宋渭涛：非遗文化如何拍

我工作生活在陕西省渭南市，它是中华民族和华夏文明的重要发祥地，这里襟山带河，南拥华山之奇险，北抱黄、渭、洛三河之利，丰腴的土地孕育了无与伦比的文化，字圣仓颉观关中风物创制文字，酒圣杜康用秦东五谷始造美酒，史圣司马迁蘸着黄河水写出了我国第一部纪传体通史《史记》……数千年的积淀，留给渭南丰富的非遗资源，让这里成为闻名遐迩的戏曲之乡、鼓舞之乡和手工技艺之乡。

站在这片1.3万平方公里的土地上，只需侧耳倾听，周围全是故事，只要举目一望，眼前皆是文化。作为一名有责任感的摄影人，记录和拍摄这些丰富的陕西渭南非遗文化就成了我一项非常重要的摄影题材。近十年，我先后拍摄了渭南时辰包子、临渭何刘剪纸传承人曹静、临渭面花传承人康妙云、临渭打铁花、大荔跑骡车、白水木雕传承人马晓斌等几十项国家级、省级、市级、区级非遗传承人及其故事，积累了丰富的拍摄经验，特总结分享各位摄友。

一、提前了解非遗文化的拍摄背景等

1、了解非遗项目

陕西省渭南市共有联合国人类非物质文化遗产代表作名录1项，国家级代表性项目17项，省级112项，市级311项，国家级代表性传承人17人，省级118人，市级643人，国家级非遗项目和代表性传承人数量均位居全省第一。

近年来，陕西省渭南市高度重视非遗保护传承工作，始终坚持贯彻“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的非遗保护方针，在保护、传承、宣传和创新中，让非遗变得“活”“兴”“火”“潮”，这就要求摄影人跟得上全市的发展步伐，紧密跟随陕西省渭南市非遗文化相关部门的要求，就我本人而言，我积极联系了临渭区文化馆、白水县文化馆、大荔县文化馆等相关负责人，取得了自己计划拍摄的非遗传承人的联系方式，并及时添加微信和电话联系方式，逐一上门拍摄非遗传承人的故事。

2、摄影人要有紧迫感

如今，一些非遗正面临消亡，首要任务便是保存和记录下来。中国社科院民族文学研究所副研究员杨杰宏说：“影像记录手段突出动态连续、多视角的‘看’。技艺、史诗、民俗仪式等非遗项目具有强烈的视觉性，无论是空间与流程的设置，还是服饰和路线的安排，动作与色彩的呈现，影像都超越了文字，带来丰富的现场信息和带入式的情感体验。”

3、做大量的文字准备工作

出成绩靠实干，实干就要下功夫。我拍摄陕西省渭南市非遗文化的文字资料主要来自于渭南文旅系统，他们几代人多次清点家底，深入基层搞普查，借助国家编撰《中国民族民间文艺集成志书》的机遇，实施“民族民间文化工程”，发动干部群众600余人，进行非物质文化遗产的挖掘、抢救、整理和宣传，最终搜集核实线索5000余条，为渭南非遗的保护和宣传拍摄奠定了重要基础。

二、非遗文化拍摄的器材准备

非遗影像记录，分为学术型的影像志保护与行业型非遗纪录片传播。云南省社会科学院历史研究所研究员郭净认为，影像志是对一个地方风物和人文的完整系统的影像记录。我主要偏向于行业性非遗摄影作品的记录和拍摄，一般携带全画幅数码单反相机（以宾得K-1数码相机为主力机器），镜头主要携带了宾得DFA24-70/2.8和宾得DFA70-200/2.8两个镜头，一个主要拍摄背景和场景故事交代、一个主要拍摄传承人等人物特写。三脚架和独脚架以及闪光灯都携带，甚至准备了便携的外拍补光灯，以取得优质的画质。

三、非遗文化拍摄一般技巧

非遗文化摄影强调真实性，即画面内容所反映的非遗文化事物不是违背非遗文化真实和非遗文化规律的形象。现实中的非遗文化事象，并非从任何角度、任何瞬间拍摄都能表达出它所固有的本质意义。这就说明，用一幅或几幅照片就准确地反映一项非遗文化活动的真实本质，并非一件易事。可以从以下几点着手：

1、表现环境的自然状态

拍摄非遗文化时要充分表现生活的本来面目，表现环境的自然状态。注意线条、影调的合理使用和布局，从而达到透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心。

2、抓住人物自然的神态

在拍摄非遗文化活动时，要抓住人物自然的神态，尽量不要去干预和摆布被摄对象。

一般情况下我使用70-200镜头拍摄人物特写，使用宾得数码相机的TAV档，使用1/250秒快门，室内使用F2.8光圈，室外使用F5.6光圈，感光度让数码相机自己在一定范围内自动设定，设定范围在ISO100到ISO8000。

