《阮玲玉》亮相首都剧场，徐帆舞台作别“阮玲玉”

伴随着北京人艺建院70周年纪念活动的持续升温，精彩不断的纪念演出季也持续引发关注。在《茶馆》演出之后，又一部舞台经典《阮玲玉》与观众如约在剧场见面。6月20日起，这部由刘锦云编剧，林兆华、任鸣、韩清执导的作品，用诗化的语言，流动的舞台，徐帆、濮存昕、孙星、苗驰、李珍等实力派演员的演绎，为观众上演一段传奇演员的戏梦人生。
《阮玲玉》首演于1994年，作为北京人艺舞台上又一部风格鲜明的保留剧目，它不止是在写一个家喻户晓的艺人，更是在写深刻的人性。“我认为写人物应该是写人物的心态，就是撕开他的外壳，写他的灵魂。”北京人艺前院长，编剧刘锦云曾这样说。
全剧行云流水般的讲述和人物命运的冲突，都在让观众在点滴间感受到悲剧的力量和美的永存。尤其全剧最后一段阮玲玉的经典舞台独白，瞬间的层次转换，让观众对舞台上阮玲玉发自内心的呐喊有了更深刻的共鸣，也将美的毁灭升华为对人性的永恒思考。

《阮玲玉》剧照 本文剧照 李春光 摄

“不管多么熟悉，我们仍然要有一种新鲜感，要保有激情”
时至今日，经典已历28年。徐帆、濮存昕两位主演也跨越两版演出至今。28年的舞台塑造，舞台上的是阮玲玉精彩而短暂的一生，舞台下的是演员对角色日复一日的打磨和理解。“青年演员能够跟前辈们一起工作，是一个学习和成长的过程，以前我们知道要去学，到了这个剧组，看到帆儿姐和濮老师就知道我们要学什么。”该剧导演同时也是剧中小玉扮演者的韩清表示，建院70周年的纪念演出，是致敬也是传承。
知名演员徐帆自1987年考入中央戏剧学院表演系，毕业后便进入北京人民艺术剧院工作。首演于1994年的《阮玲玉》是她第一部话剧代表作品。当年徐帆27岁，演绎25岁便香消玉殒的阮玲玉，28年间，她更是多次出演这一角色。现年55岁的她告诉澎湃新闻记者，此次《阮玲玉》是作为院庆纪念演出季上演，“之于我，这次演出意义重大。这一次，才是我真正完成这个角色。我们得有热情。不管多么熟练，我们都不能懈怠，也不管多么熟悉，我们仍然要有一种新鲜感，要保有激情。”
徐帆动情地表示，这将是自己最后一次在舞台上出演阮玲玉。“演完这六场，我就不再饰演她了。未来我的演出工作，还要看剧院安排，‘阮玲玉’之后将交给院里年轻的演员。如果有可能，我想告诉28年前的自己，从心里是舍不得她的，从舞台效果上讲又是不得不……未来，我会在台下继续欣赏这个角色。”
剧中唐文山的饰演者濮存昕已经年届七旬，从第一版的穆天培到复排后的唐文山，他曾先后在《阮玲玉》中饰演了两个截然不同的角色。在他看来，演员要有理解力、想象力和表现力，缺一不可。“比如，我这次跟老师排剧中的舞蹈时，会去深入体会人物的心理和所处的环境。他是个什么样的人，生发出人物的样和相。” 如此刻画下，人物是丰富和立体的，“他就像月球，有明也有暗（面）。”
濮存昕表示，这也是他最后一次出演《阮玲玉》。他以《葬花吟》中的诗句表达对一代名伶的悼挽。“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”

