

剧版《三体》高开更高走，首播时，与原著相符，一片赞誉；中段时，节奏缓慢，吐槽声此起彼伏；结尾时，封神十集，好评如潮水涌来。

剧版《三体》与《流浪地球2》一起，让中国影视的未来有了希望，也让中国价值观跟软文化可以走出去，之所以敢夸如此海口，还是因为《三体》中的现实性。

这种现实性映射的并不是大洋彼岸的美国，而是故土中国，表现的是中国人所追求的社会价值和精神价值。

就像好莱坞的拯救世界永远是个人英雄主义或舍弃家园，寻找新的生存之地，而中国人的拯救世界是集体主义和家国情怀。

这是每个中国人都深入骨髓的集体主义与家国情怀，这种的价值观好莱坞拍起来会很别扭，却可以作为中国的软文化向全世界潜移默化。

这也是很多人将《三体》与世界名著并列的主因，刘慈欣太懂中国人的价值观，更懂得如何将这种价值观变得让国内外都接受，世界需要《三体》。

第二名：《中国奇谭》，豆瓣评分8.7

第一集《小妖怪的夏天》：2d水墨动画有什么不好，为什么非要追求3d效果，反而让角色失真，没有了趣味与暖心，看着假，也不痛快。

第二集《鹅鹅鹅》：纯手绘动画，默片风格，仿《天书奇谭》式画风，《聊斋志异》式故事，时而唯美，时而诡异，但蕴含着幻境再美，也需甄别的真谛，上美梦回80年代。

第三集《林林》：配音、故事都拉胯，为什么要盲目追求3d，与水墨画风一点也不搭，导致这一集从里到外都没有一点可取之处。

第四集《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》：又回到了熟悉的2d风格，每一幅画面都像小时候玩过的洋画片，故事也是记忆中的童年。

探索妖怪洞，送别陪伴的小狗，埋葬捉住的蚂蚱，春来秋往，一直在告别，抓住蝉不代表留住了夏天，年龄到了也不意味着长大。

而是曾经的不懂，一瞬间懂了，这时童年也就结束了，而剩下的四集也是参差不齐，时好时坏，希望第二季能更上一层楼。

第一名：《漫长的季节》，豆瓣评分9.4

《漫长的季节》可谓是东北版《杀人回忆》，悬疑版《马大帅》。

剧中的好演员被看到是一件好事，尊重观众智商的剧大火也是一件好事，两好合在一起就是观众给予的支持。

现在《漫长的季节》已经有了足够的长尾效应，让资本看到观众并不是想看烂剧，是因为没得选择，也希望这些好演员们能够遇到更多好作品，与观众双向奔赴。

国产剧和国产电影变得越来越好。

电视剧的质量越来越高，暑期档电影也是评分大都在7分以上，希望春天来了，就不要走了。