数码立体声时期最具特色的标杆版本——席夫《莫扎特钢琴协奏曲全集》

权威乐评家、媒体一致公认的：致古尔德之后，最具权威性的巴赫作品诠释者——安德拉什·席夫。

于乐迷而言，安德拉什·席夫这个名字永远与和巴赫划上等号，他代表着当时所有长期以来因二十世纪中叶古乐兴起而被压抑的钢琴家们，说出他们渴望巴赫的心声，也因为有他一系列获奖、深受赞誉的巴赫录音的鼓励和前导，才有后来众多钢琴大师再度公开在音乐厅中弹奏巴赫的作品。而他本人也曾说：“巴赫的作品就是我的音乐中心，几乎所有我所喜爱的音乐都是与此中心有所相连”。

他最受欢迎的巴赫《平均律钢琴曲集》曾获《企鹅》三星带花的最高评鉴；巴赫《勃兰登堡协奏曲》则同时荣获《留声机》杂志与《企鹅唱片指南》的一致高评，都堪称是教科书式的经典演绎。

2023年1月，席夫再度回归巴赫的音乐世界，新专辑《J.S. Bach：Clavichord》问世，本辑获《留声机》杂志编辑推荐。欣赏席夫的巴赫诠释绝对不会让你感觉到一丝压力，他的演奏永远都是流畅而舒缓地向听者倾诉音乐内在的本质，也让乐句自然而生动地自指尖流泻，干净利落。

除此之外，席夫对于莫扎特、贝多芬、舒伯特等作曲家的作品同样颇有建树。席夫的莫扎特、舒伯特钢琴奏鸣曲全集、莫扎特钢琴协奏曲全集以及贝多芬钢琴协奏曲全集，就如同他的巴赫作品一般深受爱戴。

➢席夫演奏贝多芬

/ Andras Schiff plays Beethoven

席夫深爱着贝多芬的弦乐四重奏作品，也由此让他深深入坑室内乐这一高雅的音乐形式当中，1989年在萨尔茨堡附近的蒙德西创设自己的音乐节；1999年正式创立属于自己、能够按照自己理想的方式演绎的室内乐乐团——安德烈亚·巴尔卡室内乐团（Cappella Andrea Barca），这一系列动作无一不彰显着他对于室内乐的喜爱。

席夫很早就开始研究贝多芬的作品，由他灌录的贝多芬32部钢琴奏鸣曲，对作品的诠释尤为干练和浑然天成。

➢席夫演奏舒伯特

/ Andras Schiff plays Schubert

席夫对于舒伯特的作品也极度痴迷，不管是声乐作品还是器乐作品亦或是交响曲。在其诠释的舒伯特钢琴奏鸣曲中，总能让人对其印象深刻，他的气息与韵律极具个人特色，皆在其琴音中流淌而出。

➢席夫演奏莫扎特

/ Andras Schiff plays Mozart

同样地，席夫也擅长诠释莫扎特的钢琴作品，他的气质与之相当匹配，《留声机》杂志曾评论他的演奏能够兼顾乐曲组织脉络，诠释充满机智、奇想和无可疪议，这些特质也在其诠释的莫扎特作品得到充分呈现。透过他的莫扎特作品演释，乐迷不仅能感受到古典时期的特有风格，更能看到莫扎特音乐结构下严谨的和声对位。

·安德拉什·席夫

《莫扎特钢琴协奏曲全集》·

席夫曾为DECCA留下的众多杰出的录音，文章开篇提到的巴赫《平均律钢琴曲集》就是其中之一，此版由席夫与罗马尼亚裔法国小提琴家&指挥家维格（Sándor Végh）指挥萨尔兹堡室内乐团于1987年至1993年间共同合作录制全套莫扎特钢琴协奏曲，他们的演奏与录音品质俱佳，洋溢芬芳纯正的古典韵味，被公认为是数码立体声时期最具特色的标杆版本。

莫扎特的钢琴协奏曲是其器乐协奏曲的精华，齐奏声部和独奏声部的和谐平衡臻达完美境界。像他的其它体裁的作品一样，虽无激烈紧张的矛盾冲突，但却充满了戏剧性的对比、出人意料的转换、不同感情的对照。无论是在艺术反应速度的敏捷上，还是在骤然产生的意境以及急剧转换的形象上，他的钢琴协奏曲都是十八世纪即兴表演艺术的精华所在。

这套《莫扎特钢琴协奏曲全集》录音，最大的魅力来自席夫温暖且无比精准的触键，他的乐句分析细腻谨慎、指尖力度均匀、情感内敛不外放，更重要的是晶莹澄澈的音符间散发出淡淡忧郁气息及绝佳艺术品味，使得本辑充满光泽及说服力。《企鹅唱片指南》及《留声机》杂志均盛赞席夫为继佩拉西亚之后莫扎特钢琴协奏曲的最佳诠释者。

这是席夫与维格一段长期而紧密合作关系之下的成果。也许有些爱乐者没注意到，席夫和魏格曾是演奏会二重奏的搭档，他们曾为Decca录制过一套光采非凡的贝多芬《小提琴奏鸣曲全集》，而在这套莫扎特钢琴协奏曲集中，一老一少两位大师，把成熟与活泼的音乐观点融合一气，充满创意、深度和浓厚的情感，以及接近莫扎特喜歌剧般的气质。

特别值得一提的是，协奏乐团是成立于1952年的萨尔兹堡室内乐团（Camerata Salzburg），乐团成员均来自萨尔茨堡莫扎特音乐学院，1978年至1997年间，乐团在维格的领导下享誉国际，以演绎原汁原味的莫扎特音乐著称。席夫+维格+萨尔兹堡室内乐团三者伟大的合作使全辑的质感精致高雅，气氛芳馥动人，内蕴淡淡的浪漫气息，值得寻味品嚼再三。

【原装进口】

席夫&维格&萨尔兹堡室内乐团

《莫扎特：钢琴协奏曲全集》（欧版9CD）