美依礼芽成为“浪姐”黑马，外籍艺人内娱务工都有哪些“需知”

5月的娱乐市场，最有话题的无疑是改名为《乘风2023》的“浪姐”第四季，而来自日本的美依礼芽作为本季“姐姐”中最大的“黑马”，凭借一曲在“二次元圈”堪称接头暗号的《极乐净土》，血洗了各大网络平台，相关视频点击量动辄上百上千万，微博热搜也是接连不断。

随着“疫情”防控的结束，出入境不再受影响，想必像“浪姐”一样想要敞开胸怀，接纳外籍艺人的节目会越来越多，那么，就让我们借此机会探讨一下，外籍艺人闯荡内娱，哪些特质会成为加分点？哪些问题是必需要小心再小心的？

从“演戏”到“选秀”，中国市场“虚位以待”

内娱之所以会成为外籍艺人眼中的“香饽饽”，原因是显而易见的，“盘子”大、机会多、薪酬高，哪怕混不成顶流，只要在小圈层内有了一定的知名度，就不愁“没有饭恰”。

所以，在我国娱乐行业蓬勃发展的这些年中，一直不缺少外籍艺人的身影。一开始，他们进入中国市场发展，大多数是以演员的身份，千禧年之后，“韩流”风靡全亚洲，同样是一张黄种人面孔，演中国人毫无障碍的韩国演员开始频频参与到国产剧中。

从00年代，安在旭主演的《白领公寓》、张娜拉主演的《刁蛮公主》、车仁表主演的《天若有情》，到10年代，秋瓷炫主演的《回家的诱惑》《舞乐传奇》都曾经给观众留下过深刻的印象。

相比之下，同样是亚洲人的日本演员，在中国的待遇就要差很多，一是日娱圈多年来习惯于自娱自乐，走出国门还拥有一定影响力的演员并不多，再加上历史带来的民族情绪，也让观众很难接受由日本人来扮演中国人。

所以，日本演员在中国的处境和欧美白人演员是一样的，只能在特定的题材中出演功能性、标签化的角色，例如，战争题材剧中的“日本鬼子”，这就导致他们几乎没法被定义成为明星，具备广泛国民认知度的可能只有出演过《小兵张嘎》《铁道游击队》等剧的矢野浩二。

这种情况一直持续到2016年，“萨德”事件后，官方虽然没有明确颁布“限韩令”，但有韩国艺人参演的电视剧已无播出的可能，他们的内娱捞金之路就此被截断。几乎是同一时间，大量“手撕鬼子”的抗日神剧被广电点名批评，产量锐减，也让不少日本演员失去了生存的空间。

就此，外籍艺人在内娱发展的第一个高潮落下了帷幕。

而外籍艺人在内娱发展的第二个高潮，要从竞演、选秀综艺说起。互联网时代来临后，综艺市场百花齐放，这其中无论是在C端吸金的能力，还是为平台会员拉新的能力，都要数选秀综艺最为突出，但这一类节目有个致命的问题，就是对嘉宾质量的要求极高，出圈话题基本靠艺人的业务能力与人格魅力自然生发，所以在一届一届又一届的“沙里淘金”之后，节目组早晚会面临“野无遗贤”，找不到合适嘉宾的困境。

这时，引入外籍艺人，就能很好的解决这个问题。2021年，《创造营》进入第四季，腾讯首次开放了国内、国外两个赛道，外国选手人数直逼三分之一，并且有不少人都在中国收获了大量的粉丝，最终占据了成团名额的半壁江山。

还有《这！就是街舞》第四季和第五季，也是广邀国际top级的“街舞大咖”，为观众奉上了多个精彩又珍贵的舞台。

《乘风2023》主打中国姐姐和国际姐姐“美美与共”，除了意外爆火的美依礼芽，芝芙、秋瓷炫等国际姐姐，也是各有各的风格与亮点，为节目带来了显著的增量效应。

另外值得一提的是，外籍嘉宾加入到国产综艺里，往往会因为文化背景的差异，在与内娱艺人合作互动时产生强烈的对比与火花，让观众感受到文化之间互相交融的魅力，从而发酵成为出圈热点。

