李岩：以戏剧托起城市上空“文艺复兴梦”

什么是戏剧？什么是先锋戏剧？什么是沉浸式戏剧？

“做戏剧，人们总爱问流派，就像我们每个人，好像必须贴上标签，才有个性定位。其实，看本质，他们都是戏剧，只是不同时代的表达不同而已，我要做的就是寻找更适合这个时代的属性，可以表达底层逻辑的内涵，更能给予一些现实意义。”

李岩，熟悉他的人习惯叫他“戏疯子”，更多的人则会尊称他为“岩导”。平日里，他的个性较为内敛、沉默、敏感，时刻在洞察捕捉世界，时刻又置身其外，放空自己去思考、去探索。个性成其自然，也保有孩子气一面。做导演、做编剧、更做演员，舞台上的李岩，张弛有度，整个人带动着周围观众节奏，可以迅速点燃情绪，又会无数次反向拷问观众，让他们喘息、思考、沉淀下来，更让人们反观自己。

因戏而聚，聚而生戏。见天地，见众生，见自己。

来一份“新青年”的戏剧盛宴，行一场“岩.戏剧”的梦想致敬。4月2日，太原国金中心新青年戏剧节正式启幕，迅速刷爆朋友圈，从5月1日至5月30日，将开展为期一个月的戏剧展演、展览和展出，整座城市的上空多了一抹“戏剧色彩”，“商业+戏剧艺术”if Park太原国金中心也增添了它的独特气质与内涵。

从前期筹备、策划，到启幕亮相，李岩带着岩戏剧团队，手持盾牌与利剑，在破与立，守与攻，重塑与新生之间，埋下一颗戏剧种子。

一个戏剧梦想，不止16年

2006年，李岩创立了“蜗牛的信仰戏剧工作室”。将吾辈既要躬身负重前行，也要抬头仰望星空的青年戏剧人精神担当下来。

工作室成长至今，李岩自编自导自演创作了10余部优秀剧目，扎根在山西戏剧土壤上，更让戏剧种子慢慢发芽生长。

他说，山西这片热土，从根上来说就有戏剧基因。只是，发展进程中，土生土长的山西人骨子里又缺少一份对自己属地的文化自信。

戏剧不论伟大与渺小，它是一种窥视，一种介质，更是一份表达。在李岩看来，戏剧的本质就是演员和观众。

演员和观众通过戏剧，会发生能量互换。 “贫困戏剧”“质朴戏剧”“小剧场戏剧”，生活里的人们每天都传递情绪，走入戏剧世界里，情绪变大了。

用故事、用语言说出来，带动着更多的观众找到内心缺失已久的归属感。为什么要坚持做戏剧这件事？与入行职业无关，与热爱有关，更与这一份“戏剧本质”相关。

舞台上的李岩表达着戏剧与观众的链接，表达着自己与时代、社会每一个体的存在，不断唤醒着看客们的内心。

李岩说，作为时代新青年，作为戏剧人，大家都是逆行者，也是前行的孤独者。他们只是做了这样一件关于戏剧的事，仅此而已。但是必须发声，必须要为时代，为观众发生，要为山西戏剧发声，也必须走出山西。

这份发声，会触达一个情绪种子。

或许观众走出剧场时，戏剧种子才开始播种下去。

岩戏剧，构建一个戏剧厂牌

一座城市符号，应有“戏中戏”

从“蜗牛的戏剧信仰”到“岩戏剧”，“岩”早已不再是某个人，而是一个IP，一个生于山西，长于全民的戏剧厂牌，在这个戏剧厂牌里，有着山与石坚定不移的戏剧信念。

他们以戏剧触达着情感，在世相百态的戏剧大环境下抱团取暖，坚持原创、坚持创作力、坚持沉浸式投入，更颠覆与创造着戏剧的历史。

但是，16年其间，由于生存等各种现实原因，岩戏剧团队成员们一度全部离开，最后只剩下李岩一人，仍在坚守，甚至死磕，不放弃。2021年，李岩带着新作戏剧“欲望三部曲”——《人类遗言》《漫长告别》《等待喝多》，其中《等待喝多》还未正式公演；“悬疑三部曲”——《无限反转》将在本次戏剧节首演，打开了全新沉浸式livehouse小剧场的剧本杀观演感受。开始摇旗呐喊，召唤之前的伙伴们一起演出，并且得到山西省话剧院、太原市话剧团、山西师范大学等更多的戏剧团体加入进来。戏令他欣喜的是，一直都有新的“戏剧信仰者们”加入，比如杜鑫、王峰加入“岩.戏剧”，开始沉浸式livehouse小剧场戏剧排练。

