“私房在于「私」，是一种表达”

颇可英雄传vol.48

且空

你认为，私房摄影的关键词应该是什么？

在私房摄影师且空看来，私房在于「私」，是一种表达。他致力于在作品中传递出层次丰富的「微情绪」——一起来看看且空老师构筑的摄影世界吧！

《释放》

受访者、摄影｜且空

编辑丨Replay

为什么会拍「私房摄影」？

用“自学成才”这个词来形容且空老师一点都不为过。2018年初，还是摄影小白的且空老师接触到不少摄影知识，便开始自己上手实践拍摄：

“想起来当初的契机还是挺有趣的。那时接触了一些手机摄影公众号，学了一些摄影的知识，然后用自己手里拥有‘大光圈’的华为手机开始进行拍摄，于是陆续开始被人夸奖‘有摄影天赋’，在或真或假的夸奖中就开始信以为真、又顺其自然地到处找摄影资料学习。然后购买相机，开始跟身边的朋友们一起创作起来。”

《美颜》

“早期，更多是看咱们POCO上面的照片、首页好图推荐、摄影工作号以及bilibili上的一些视频，一直都是自学的。POCO以及国内外各平台都有不少好的作品，平时大量看图，多注意分析、收集样图、分类，再思考后进行消化，就有很多可用来学习和积累的素材。”

在大量吸收汲取知识的自学阶段，且空老师也和绝大多数初学者一样，尝试拍摄了各种题材和风格。沉淀至今，他选择了一种可能并不为大众接受的拍摄类型——私房摄影。

“好多事情都是各种因素综合影响之下自然而然的结果，我现在也是会拍不同的种类，但现阶段基本主要拍私房还有汉服类，跟coach、crystal jelly之类品牌合作小商拍。”

《仙子入画卷，只似娇花照水》

“其实主要是看自己的定位以及所面临的被拍摄群体的需求。比如最近拍的汉服拍摄，主要就是基于组织拍摄的器材商倾向、被拍的客户需求、优秀的汉服化妆师资源以及一些好的古风模特资源。”

而回归当初会接触私房拍摄的初衷，且空老师总结出了几个主要原因：

“一是我平时工作比较繁忙，在主题规划以及服化道的准备上，私房摄影相对简单；其次是效率问题，在有限的环境下，在一次拍摄中通过情绪设定的变化、色调的不同、拍摄方式的区别就能出好几套图，效率更高；最后，在我看来，找一个相对明确的摄影风格定位更利于摄影师的发展。”

《早安》

「在一定美感的基础上辅以合适的情绪」

人像摄影的题材多样化，不同摄影师的作品风格更是多变。而私房摄影则显得更加特殊——已经有过太多落入窠臼的影像作品。因此，私房摄影师的审美水平，几乎也决定了作品的水准。

提及如何定义自己的作品风格、提高审美水平，且空老师表示，大量的浏览学习必不可少，但坚持自己的倾向也同样重要：

“人像摄影很有意思，从主体、表达、服化道、用光方式、情绪类型、色彩处理等多方面可以归类为各种各样的作品，有的摄影师倾向于质感，有些在意张力表达，有些在于情绪。”

《最近的情绪》

“POCO算是我比较早接触的平台了，早期会看平台上好的教程、好的图片、好的摄影师，也会在其他各种平台上反复观看、收集好的作品。而近两年，我更多会找经典电影、影视剧来琢磨情绪、画面连续性、画面逻辑、用光、色调方面。我在学习和拍摄的过程中都会大量浏览和学习这些好作品，不管是否适合我的风格，最起码也会进行分析、学习。”

“之前关注过的好摄影师们的风格都对我有所影响，在一定阶段内，会对某种风格特别痴迷。但最终回到自己的摄影上，还是会不自觉有自己的坚持倾向。比如我身边有些朋友就特别喜欢欧美质感人像，而我看一张照片时候会更关注表达，然后是情绪，质感反而不是我最关注的，这就是个人的审美倾向不同，没有对错。我想说的是：坚持自己的倾向就好，随着时间推进，你会有自己的风格。”

