风光教父亚当斯：摄影是一个人内在精神的折射

“我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人……”

——安塞尔·亚当斯

安塞尔.亚当斯是美国著名的风光摄影师，提到摄影史上的大师，他是绝对绕不过去的一座大山。

安塞尔·亚当斯

安塞尔·亚当斯（Ansel Adams，1902年2月20日——1984年4月22日），美国风光摄影家、摄影教育家、自然环境保护者，“区域曝光法”的创始人，也是主张“纯摄影”的“f/64小组的发起人之一。

接触摄影

14岁时亚当斯到约塞米蒂（Yosemite）的舅父家去疗养。他去约塞米蒂国家公园（Yosemite National Park）游玩，获赠一台照相机，从此开始以摄影手段表现约塞密提的风景。

亚当斯还非常喜欢登山，17岁时加入了山脉俱乐部——一个致力于保护自然风景和资源的组织。此爱好和这个组织，让亚当斯有了更多可拍摄的素材，为他今后的摄影事业发展，起到了便利作用。

小有成就

直到二十六岁，亚当斯被山岳协会派任为国立公园的摄影师。但这时亚当斯的风景照片是十分呆板的，直到他在两年后遇到了前辈摄影家保罗·斯特兰德才豁然开通。

“看斯特兰德的作品是我一生最重要的经验，他的作品是一种观看事物的极致表现。他的作品并不依构图的规则，我当时却处处拘泥于形式，譬如什么东西要平衡等等。那一瞬间使我领悟到我以后该怎么走。”——亚当斯

在漫长的摄影生涯中，他始终对约塞密提怀有特殊的感情，每年都要专门来这里拍照。亚当斯之于约塞密提大有“百看不厌，百拍不烦”的感情。

其富有诗意的约塞密提的风景摄影作品系列，不仅吸引了千百万游人到那里，而且使得美国国会在1916年通过了国家公园法，开辟约塞密提为国家公园。

他凭一举之力，就把一个偏僻的郊外拍成一个世界级公园，由此亚当斯也获得了“约塞密提大师”的称号。

亚当斯的拍摄对象除了约塞米蒂外，还有大苏尔海岸（the Big Sur Coast）、 内华达山脉、美国西南部以及美国国家公园。

亚当斯还是摄影著作家和摄影教育家、环境保护者。1980年，美国“荒野学会”（The Wilderness Society）为亚当斯设立了一个“安塞尔·亚当斯环保奖”（The Ansel Adams Conservation Award）,这也是“荒野学会”授予的最高奖项。

“F/64”小组和纯摄影派

亚当斯摄影艺术的成就，受到他的前辈摄影家史丹特和纯摄影派代表人物斯蒂格里茨的巨大影响。1932年受爱德华·韦斯顿思想作风的影响，以“Group F/64”为名，组成一个摄影团体。

F/64小组成立的时间不长，只有1932到1935短短的三四年，但在这段时间发表的作品及理论却对美国的摄影史产生了深远的影响，造就了一大批大师级的摄影巨匠。

这个小组，要求作品追求最高的清晰度，使照片产生鲜明的质感，表现追求高度清晰的摄影画面，丰富的影调层次，细致的纹理表现，细微的光影变化和精确的形象刻画。其追求画面的精致，但反对在底片曝光前后做多余的处理，要求画面的张力，不裁切影像，不用光面像纸，这些对摄影者的技术与艺术都是很高的挑战。

“F/64”是当时照相机上最小一级光圈，这个组织的定名就是他们艺术主张的宣言。就是说，他们主张用很小的光圈，获得较长的景深和极好的清晰度，他们反对用柔焦进行描写的摄影表现方法。

亚当斯和“区域曝光法”

亚当斯的区域曝光理论，是半个多世纪以来摄影科学的基本理论之一。是其根据自己以往的摄影经验而重新制定的摄影曝光理论和标准。他认为摄影师应借光线的变化，控制底片和相纸上的密度观感。

亚当斯将黑白照片的色阶分为十一个“区域”——由零区域（影调的纯黑区域）至第十区域（影调的纯白区域）。

第五区域是中灰区域（它可以根据测光表的读数曝光而得出来），其中第三区域是有细节的阴影部分，第八区域则是有细节的明亮部分。

对于“区域曝光”，亚当斯自己是这样阐述的：“用以了解曝光和显影原理，并且在事前想象其效果的参考架构。题材里各部分的亮度不同，是和曝光的区间有关，而这又大约等于照片上灰色的明度强弱。所以曝光和显影若是控制得宜，摄影师便可以控制底片的深浅浓淡，进而控制照片上的明暗反差，做出符合心中预先想象的效果。”

玩胶片摄影，特别是用没有测光系统的老式相机拍摄时，总会用到区域曝光理论。有人曾指出，一旦掌握了这种方法，甚至是初学摄影者也能像经验丰富的老手一样，在按下快门之前就能预料到最终得到的照片是什么模样。

更多摄影作品

亚当斯用“纯粹”的摄影艺术去表现真实美丽的世界，他对于自然有着深沉而炽热的爱和崇高的尊敬。从亚当斯的照片里，我们能够深刻的体会到一种磅礴的气势，而在这种气势面前，人类显得无比的渺小。

他确信，摄影不只是摄影，而是一个人内在精神的折射。