别让怀旧成为香港电影的偏见

一个人什么时候才会愿意讲故事？一种情况下是喝醉的时候，喝醉了之后，话自然就多了，话多了之后，能回忆起来的除了自己的悲惨经历，那就是高光时刻了。醉酒之后，人自然愿意娓娓道来，或许也是没有章法的胡诌。当然，还有一种情况那就是老去之后，人老多情，能在这个时候回忆起来的自然是自己的一生的经历了，这种经历谈不上风光无限，因为每一个人都是不一样的，然而这种经历确实是会让人感觉到慰藉，老人总喜欢讲故事，讲一个少一个了。

今天给大家推荐的影片，说的就是老人讲故事。《七人乐队》带给观众的是香港电影届比较有威望的七个人凑一起讲故事的故事。其中有洪金宝，徐克，杜琪峰，许鞍华以及已故导演林岭东等人，他们讲了什么故事呢？自然是讲述了自己得而曾经，曾经的自己或者是站在某一个视角，用某一个立意去诉说着香港的风土人情等等。

《七人乐队》是一部怎么样的电影呢？简单来说是一部本着讲故事立意的纪录片，为什么说这部故事片是纪录片呢？因为本片的故事反馈给观众的是香港这块土地上发生过的一系列事情，虽然不是严肃的记录，但是从这些已经老去的人的身上，我们看到的是香港的几十年的变迁历史。

文化的变迁从来都不是独立的，背后还有经济变迁，思想变迁等等。当然，这些变迁似乎是本片的立意精髓，但除了这些之后，我们还能看到什么呢？好像也没有了。

这并不是贬低《七人乐队》，只要你是一个看过很多同类型的影片的观众，你基本上不会对于本片有特殊的青睐，因为任何一个聚集了大量的创作者的影片无一例外的都是在阐述一个话题，那就是回忆高光时刻，回忆高光时刻的目的并不在于回忆高光时刻，而在于这些人老了，这些创作者开始放慢了步伐，有的干脆彻底的停下了。因此，这些以回忆为基准电影，都是在讲述停滞。

但是我们并不能以这种停滞来给本片做特别的的加分的，因为这本身就没有太多的可以值得点赞的地方。香港电影难覆辉煌了，这是一个不争的事实，这个事实面前，没有人去反驳，因为电影本身是随着市场来来往往的，巅峰时期的香港电影是吃过见过的，因此，也能理解这种跟随着市场而摆动的电影圈并不是一直都会辉煌下去的。但是当前的香港电影界并不仅仅是市场的萎缩，而是很多演艺人员以及创作者出现了青黄不接的尴尬局面。

一方面，香港除了之前的艺人训练班之外，并没有太多的演员晋升渠道，在内地演绎学院每年输出成千上万的演艺人才的大赛道上，香港的艺人并没有太多的竞争空间，除了几个家辉，一个乐之外，好像后续在没有太多的人才供应。中生代的原本可以接过前辈的衣钵的谢霆锋做菜做的不亦乐乎，陈冠希自从2008年之后就基本上算是彻底的告别了演艺界。在人才的断代上，香港电影不遑多让。

而此时的香港老一辈的电影人正在以肉眼可见的速度老去，当他们都渐渐的退出来电影市场的时候，香港电影会不会成为一个名词一个无法对照现实体的名词，这一点都是有可能的。然而对于香港电影的明天呢？没有一个人持乐观的态度，因此，不厌其烦地说了这么多，当我们看到《七人乐队》的时候，我们究竟在看什么呢？

看的是洪金宝回忆之前的练功瞬间，看的是杜琪峰刻画香港老年人对于故土的眷恋，还是看徐克对于这种病态的讽刺？都不是，我们看到的是一群无可奈何的，但却渐渐的老去的香港创作者们在自己无力回天的现实面前的一种自嘲。

本片中的这几个故事精彩吗？或许电影学院毕业的年轻导演们能拍出来比这更好的作品，但是本片带给观众的是什么呢？仅仅是故事吗？自然不是，本片带给观众的是一种尴尬，是一种情怀，当香港电影次次都用情怀来糊弄观众的时候，香港电影的创作力那真是距离湮灭不远了。

经历过娱乐圈洗礼的观众们自然会知道情怀代表着什么？它代表着老去，代表着再没有新作品，代表着属于他的时代已经过去，正因为在现实中我们无法再找到这样的作品，因此，我们才会怀念。因此，情怀并不是啥好东西，当我们看到有人怀念情怀的时候，我们应该知道，他老了。

香港电影的未来在哪里？这个问题似乎本片中的创作者们知道，但也不知道，他们知道推陈出新是客观规律，但是真的要他们放弃眼前的一切，彻底的换一种思维方式去思考，又有几个人能做到？

你好，再见