《风再起时》遭吐槽，离开王家卫的梁朝伟，真的不行了吗？

近日，电影《风再起时》被网友骂得很惨，主线不清，剧情割裂。虽然有梁朝伟和郭富城两大影帝携手，但还是挽救不了悲催的票房，口碑也刚过及格线。

而梁朝伟和王一博主演的另一部贺岁片，也被《满江红》和《流浪地球2》远远甩在后面，豆瓣评分6.8，8亿票房的成绩，连部动画片《熊出没》都不及。

网友们对电影情节、演员、画面等各细节大加挑剔，对在两部影片中都出现的梁朝伟则表示十分地惋惜。

这几年，作为实力派影帝的梁朝伟作品数量少，质量差，评分低，人们都纷纷感叹：曾经的戛纳影帝现在怎么沦落成“烂片之王”了？难道没有王家卫相伴，梁朝伟的光就再也无法显现了吗？

01、习惯被虐的影帝

一提起梁朝伟，就不得不提王家卫。一个是天才演员，一个是鬼才导演，相化融合，长期加热，必有不可思议的化学反应。

1990年，王家卫要拍电影《阿飞正传》，请已经小有名气的梁朝伟客串一下，没想到开工第一天，梁朝伟就被虐得直哭！

原本是和张曼玉演吃梨时的一句对白，竟一连拍了27次才勉强过关。回家后的梁朝伟躲在房间里痛哭了好几天，心里想：我演的真的那么差吗？

但尽管如此，这个得之不易的镜头还是被导演狠心地剪掉了，最终只留下梁朝伟对着镜子穿衣梳头时的经典画面。而也正是这最后的3分钟，开启了二人合作的漫长之旅。

慧眼识珠的王家卫，早就相中了不爱说话但很会演戏的梁朝伟，这么好的天才，精雕细琢，必成大器。从此“墨镜王”让梁朝伟成了自己作品中的御用男主，向影帝的方向重点培养！

而《阿飞正传》的获奖连连，也让梁朝伟看到王家卫的非凡才华，二人多次合作过越来越默契。1998年梁朝伟签约到王家卫的泽东公司旗下，甘愿受其折磨，希望自己也能百炼成钢。

众所周知，“墨镜王”是导演界的鬼才，他不按套路出牌，思维诡异，眼光独特，要求甚严。对每个镜头都有“洁癖”，“虐人”手段更是残忍无比。

在拍《花样年华》时，梁朝伟连吃了26碗云吞面后说好想吐，可他却扔了句“拍完再说”；而《一代宗师》的一场雨中打斗戏，更是拍摄了30个通宵，直到梁朝伟感冒发烧才肯罢休。

王家卫拍戏几乎没有剧本，一页纸只有几句思路就让演员自由发挥.而梁朝伟也因通过自己的领悟把表演发挥到极致，再经过王导的鬼斧神工般的剪辑后，效果非同寻常。

王家卫的作品中淡化商业炒作的铜臭味，却散发着阳春白雪的高雅气息。难怪张艺谋夸他的作品中“小资的城市感觉一流”，而李安则直接称他是“天才”！

和王家卫合作的过程，漫长又痛苦，但正因为这不断地磨砺和修炼，才能化平淡为神奇！

佛说：“我不入地狱，谁入地狱？”梁朝伟甘愿受此折磨不断，果然修炼出金身成佛，惊艳成人。

《重庆森林》让他成为金像、金马双料影帝，《花样年华》则让梁朝伟戴上戛纳国际影帝的桂冠，《2046》收获金像、金紫荆最佳男主角奖，和王家卫合作的那些年成了他人生的高光时刻！

王家卫和梁朝伟相互成就，彼此照耀，合作的电影国内国际拿奖拿得手软，成了电影圈里最耀眼的一对金牌组合。

02、单飞是对还是错？

王家卫是一个喜欢慢功出细活的人，一部戏短则一两年，长则四五年，一般演员是耗不起的。

而梁朝伟也会在拍戏之余，选择和其他名导合作，但评价却褒贬各半。

《无间道》、《色·戒》让梁朝伟又收获了金像、金马等各类影帝大奖，而《赤壁》、《捉妖记2》又让他陷入影片差评舆论的漩涡。

最让人不可思议是2016年张嘉佳拍摄的电影《摆渡人》，打着王家卫监制的旗号，表现出来的却是张嘉佳“散文式”电影的风格，让人哭笑不得。

整部电影虽然明星荟萃，但故事凌乱，台词矫情，搞笑生硬，梁朝伟饰演的陈末也并没有真正担任起“摆渡人”的职责，却成了全剧的搞笑担当。电影最终以4.1分的成绩印上烂片的大戳。