《油画里的小公主》

或许正因如此，且空老师选择了私房摄影。在他看来，好的私房摄影除了视觉上的美感，更离不开情绪的表达——

“相对于其他因素，我觉得我在努力让我的人像照片中更在乎情绪，但我还有很长的路要走。我本身不是个很有情绪张力的人，所以目前我的照片应该更多是‘微情绪’作品，会更关注情绪的合理性，而不是张力或其他极致、艺术性的表达，但也会继续努力学习。”

“私房其实在于私，是一种表达，有点类似于日本一些摄影家的私摄影。我认为一定美感的基础上辅以合适的情绪，有感染力、有美感、有表达就是好的作品。”

《一念》

「摄影给了我慢下来的机会」

提及私房摄影，摄影师的性别也常常会成为被关注的对象之一。相较而言，女摄似乎有天然的性别优势，而男摄与女摄的关注点显然也不尽相同。提及这个问题，作为男摄的且空老师说，他在客观上也发现了性别不同所带来的差异，会在实际拍摄中取长补短：

“以前我还挺不喜欢这个话题，也时常看到有人争论，但现在我更愿意接受这个现象。不只是摄影，其实男士和女生本来就是不同的，在各个领域都有优缺点。在摄影中，我的确发现女摄影师更关注氛围感，而男摄影师有不少在乎器材、闪光灯、质感，在私房中更倾向于表现张力和欲望。”

“对我个人来说，就是接受现状，然后各自的风格特点都可以作为灵感和参照，可以在合适的片子中整合男摄的画面感、质感，也可以在另外一些作品中吸收女摄的氛围感、柔美感，我有不少柔光照片就是学习别人的思路。”

《一帘幽梦》

人像拍摄的一大难点，在于与被拍摄对象之间的沟通交流，而私房类注重私密性与情绪表达，难度更是大大提升。如何有效引导模特的情绪动作？在且空老师看来，最重要的还是要做好准备及事先交流，给对方带来充分的信心。

“尽量提前协商好彼此心目中的拍摄方向、风格、情绪走向、出片的影调和色调感觉，大家就能心里有所准备，再辅助合适的、准确的样片，就会好很多。到了现场，要用语言精准地告诉被拍摄对象摄影想要的情绪感觉，甚至自己演示。”

“在我的创作对象和客户里，也有很多经验不足的素人。这确实是个难题，除了积累、前期准备之外，就是不能着急，不能把压力施加给没经验或表现不够好的被拍摄对象身上。可以先拍一些大场景或特写，有了可用的图做底子，信心就会产生了，有了信心就会容易很多，表现力很多时候来自于信心。”

《彩色的黑》

上帝说，要有光——除了情绪引导，人像拍摄中的用光也是一大难题。有了光，才能有质感、有氛围、有层次感。在这一方面，且空老师也大方分享出了他的布光tips：

“我前三年基本都是自然光，也没有太在乎用光，在过去一年里才开始更多关注这方面，逐渐加入闪光灯和更多常亮灯的使用。在布光条件受限的情况下，我一般主要用机顶闪锁定色温、提高质感或降低光比，然后可能会带1-3个小的常亮灯增加一些氛围和层次，再辅助闪光处理光比和肤色。”

“我的建议是：根据自己所处的阶段，有的放矢地去学习用光、用灯、购买器材，带着出图目的反过来要求自己，就会清晰知道哪些是自己最缺的、又该学习什么。这是个漫长的过程，也不能操之过急。”

《甜到犯规》

而到了后期处理，且空老师则会根据实际情况进行调整。自知对色彩的感觉并不如很多后期大神，因此他会将重点放在情绪的表达上，基于想要的情绪来确定影调、色调倾向以及质感的保留程度。

“比如我给衣服、手包等品牌拍摄时保留原色很重要，而拍情绪写真时又常常需要整体影调和色彩改动较大，汉服又讲究整体的复古感、和谐感、意境美，这都是不同的。所以，我觉得后期中要问自己：我拍的是什么？我要展现给别人怎样的画面？这是后期的出发点。”

《惆怅》

最后的最后，提及摄影在生活中的地位，且空老师说——

“这几年，非常感谢摄影给我机会慢下来，开始观察人、事、物，我也几乎每天浏览大量照片，持续了好几年。在工作和生活之外，摄影目前是我最大的爱好和投入。”

《最不消，低眉轻醉》

End

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