《阮玲玉》剧照

致敬任鸣导演遗作，散场观众苦候“阮玲玉”
除了演员教科书级别的舞台表现，《阮玲玉》的剧本样式和舞台呈现更是一大亮点。与传统的叙事模式不同，该剧在话剧舞台上借鉴了电影“蒙太奇”的表现手法，进行隔空对话、时空交替，用“戏中戏”式的串联，打破了真实与想象的空间，重新建立起舞台叙事方式。“形式是虚的，但表演是实的，虚实结合中演员用具体的表演，实现了幕与幕之间的连接，整个舞台就是流动起来的。”导演韩清介绍称。
20日首演当晚，澎湃新闻记者早早进入剧场，提前在剧场外人艺建院70周年纪念演出季的展板上，看到了介绍这出大戏历史沿革与名家点评。
“阮玲玉之死无疑是一出悲剧，但编导所追求的，并不是火山爆发式的震撼，也不是压得人透不过气来的沉重，而是美在毁灭中的升华和经过升华之后的永存。它像流着幽冷的清溪，若遇山石，也会随物赋形，也显委曲婉转，却把一种悠悠的情丝，点点滴滴渗入观众的心田。”文艺理论家、批评家何西来写道。
“剃头唱戏吹鼓手。”在阮玲玉成名的时代，电影演员这一职业依旧在世人的潜意识中被认作“贱行”。封建余孽作祟，无良小报记者热衷“桃色事件”“花边新闻”——一代名伶之死，背后实有真凶，正是那窥私的人心欲念和众口铄金。
编剧刘锦云就此写道，“《阮玲玉》《风云无边》这样的戏，是写艺人的，这是我到了北京人艺之后，仔细观察这些艺术家，观察从艺者群体，发现这是一个很有特点的群体，剧院的那些人物在我眼前活动，引起了我创作的兴趣。我当时就非常想写北京人艺的艺人为题材的一个戏。忽然有一天看了一本书叫《阮玲玉》，触动了我。借他人的酒杯，浇自己胸中的块垒。写阮玲玉，就可以把我对艺术的分析，对艺人的感觉、感情以及遗憾，全部灌输在这个年轻的女子身上。”
刘锦云在当年观看演出后，还曾写下：“她生过天花，倘若因此而落下一张麻脸，也许她能安度一生，而享尽天年，却没有。”
19日晚因病离世的北京人艺院长任鸣，也曾执导过《阮玲玉》。剧院此次在剧场外的展台上，专门辟出展柜陈列《任鸣戏剧集》供观众观摩追思。写到《阮玲玉》这部戏时，书页打开，任鸣写道：“在在创作之初，《阮》剧的舞台布景方案让导演和舞美设计绞尽脑汁，先后拿出六个方案，虽各有特色，仍觉不够理想，以至在演员进入排练场对词，开始排戏了，舞美方案才最终敲定下来：一座巨大的空荡荡的摄影棚，它显得是那么空灵、丰富、勾人遐想，它是一种历史沧桑的象征，岁月的流逝，人世的更替，在这里轮番上演着不同的戏，不同的人生，不同的命运，不同的悲欢离合，千变万化，尽在其中。”

演出谢幕，徐帆（中）收获全场观众热烈掌声。 澎湃新闻记者 王诤 图

“明天就要开庭，明天就要对一个强者中的强者，弱者中的弱者进行缺席审判。人们啊，用你们的善心和良知听我说一句话，在这个叫做人世的地方，我活了25年，检点我的所为，一丝一毫无愧于心。我应该是原告，原告。”舞台上，身着婚纱的徐帆兀自一人，似真似幻之际，一方白色的帆布从天而降，既象征大幕落下，又像是她饰演的阮玲玉即将走进白色的坟茔。
“好心的影迷们，你们爱着的阿阮就要去了，在今后无穷的岁月里，我将睡在黑暗的胶片上，躺在冰冷的盒子里。若有机缘，我的容貌能在银幕上重现的时候，那眯眯的眼甜甜的笑，总是对你们的祝福。”在谢幕阶段，徐帆毫无意外收获了全场观众的热烈掌声。
值得一提的还有，《阮玲玉》整场演出两个小时，首演散场后，大批观众列队在首都剧场门外，等候徐帆的座驾驶离剧院。观众对演员的追捧与热爱，令人动容。
此轮演出将持续至6月26日，接下来北京人艺建院70周年纪念演出季将继续上演大小剧场、古今中外题材的一系列作品，敬请期待。

展柜陈列《任鸣戏剧集》供观众观摩追思 澎湃新闻记者 王诤 图

在堆放《阮玲玉》演出别册的桌案上，有观众自发把一束鲜花放在上面。 澎湃新闻记者 王诤 图