《摆渡人》成了王、梁二人合作的滑铁卢，也为他们的分开画上了不完美的句号。2018年，与泽东电影公司20年合约期满，梁朝伟离开了王家卫选择单飞。

天下没有不散的筵席，二人分开看似偶然，实是必然。在一个团队时间久了，会习惯，会依赖，但也会生厌。梁朝伟也想要换一种新的环境，去尝试更多的体验和突破。

更何况王家卫拍摄周期长，要求严，对于功成名就的梁朝伟来说，年纪越来越大，根本不需要再委屈自己去忍受这种虐人身心的折磨。

一对黄金组合的分开，对彼此都是一种巨大的损失。

孤独的王家卫一个大电影也没有拍，2020年他转战到电视剧领域拍起了《繁花》，把虐人的对象从梁朝伟转移到胡歌身上，不知这一虐还要多少年？

单飞的梁朝伟也可怜得很，后拍的电影《风再起时》拖了6年才上映，可口碑和票房都不尽如人意；而《猎狐行动》更可怜了，拖了两三年至今还没有上映。

世人表示不解：他们分开到底是对还是错呢？

王家卫的电影，弥漫着一种浓郁的怀旧气息，从人物到情节、从画面到音乐，总是把观众往过去的时光里带，沉浸在美丽又忧伤的迷雾中，与角色共情，难以自拔。

而梁朝伟的气质内敛阴郁，很适合这类作品的男主，特别是他那流露出千万种思想的眼神，那嘴角一抹淡淡的微笑，都有种无声胜有声的魅力，让人看过就难以忘怀。

如果梁朝伟继续签约，过去的巅峰之作难以超越，观众总喜欢用现在的作品和曾经的经典相对比，二人又都到了瓶颈期，想要继续突破也是很难的。

是非对错，我们也无法说清了，但是天下大势，分久必合，合久必分，却是一个不变的趋势。

机缘巧合之时，但愿他们还能再次联手。《金手指》都让刘德华和梁朝伟继《无间道》上映20年后再合作，还有什么是不可能的呢？

03、走出舒适圈的影帝

因为性格的关系，梁朝伟恬静少言，不善交际，是个典型的社恐。

在日本滑雪多年，他不会说日语，因为从不和陌生人交流；而在日常生活中，他也不爱交际，不发微博，不喜欢被关注，过着闲云野鹤般的自在生活。

他说自己是一个缺乏安全感的人，所以习惯徘徊在自己的舒适圈里，与熟悉的导演再次合作，这样工作起来会更默契和顺畅。

而这些名导也让他心里更踏实，拍出的作品不一定太好，但也不会太坏。他身上有太多影帝的光环，无形中也给了他莫大的压力。

他怕输，怕别人说他不好，怕丢了影帝的脸！

但随着时间的推移，近几年他渐渐地放下了这些顾虑。现在是他演戏的最后一个阶段，敢于大胆而全新的尝试，才能遇到更好的自己。

于是他勇敢地走出舒适圈，开始和新的导演合作，哪怕他并不很出名，但只要本子和角色自己喜欢，其他的并不重要。更何况他有多年的表演经验，也会提前做充足的准备，所以也无所畏惧。

走出的信念是坚定的，但路途是曲折的，年近花甲的梁朝伟也面临着全新的学习和挑战。

在拍电影《风再起时》需要有一些梁朝伟边抽烟边弹钢琴的镜头，为了让观众看到他人手合一的自然画面，导演要求他亲自上阵，这可难坏了梁朝伟。

唱歌可以，弹琴他却是个外行。从没碰过钢琴的梁朝伟，一学就是三个月，每天都要弹琴8-10个小时，让刘嘉玲都佩服他的毅力。

练琴很乏味也很辛苦，梁朝伟也心有怨气，有时忍不住了就会打电话“骂”导演一番。但是骂归骂，练归练，第二天他还是乖乖坐在钢琴旁，手指上下起伏，黑白交错中，优美的音乐声再次响起……

和弹琴相比，梁朝伟的普通话也是一个弱项。王家卫曾这样调侃过他：“梁朝伟基本上每一块肌肉都可以调动，就是舌头不太好。”

因为平时习惯用粤语表演，后期再找他人配音，所以梁朝伟这么多年从来没有特意练过普通话，可在电影《无名》中，程耳导演却要求他用普通话原声，这对他来说又是一个极大的挑战。

于是他和私教老师认真学习，天天练习说普通话，从中体会到语言的神奇和快乐。虽然下了很多功夫，他却乐此不疲。在影片中用原声表达人物思想情感，果然产生更自然和谐的效果。

很多大明星都喜欢和导演讲条件，耍大牌，但梁朝伟却一直很谦虚低调。在片场上他的笑容是最温暖的语言，给人如沐春风的感觉。而私下里，他也是最刻苦努力的一个，只要导演吩咐的，他就认真去做，而且做得非常好。

很多人都说，梁朝伟是表演的天才，老天爷赏饭吃的。

梁朝伟也承认自己在表演方面的确有些天赋，但他更相信是天才还是要培养的，有天赋也还需要后天的训练。”

王家卫曾这样夸赞梁朝伟：导演交代一个事要做30遍，一般演员也就做3遍，刘德华能做到30遍，而梁朝伟却可以做到300遍。

他就是这样一个表面不动声色，却在背地里暗下功夫的人，表面佛系，实则内卷。

一个功成名就的国际影帝，敢于在60岁走出自己的舒适圈，从0学起，令多少后生惭愧，也打了多少艺人的脸。

04、写在最后

在近日网络上播出的纪实片《这一刻，梁朝伟对你说》中，我们又看到了不一样的梁朝伟。

在视频中，他和观众分享了他成长不同阶段的经历，拍戏时的趣事和感悟，对人生、社会的一些看法和建议，让我们惊喜地发现，原来伟仔也很健谈，而且普通话说得真不错！

过去曾经担心的，现在全都放下了；过去害怕失去的，现在也都淡然了。

面对外界对作品的争议，他也显得波澜不惊。一个作品的好坏，不是一个主演就能主宰的，需要天时地利人和的互相配合，更需要观众的理解、支持和包容。

卸下影帝的光环，我们看到的是脸上写满故事的梁朝伟。听着他的娓娓道来，我们仿佛也回到昔日的时光中，与那一个个熟悉的身影温暖重逢。

走出回忆的漩涡，只看见身着灰黑相间的厚毛衣，61岁的梁朝伟独自站在海边，凝望着远处波澜，风再起时，浪花翻涌，他却一脸从容，微笑着转身离去……

文|碧琉璃

图|网络

发布|文刀木之南