港影：任性的郭富城，颜值与演技并辔的九十年代电影

「在文字中证道。——唐泪」

郭富城的任性超乎很多人的想象。

早年转型，不惜将华语乐坛「江山」拱手让人。

决意转战影坛，主动放弃与百事可乐的合作，随手扔掉的是「千万级」的代言费。

因为寻求演技突破，两次推掉陈可辛的片约，也推掉过甄子丹的动作电影，其他被拒的商业娱乐电影剧本更是无数。

这样一个人，可供书写的东西当然就很多。

比如只谈九十年代，他起码有四部电影，颜值与演技并辔。

这尤其难得。

1991年，个人第五部作品《九一神雕侠侣》。

电影本身其实乏善可陈。

虽然挂着王家卫和刘镇伟编剧的名头，又是刘德华成立天幕电影公司拍摄的第一部电影，还有多个红星加盟，但剧情太过荒诞，甚至接近恶搞，也是九十年代初期，香港电影癫狂情状之一种。

不过郭富城确实很精彩。

他的角色银狐，有一种极强的「漫画感」，一头银发、身姿如弓，面若雕塑、五官如凿，完美到让人感觉不真实，真的完全就像是从漫画里面走出来的人物。

尤其喜欢他在荒野中凝坐如钟、孤傲弹剑的那一幕。

令人不期然想起温瑞安笔下「四大名捕」之一的冷血，就如一匹孤狼，散发着「生人勿近」的冷冽气息。

在这部电影上映的时候，郭富城已经做好了回到粤语歌坛的准备。

此前以三张皆破百万的普通话专辑爆红整个华语世界，其人气急升的程度，堪称空前，就连个人写真集，也能卖破百万册。

所以刘德华挑选郭富城做天幕公司创业作的反派男主，并非眼光独到，而是理所当然。

更重要的一点。

在几乎没有人指导、也并没有足够沉淀和历练的情况下，郭富城能将表演自行发挥到这个程度，天赋值得嘉许，其后也凭这个角色入围了金像奖最佳男配角的竞逐。

自带无匹的商业价值。

1993年，个人第十三部作品《赤脚小子》。

这部电影也被称作杜琪峰风格成型之作，小子之死，映射的是江湖路远、世情险恶。

角色关丰曜，一个「无邪」的人物，底色干净到近乎童话，无论是不谙世事还是被坏人利用、幡然醒悟和悍然赴死，都写满了「纯真」二字。

这种一以贯之，说实话，对年轻演员来讲难度很高。

一直记忆犹新的，是终场那幕悲情戏。

而杜琪峰将这部电影中最重头的表演戏份交给新人郭富城，就更算得上大胆。

镜头在关丰曜的眼睛和脚之间来回反打，从挣扎、不甘、不屈、不舍，到泪下、力竭、瞠目失神，诸般情绪、肢体及眼神语言，确属一场颇具复杂度的表演。

这也似乎是他深度型表演的初试啼声。

多年后在《三岔口》、《父子》、《最爱》、《浮城大亨》及《无双》等电影中，久经打磨之后，就更见功力的深邃突出。

不过在当年娱乐过剩的环境里，能遇上这部电影，也是郭富城的幸运。

蘑菇头年代的经典影像。

1996年，个人第十九部电影《浪漫风暴》。

这部电影特别鲜活，也尤其有那个年代香港电影的触感。

电影的时机很好，正好避过了九十年代初期的「无厘头」恶搞风潮，同时又有那个年代的香港街头故事感觉，更重要的是，励志而向上。

叛逆的年轻人阿肯，是个很有代表性的人物。

他因为帮朋友而伤人，进了教导所，后来为了追求爱情，踏上了拳击这条路，正浓情蜜意的时候，却在擂台上失手将女友哥哥打死，两个人都堕入人生的低谷，而后重振，夺得亚洲拳王的金腰带，自己也伤重而逝。

郭富城的表演相当出彩，所以当年媒体将他称作年度的「金像遗珠」。

但若与他当年的颜值比起来，这些东西简直完全不重要。

最让人印象深刻的一幕，是剧中阿肯送女友归家的一场戏，俊秀而又阳刚的容颜、深情又柔和的眼神，单谈视觉感受，就无可匹敌。

这也是香港首部拳击题材电影。

有一种励志的悲情。

1998年，个人第二十一部电影《风云雄霸天下》。

一部《浪漫风暴》，令郭富城进入电影巨头嘉禾的视野，双方一拍即合，签下两年四部重量级电影的片约，头炮就是这部《风云雄霸天下》。

当年新闻铺天盖地，主题只有一个，嘉禾希望用郭富城取代成龙的地位，郭富城的影路也在这里拐了一个弯，直接奔着「第三代功夫巨星」的方向去了，导演刘伟强再将「古惑仔」电影的几乎原班人马拉过来，挑出郑伊健做另一男主角，阵容就此成型。

然而时隔多年，仍然有很多人掰扯这部电影双主番位的问题。

在这里只讲三点。

第一，电影的番位只看三个东西，海报和片头、片尾排名，海报和片头的规矩是「横左竖右」，片尾演员表不用说，先出来的番位在前，有时候为了避免纷争，按人物出场顺序排列。

第二，戏份通常也是番位证明，一般而言第一男主戏份会明显更多。

第三，电影原声音乐由郑伊健的唱片公司中标制作。

如果想要搞清楚这个问题，翻电影看看，可能就一目了然了。

说回郭富城。

不但在颜值巅峰，其表演也被严重低估。

步惊云这个角色，尤其依赖演员本身的气质和气场，说更直接一点，即便只是站姿、神态及坐卧行走，都并不是常规见的表演模式所能够驾驭的。

因为在表演上需要一种力。

表情幅度不能太大，不然就是「泡面头」版那种「你不要过来啊！」

也不能太收，这个角色属于外冷内热，直面雄霸的桀骜、面对孔慈的柔情与失去孔慈的悲情，都有不同的层次与变化。

但最强的一幕表演，是夜屠无双城。

面对无双城幸存的一个孩童，这种眼神的冷厉、变化与丰富的内容感，真的很少有演员能够做到。

有兴趣的影迷可以复盘去看看。

所谓演技被颜值拖累。

其实是个伪命题。

而演技又并不是常规定义的那样简单。

比如何谓用力过猛？

绝大多数人的答案都不会正确。

所以思考很重要。