专访｜田鹏：经营非遗是为了更好传承非遗

“传承人有很多种不同形式的存在。有人在一门心思的研究技艺、传承技艺，有人也许更多在做非遗项目的传播和推广。”

国家级非遗京绣传承人梁淑平的儿子、“京绣第五代传承人”田鹏，便是这样一位非遗传承者。

起源于唐、兴盛于明清，虽不及四大名绣那样人尽皆知，但身为燕京八绝之一、国家非物质文化遗产之一的京绣，如今也逐步走向了大众视野。

或许有些国粹在传统技艺基础上，是很难且暂无需有一个较大幅度的创新的。

“古人的那些技艺，咱现在想要完全掌握，都已经足够有难度了。”

一针一线、日复一日，田鹏在这个行当里，一坚持便是十几年。

对于乡村振兴，田鹏家的绣厂也出了很多力。绣娘都是周边村子里的一些待业妇女，现在的她们不仅拥有了一份体面的工作，还拿到了足够养家的收入。

这些年的风风雨雨，田鹏都是和他的绣厂一起度过的。

01 田鹏和他的京绣厂

疫情结束后，市场逐渐恢复了以往的活力。田鹏说他的绣厂订单目前已经排满了，绣娘们最近都在争分夺秒的赶工。

在绣娘们认真工作、通过她们的双手让各式各样的作品变得栩栩如生之外，田鹏也没有闲着，产品创新、客户对接、整体统筹安排等，他得做好前后期的保障工作。

“绣制需要十来天，但是前期的设计加上后期的制作，其实完整的周期最快也得一个月。”

完成一件绣品，需要打板、打草图、画图、扎眼等十来道工序，每一道都讲求十分精细。

田鹏的绣厂接的订单大都以服装为主，“如果客户需要绣制的图案比较简单，其实十几天我们就能创作出来一件作品。但是绣品制作是需要配合的，比如前期的设计和色彩搭配等，这样下来，一件衣服才算制作完成。”

一向认真的田鹏从不允许自家的作品在这些环节上出现任何纰漏，虽小而精。

“只有这些环节都做到完美了，生产出来的，才能称得上真正意义上的作品。”

除却这些小制作，还有一些需求量较少、但更精细化的高端作品，制作远不止十天半个月，三个月到半年都是经常的事儿。

在疫情期间，田鹏绣厂承接的作品虽然没以前多了，但却件件都是精品。

保定高铁站贵宾室里的双面绣屏风，便是出自田鹏绣厂。“这件作品双面绣花，且面积较大，用了将近半年才完成，光图就画了一个月。”

时代更迭，传统技艺与现代元素相结合，在田鹏手中，每一件绣品都散发着不同的生命与活力。

02 “要生存，就得向市场妥协”

万事万物都在演变，京绣传承这条道路，也曾历经短暂低潮。

上世纪八十年代的绣品，几乎都是一些小件儿，主要用于外汇出口。大批量的需求，都来自于一些小的碟子垫、花瓶垫。

后期才开始有部分睡衣制作，还有一些仿古衣服订单慢慢多了起来。

到了九十年代，京绣作品逐渐融入到兴盛发展的旅游业中。比如八达岭长城旅游市场，就开始需要一些长城、熊猫的绣品，店家挂在墙上供游客挑选。

“这几年京绣又慢慢兴起了，服装订单开始多了起来。它终于不再只是挂在墙上的装饰品或是摆在桌子上的摆件了，它又可以穿在身上了。”

时代的更替，消费观念和市场的转变，京绣也经历了一次次的变更。

“我们的作品，一定要适应当下的环境和需求。虽然技艺在传承过程中没有产生较大变化，但它的服务对象是有改变的，所以你必须去适应当下的环境。”

“比如明代的京绣，为了适应清代社会的需要，能更好服务于当时的达官贵族和宫廷，就要相应做出改变。”

关于京绣这项手工艺的未来，田鹏也有着很多憧憬。

03 “立足当下、展望未来 ”

规划建设京绣文化产业园，和《寻龙诀》剧组合作服装道具，开网店、直播带货、制作短视频等，这几年，田鹏为了让京绣被更多人知道，尝试了很多新兴领域。

他在《中国匠人》采访中，透露今年打算做一个剧本杀与京绣联名的本子。

“如果顺利的话，这个剧本今年就能推出，到时候就可以在年轻人中做更多普及推广了。”

现实并不是一帆风顺的。田鹏的各类想法在落地过程中，也遇到了不少困难和阻碍。

这几年，国家对非遗的重视程度越来越高，政策上提供的帮助也越来越多。田鹏一直想实现的一个心愿，是能将京绣生产制作与展厅、博物馆等融合在一起的产业园。但资金的缺乏，还是让已准备开建的京绣文化产业园项目暂时停滞了。

“很多想法实现起来很难，都需要有资金支撑。”

“虽然我们现在订单很充足，但是万一过几个月订单减少或者没了，未来的发展真的说不好。手上没有稳定的资金流是很危险的。我们不能把钱都投到这里（京绣文化产业园），一帮人还等着吃饭呢。”

田鹏当下首先要解决的，还是京绣的生存问题，有了更好的收益才能进行下一步打算。

“有什么建议给到其他非遗传承人吗？”

“我可能给不了什么建议。每个传承人的现状都不一样。大家就立足当下、展望未来吧。”

统筹|马晨

采写|田琬婷 李叶萍

《中国匠人》

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