艺术家韦申（线上展览）

韦申话语

韦申认为艺术是多样性的。由于我们对世界的认识方式不同，艺术家是用直觉去观察世界，还是用心灵去感应世界，或者用潜意识去与世界沟通，产生三种不同类型的艺术。第一类是境界自由艺术，如中国传统的山水、花鸟、人物画与西方的古典油画、风景画等，靠技术精湛，意境深远成为上品。第二类为情绪艺术，也是心灵自由的艺术，是作者把自己对现实生活中的真实感受，如高兴或悲伤、激情或冷酷、愤怒或批判等等表达出来，在画面中情绪渲泄，感动了自己，也感染了观众，如后期印象派、野兽派及抽象主义、表现主义等。第三类是思维艺术，也是思想自由的艺术，它是艺术家对事物思考的表达，如观念艺术、当代艺术等，它已经超出美与丑的价值观，是思考的力度与认识的维度问题。这种艺术也称觉知艺术，是自觉与觉他的行为，今天的艺术停泄不前，因受到了认知思维的限制。（摘自韦申著作《浮生记——艺术与精神》）

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话说韦申

自1993年入驻北京圆明园画家村开始，韦申的艺术实践历经多次自我变革，是“从传统转型当代的典型代表艺术家”。2006年旅居海外，从事艺术创作、展览与讲学，形成“一路创作，一路办展，一路讲学”的艺术生活状态，他说：“以创作促进文化交流，以讲学提高艺术修养”。2011年回国后，他的艺术似乎又回到原点，重新画起水墨画，他认为这是重新找回迷失的自我。

韦申是位活跃的艺术家，除了创作外，热衷于艺术交流。2003年他出访韩国受到韩国国会议员李始锤先生的委托，开始从事囯际艺术交流活动，先后策划组织了十届“中韩艺术交流展”。2008年受广西驻京办的号召，回国参与组建“北京广西文化艺术促进会”，多年来组织开展了十多次“广西在京艺术家作品展”等活动。

韦申与艺术教育有着不解之缘，早年当过小学、中学教师，成为职业艺术家后，曾受聘于中共中央组织部文化活动中心任教。多年来，他还相继访问了韩国的建国大学、忠州大学、中原大学，美国的麻州艺术学院、哈佛大学、东北大学，越南的工业美术大学，英国的伦敦大学国王学院等，在西方的大学中进行文化学术交流与讲学，传播中国的当代艺术。

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关于创作

1993年入驻圆明园画家村是韦申艺术的新起点。他是一个不喜欢受约束的人，为了创作自由，毅然放弃体制内舒适的生活，一个人独闯北京的江湖，在生活无着落中幻想着改变中国艺术的面貌，正值“后八九”的先锋艺术处于地下层面的环境中与命运抗争，漂泊、迷茫、愤怒、矛盾、困惑与坚韧成为这时期的生存特色与创作主题，创造出诗境一样的作品，代表作《天堂鸟》、《旅行》、《手语系列》与《椭圆——错觉系列》等。

韦申《天堂鸟》，1993，140cmx70cm，纸本水墨

韦申《手语系列》，1993，140cmx70cm，纸本水墨

1997年西藏艺术考察带来巨变。随着北京生存环境的艰难，韦申萌生了要到西藏进行艺术创作的念头，他说：“想走到世界的最高点上去画画”。于是就来了一场说走就走的征程，经历了火车、客车、拖拉机与步行相结合，历时了半年多苦行僧修行般的奔波，在唐古拉山体验到了生命的伟大与渺小，爆发出创作的灵感——虚空。回京后，开始用沙子、矿物质、油彩、水墨混为一体进行艺术创作，画面从具像逐渐变为抽象。这一阶段的韦申艺术是一种情绪艺术，代表作《天籁系列》之《昆仑》、《鹍鹏》、《秋声》、《艳阳天》等，与《帝皇系列》。

韦申《天籁系列—金梭银梭》，2002，96cmx180cm，纸本综合材料

韦申《天籁系列—金网》，1998，96cmx180cm，纸本综合材料

2006年旅居美国后的又一次嬗变。随着艺术国际化的程度越来越高，在国内的当代艺术市场火爆之际，韦申转身离开是非之地，走进西方，让自己的身心沉浸到欧美文化中，让自己的血液融入先进的当代艺术。经过几年努力，随着思维方式的改变，他的画风也改变了，画出了一批适合当代语境的作品，如《阿申牙刷》、《酒吧男郎》、《闲人野鹤》、《时尚与经典系列》与《中国人民系列》，画面人物的面部表情均呈现出标准符号式的抿嘴微笑，发展成为典型的“东方微笑”之特征，来表现艺术家理想式的东方精神，也表达作者文化自信的心境。然而，当他心平气和之后，却产生了一种不满足感，怀疑这并非自己想要的艺术状态，于是决定回国。