就这样，2021年10月，“岩.戏剧”出现在太原“东”livehouse开始周六日巡演，用全新的戏剧认知，打破“第四堵墙”的观演模式，以专业的戏剧人，演出范儿，通过大麦网、微店等平台票务方式，斩获着一批又一批中青年戏剧狂粉。

说道“东”livehouse，李岩说要特别感谢张晶老板给予的场地支持，这里能够容纳150人，《人类遗言》《漫长告别》在8场演出中，几乎场场爆满，掀起太原城市新青年的文艺热浪。雨夜从阳泉跑到太原来看演出的年轻人、从大学城自习室结伴而来的00后们聚在一起，站立长达近2小时，不退场，有哭有笑，任由情绪的自然流露，成为又一种“沉浸式戏剧”的创新体验。

打破Livehouse传统认知，开创国内livehouse历史先河，开创全国首家沉浸式小剧场戏剧演出livehouse。对于“东”livehouse而言，这是历史机遇也是全新挑战，Livehouse里不仅是乐队、摇滚、嘻哈现场音乐现场演出，而是可以承载专业级的戏剧演出，打破观众对固有小剧场认知，全新观演360度体验戏剧魅力。作为“东”livehouse老板，张晶老板与团队给予“岩.戏剧”演出大力支持，张晶老板说，城市文化元素一定是多元化存在，“东”livehouse成立至今，就是想成为太原新青年们的文艺剧场一隅。

一个人也要活成一支队伍，一支队伍要有一个厂牌。李岩介绍，2008年开始，“岩.戏剧”便有了厂牌雏形概念，从团队只剩他孑身一人，到现在的“岩戏剧”大团队。如今，大多时候，李岩仍担任多重角色。而在他的心中，希望这个戏剧厂牌，也是一片戏剧土壤，厂牌里有专业戏剧展览、戏剧心理学、青年戏剧剧目，去俯身拥抱更多年轻戏剧创作者们，一起前行。

时代到来 戏剧人要有“核武器”

不管任何一个故事，表达的尺寸很关键，恰到好处，表达可以有距离，但并不疏离。李岩创作“欲望三部曲”时，最初命名是“人类三部曲”，以《漫长告别》《人类遗言》《等待喝多》构建着人与人、人与自然、人与社会，将角落里的情感做到精致微妙的表达，他用了足足20天时间，思考解构，想过单时空表达还是双时空表达，妻子、兄弟、母亲，这份九生九世的穿越反转轮回，观众看到时，情绪放大器一样在笑与泪中，找着自己，或治愈、或救赎。

李岩说，最初，他一直想做科技AI大脑的戏剧，探讨AI，AI越来越人性化，人性越来越AI，以未来全球真人扮演的剧团为主打，将最新智能新型AI，必须多媒体介入，让观众来一场互动AI戏剧体验。

谈到文化属地，李岩讲起土地对他的影响，他希望有一天，能够创作“故土三部曲”，对脚下的这片热土抒写出时代的温度，他也希望山西人逐步改变观念，坚定骨子里的山西文化自信。

人们常认为戏剧艺术是殿堂，其实大多时候艺术是食堂，它不一定是给丰衣足食的人们去滋养，而是每个人都可以去用餐，那里能够看到自己。最后，李岩讲起了戏剧心理学，希望在新厂牌的建立下，让更多的元素加入进来，比如：即兴喜剧、戏剧心理课程、戏剧教育、环境戏剧（文旅方向）等。让戏剧更广泛的运用在生活中，使得戏剧让更多的朋友看到。

或许，直面人们的欲望与孤独，保持自己，保持初衷，保持戏剧，这是戏剧人的“核武器”。在戏剧与生活的出入口中，李岩与“岩.戏剧”还将继续去表达传递，这才是他们立于天地间的自在。

对于旁人定义，他们的态度当是新青年的写照：坚持热爱，坚守初衷，以上皆非我，自在无须定义。