同时学会拍摄对象及自身的情绪管理，情绪是人与人之间沟通的强大语言，越能捕捉情绪，越能牵动观众的心。

3、体现作品的生活气息和乡土气息

非遗文化摄影拍摄技法上应尽量采用写实的手法，格调要力求朴实。避免过分夸张、变形。但是为了拍摄大场景，我经常使用宾得的DFA15-30/2.8超广镜头，轻松拍摄了许多大场景。特别是在拍摄陕西省渭南市大荔县羌白镇阿寿村的非遗文化之跑骡车过程中，大量使用了该镜头，拍摄了视觉冲击力很棒的摄影作品。

四、表现非遗文化摄影的艺术技巧

非遗文化摄影是用摄影艺术的手段来表现非遗文化生活的，它是非遗文化生活和摄影艺术的载体，即作品在准确表现非遗文化事象本质的基础上，力求达到完美的艺术效果。

非遗文化摄影的艺术性就是要运用摄影形象思维和摄影造型法则来表现非遗文化事象，体现其本质的美。如构图、用光、色彩和运用各种造型手法，选择最佳的瞬间和角度等，都是体现非遗文化摄影艺术的重要手段。

1、构图的选择

良好的构图是好作品所必备的技巧，既能突出主体，又可以增加照片的可读性，让人更容易理解照片的内容。拍摄时，要重视摄影美的研究，多角度，多侧面，真实地把典型的非遗文化事象摄入镜头。

一般情况下把拍摄主体安排在黄金分割点上，能有效利用画面黄金分割点，同时也能使陪体与主体发生直接关系，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果。

2、用光的考究

侧逆光是经常拍摄非遗文化的最佳选择，出色的光线是所有照片都必须的元素，而寻找好的光线及色彩，更是摄影师的重要工作。

在非遗文化的主要人物拍摄中，采用侧逆光照明，被摄者面部和身体的受光面只占小部分，阴影面占大部分，所以影调显得比较沉重。采用这种照明方法，被摄者的立体感比顺光照明好一些，但影像中阴影覆盖的部分立体感仍较弱。常常需要反光板，电子闪光灯等辅助照明灯具适当提高阴影面的亮度，修饰阴影面的立体层次。改善阴影部分的立体感。其特点是被照明对象成明少暗多的照明效果。对象被照明的一侧有一条状的亮斑，能很好地表现被摄对象的立体感，层次丰富。在外景摄录中，这种照明能较好地表现大气透视效果。在拍摄人物中近景和特写时，有时作主光用，有时作修饰光用。要根据侧逆光的用途确定光比，避免人物脸部大面积过暗，只有一亮线。侧逆光照明具有很强空间感，画面调子丰富，生动活泼。

3、色彩的把握

我在拍摄非遗文化的摄影作品中，喜欢使用彩色摄影作品表现，主要更真实、色彩更吸引人。但是黑白摄影作品能够使作品安静下来，所以我在表现一些老旧房屋做陪衬的时候，选择黑白影调的摄影作品多一些。当然我一般情况下是使用数码相机的RAW加JPEG格式记录下来，回家使用数码暗房细致调整，以输出不同影调的高画质摄影作品。

总之，非遗文化摄影已逐渐成为各种摄影门类摄影家竞相追逐的一种风尚和潮流，体现了非遗文化摄影的生命力和吸引力，每个民族都有自己独有的魅力，拿起相机纪录它们，让手中的相机成为最具价值的非遗文化记录传播工具！

以下是我自选的部分非遗文化及传承人画面，使用宾得K-1数码相机+宾得DFA15-30/2.8镜头等，宾得K5-2数码相机+宾得DFA70-200/2.8镜头等，后期暗房采用Lightroom CC处理，请您欣赏！

以上是临渭何刘剪纸传承人曹静

以上是陕西省渭南市大荔县跑骡车

以上是临渭打铁花

作者：

宋渭涛，笔名骊泉，陕西临潼人，中共党员，经济师，中国摄影家协会会员，中国摄影著作权协会陕西渭南市副首席代表，中国新闻摄影学会会员，人民摄影协会会员，中国金融摄影家协会会员，陕西省摄影家协会会员，陕西省渭南市摄影家协会副主席，希帕图片社签约摄影师，IC photo（图虫）签约摄影师，视觉中国签约摄影师。摄影作品和文章多次发表于《中国摄影报》、《中国摄影》杂志、《人民摄影报》、《中国金融工运》、《中国城乡金融报》、《照相机》杂志、《渭南日报》、《华商报》等报刊杂志网络，并多次入展中国平遥国际摄影大展、西安丝路影像博览会等。著有《Lightroom CC 入门与应用技巧》，供职于中国农业银行渭南分行。代表作有《仓颉庙》、《黄河石门》、《街头小贩》、《手机支付时代》等。