韦申《时尚与经典系列—服务员》，2006，150cmx120cm，布面油画

韦申《时尚与经典系列—对话》，2009，120cmx120cm，布面油画

2011年回国后的再一次艺术突变。他说：“人一辈子都在寻找自己”。在国外没有找到艺术真谛的韦申回到阔别三十多年的家乡——广西，发现这里的一草一木都很亲切，似乎启示他去画出来。于是，韦申不自觉地拿起毛笔描绘他最熟悉的身影。历时一年多的写生中，他跋涉了梧州、北海、崇左、河池四个城市的山山水水，把自己的这份心境表露在宣纸上，完美地呈现出作者热爱自然、热爱生命的情境画面，这次写生活动被朋友称为“回归最初的地方”。“是的，回望艺术的发展道路，最早的神学时代，艺术是巫术、宗教的工具；后来的哲学时代，艺术又沦为政治的宣教工具；如今的科学时代，或许艺术终将成为科学的附属品。架上绘画落寞了，当代艺术也似乎走进了死胡同，透过现象‘回归本源’才是我艺术的真谛”，“只有回到原始自然时期，人人才能平等，艺术才能自由”，韦申自语道。“这十年我思考的是艺术寻根”，从《山海经》开始，到《周易》、《道德经》、《心经》、《四十二章经》等，甚至《金刚经》，他一页一页翻阅、抄写、温习，面对中华远古文化，最后悟出了“现实中是找不到自己”的道理。于是他转入梦境里、潜意识中去找，到虚拟境界中寻找，“因为虚拟即真实，虚拟更真实，它们就是自己的思境”。经过十年修禅式的磨练，“思境”造就了韦申今天的创作模式一一“思维艺术”。代表作有《海上》、《天游》、《没有终点的路》、以及《游山玩水系列》、《众生相系列》、《人山人海系列》。

韦申《人山人海系列—登高》，2021，180cm×180cm，纸本水墨

韦申《人山人海系列—阳光》，2020，240cm×240cm，纸本水墨

韦申《人山人海系列—内卷》， 2019，240cm×240cm，纸本水墨

韦申《众生相系列—苍穹》，2020，240cm×240cm，纸本水墨

韦申《人山人海系列—躺平》，2021, 180cm×180cm，纸本水墨

韦申《人山人海系列—仰望星空》，2021，180cm×180cm，纸本水墨

韦申《众生相系列—微笑》，2020，120cmx240cm，纸本水墨

韦申《我与我》，2018，240cm×120cm，纸本水墨

韦申《游山玩水系列—骑鸵鸟》，2018，180cmX96cmX3，纸本水墨

韦申《游山玩水系列—乘仙鹤》，2018，180cmX96cmX3，纸本水墨

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韦申艺术简介

韦申，著名国际艺术家，1966年出生于广西天峨，毕业于桂林教育学院美术系，北京广西文化艺术促进会常务副会长兼法人代表，英国伦敦大学国王学院客座教授，美国哈佛大学客座教授，长期工作生活于北京。相继在美国、荷兰、瑞典、韩国等多个国家和中国美术馆举办个人画展二十次，当代艺术联合展五十次，作品风格独树一帜，是极具创新的实力派艺术家。其代表系列作品是：人山人海系列，众生相系列，游山玩水系列等。

主要个展

1998年，“错觉—韦申艺术展”，中国美术馆，北京，中国

1999年，“东方天堂—韦申艺术展”，希尔顿观景廊，北京，中国

2000年，“韦申—中国石窟艺术展”，华莱画廊，北京，中国

2000年，“韦申艺术展”，盛博物馆，新加坡

2002年，“中国皇帝—韦申艺术展”，皇史宬云峰画苑，北京，中国

2003年，“韦申—中国皇帝艺术展”，玛丽亚菲博物馆 & 五月花画廊，斯德哥尔摩，瑞典

2007年，“韦申—从传统到当代典型代表艺术家展”，Kunsthuis de Bakkerij 美术馆，林堡，荷兰

2010年，“韦申哈佛大学艺术展”，哈佛大学人类学院，波士顿，美国

2012年，“韦申—时空穿越者”艺术展，国际艺苑美术馆，北京，中国

2015年，“异度时空梦想家—韦申艺术展”， 国际艺苑美术馆，北京，中国

主要群展

2006 年，“第三届中韩（北京）艺术交流展”，今日美术馆，北京，中国

2007 年，“第二十八届纽约国际艺术大展”，纽约 Jacob Javits 艺术中心，纽约，美国

2007 年，“第四回韩中艺术交流展”，忠州市文化中心，忠州，韩国

2008 年，“中国当代艺术展—三人行”，万隆西蒙美术馆，林堡省，荷兰

2009 年，“厦门艺术展”，厦门美术馆， 厦门，中国

2009 年，“中国之星—中国当代艺术荷兰展”， Jan Van Der Togt 美术馆，阿姆斯特丹，荷兰

2009 年，“第六回韩中艺术交流展”，韩国文化中心，忠州，韩国

2009 年，“广西当代艺术在北京”艺术展，798 艺术区盛世美术馆，北京，中国

2010 年，“第七届中韩（梧州）国际艺术展”，梧州市文化展览中心，梧州，中国

2011 年，“第八回韩中艺术交流展”，韩国文化中心大厦，首尔，韩国

2012 年，“广西重庆政协书画名家作品展”，三峡博物馆，重庆，中国

2013 年，“第十回韩中艺术交流展”，忠州市文化中心，忠州，韩国

2013 年，“海南广西政协书画名家作品巡回展”，海南省博物馆，海口，中国

2014 年，“佛国梦境—印中当代水墨展”，卡拉克立提美术馆，海德巴拉，印度

2014 年，“桂港澳政协书画名家作品展”，香港会展中心，香港，中国

2015 年，“边沿 · 前沿—广西当代艺术北京展”，大河湾美术馆，北京，中国

2018 年，“第三届越南‘河内三月’国际艺术节美术展”，河内工业美术大学，河内，越南