好的音乐 idea 一定要维持下去,或接二连三,或隔三差五,都可。
谁会拒绝被好音乐一而再的浸润耳朵呢?
易烊千玺上一张企划与质感都颇优的《后座剧场》专辑,令我对他的创意一直念念不忘,但也不是那么敢盼着还有第二、第三季的后续。
毕竟,在当下一张专辑周期平均横跨两年以上的市场环境里,日新月异的听众审美不断变化,谁敢担保即使好的音乐概念在近三年后还有人买单?
所幸,千玺他主动来了,带着《刘艳芬》、延续着《后座剧场》的质感,赶上这两年杜比空间音频技术的飞速发展与普及,易烊千玺和他新做的音乐,也仿佛打开了更具空间感和听觉广度的一趟音乐之旅。
有意思的对比是,上一张《后座剧场》千玺翻唱的全是比他年长的别人的歌,但在“剧场”部分,他 act 了曾经的他自己;
这次《刘艳芬》当中,千玺唱着九首和不同音乐人全新合作的“自己的歌”,却在“剧场”部分饰演起名为“刘小姐”的别人 ( 若我没理解错 ) ,也就是专辑 title《刘艳芬》。
《刘艳芬》的妙,除了继续有火星电台把控整体的制作工作之外,千玺此次选择合作的幕后阵容包括但不限于裘德、陈婧霏、范忆堂、孙宇辰以及我头次听会感到一阵新鲜 UNI·MONSTER LAB ,都是极有音乐个性的音乐人,他们的作品绝不口水;
但在个性化的词曲背后,依然有悦耳和朗朗上口的字句咬合 ( 也就是咱常说的,唱起来顺口 )。
这其中尤其以裘德、范忆堂所擅长外在戏剧张力的各种 6/8 拍作品以及 Big Band 向的作品为内容主轴。
整张专辑分为三次发行的方式使得这张带着“剧场”感的作品,还顺带给乐迷也带来了如同追剧一般的体验感。
《九里庄人才中心》的幽默调侃、《彳亍》的动态优雅,还有陈婧霏词曲很内心向的《你好,我是____》, 这些作品其中戏剧感的张力,还有音乐与剧场音质之间互相成全的丰富听感,都令《刘艳芬》把《后座剧场》的优质企划思维更大化呈现了出来。
同时在音乐创作部分,有从千玺个人网站上撷取歌迷的感受,并拓展成为制作开案的灵感由头,这样独特的方式,无疑衔接上了当下年轻人的话语内容。
我很是喜欢终章里一曲《同乘》的安排,除了应到前面一连串十多首 track 结束喧嚣后的一个安静结尾,和本次故事《刘艳芬》对应上,《同乘》更巧妙的回溯到了上一张《后座剧场》的场景感,词人唐恬一句“车开去哪 异乡人 从不追问”,瞬间柔化了千玺此次终章的柔软,与前两章内容之间感性、戏谑截然不同,情绪张力很足;
如同千玺从音乐听觉、到视觉、到概念、到故事框架、到舞蹈肢体……等等一系列的内容输出,把独属于易烊千玺的音乐形态魅力,都一再烙印给了听者,夯实了易烊千玺作为歌手身份给到乐迷群体的深刻印象。
除了《刘艳芬》整张专辑企划成功、执行到位之外,还想多表扬一下易烊千玺身上的“撑得起”——撑得起前辈创作人作品里的深度,也撑得起异性创作人作品里的柔度。
当下市场上和千玺一样的 00 后音乐人,各有各自的唱作偏好,千玺此次的偏好,是从比他年长的音乐人身上学习更深度的音乐表达,作品除了会唱及当下,对于人情世故不一样的视角,都有令千玺的音乐世界观显得与众不同。
除了前文提及的音乐人之外,两位女性词作者唐恬、尹约的加入,还有陈婧霏的词曲,不仅更契合到了音乐主角“刘艳芬”的性别视角,同时对于千玺男性歌者身份在文字内容上的修饰,不失为一个漂亮的“锐化”动作,专辑的感性成分就在她们的创作里渐渐渗透。
讲到这里,我不禁会再继续把《刘艳芬》多次循环,同时也会期待着易烊千玺的“剧场音乐”还会不会有第三季,and,很希望拥有《刘艳芬》以及《后座剧场》的实体专辑!
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.