例如在《创造营2021》中，跳中国舞的刘宇和街舞高手赞多上演了精彩的battle大战，成为了当初节目热播时的第一个爆点。

还有《乘风2023》的一公演出，表演风格、从艺经历完全不同的龚琳娜和美依礼芽，却能在舞台上珠联璧合，用歌声告诉观众，女性之间可以超越文化、语言的隔阂，互相理解、互相激励，这种深刻、宏大的情感价值，无形当中让节目的立意更上了一个台阶。

业务能力＋无“代餐”是“王炸”，但需注意别踩“红线”

虽然如今人人都想进军中国市场“分一块蛋糕”，但对于外籍艺人来说，被内娱粉丝接受，不仅需要“天时地利人和”，还需要一些不可缺少的特质。

首先，想要在内娱站稳脚跟，业务能力不可或缺，近年来，很多网友一直对不少内娱艺人空有流量，业务能力却欠奉的情况抱有微词，“内娱不够卷”带来的结果就是，观众看到实力出众的外籍艺人，自然会好感倍增。

美依礼芽此次能够意外走红，很重要的一个原因就是，在元气的外表下，她拥有扎实的声线和不俗的舞台表现力。而且，只要深耕某个领域并有所建树，哪怕走不到流量的巅峰，也不愁在内娱接不到工作，通过《创造营2021》出道的赞多就是一个最好的例子，限定团解散以后，他依然能够在舞蹈综艺《了不起！舞社》中担当主理人。

第二，独自开辟赛道，内娱无“代餐”。“如果小美不成团，在座的各位二次元都有责任”，作为B站“镇站之宝”《极乐净土》的原唱，美依礼芽身上有一个非常鲜明的标签，那就是“二次元”歌手，在当下的市场上很难找到与她撞型的艺人，可以说填补了内娱的空缺。一大批二次元文化爱好者们渴望被主流叙事接纳的群体情绪，因为她的出现集中爆发，纷纷自发的为其打投拉票，最终形成了一场震动内娱的“狂欢”。

第三，尚未被“套路”规训，“活人”姿态讨喜。互联网时代，粉丝对公众人物的要求越发的“苛刻”，导致明星们不得不越来越谨慎、安全、正确，与此同时，也逐渐失去了珍贵的松弛与真实感，显得无趣起来。这时候，初来乍到的外籍艺人，因为“搞不太清楚状况”，反而有一种“初生牛犊不怕虎”的真实和有趣。

最好的例子就是《创造营2021》中的利路修，大家都玩了命的想成团，他却“只想下班”，这种“爱自由、具有反叛精神”的个人特质，引发了95后和00后的广泛共鸣，从一众“流水线爱豆”中脱颖而出，形成了强大的吸粉效应。

当然，想要在内娱“打好工”，除了拥有上文这些特质可以事半功倍，也要注意有一些“红线”坚决不能踩。

那就是提前做好功课，对于一些敏感的政治问题始终保持正确的态度，在此基础上，如果能够努力学习中文，积极表达对中国和中国文化的好感，在粉丝眼中，肯定也是不错的加分项。

例如，凭借《创造营2021》出道的高卿尘，在组合解散演唱会上发表走心言论，“我见识到了繁荣昌盛的中国可以给人带来多么大的可能性”，无论是在粉丝还是在路人心中，都瞬间拉满了好感。

总而言之，虽然目前来看，大部分外籍艺人闯荡内娱，靠的仍旧是“新鲜感”，很难长久且稳定的发展，但我们仍然乐于看到他们入局所带来的“鲶鱼效应”，只有内娱艺人因此感到“威胁”，主动“卷”起来，市场才会向更健康的方向发展。