翰墨颍淮‖画坛耆宿张贞一

【翰墨颍淮】第19期

作者：张华东（本栏目每周五下午4点推出）

【编者按：张贞一先生在安徽艺术界享有崇高的地位，是一位德高望重，令人尊重的画坛耆宿，与萧龙士、孔小瑜、梅纯一、黄叶村并称“安徽五老”。早年受业于黄宾虹、张善孖、汪亚尘、王个簃等大家。上世纪30年代为阜阳爱普庐书画会主要成员之一，因长期生活于芜湖，常交往于江淮之间，为江淮画派的形成和发展做出了重要的贡献。】

在当代的安徽画坛，提起张贞一先生，可以说是一位德高望重、令人尊重的画坛耆宿。

张贞一先生（1905.12—1985.10），阜阳人，安徽省政协委员、中国美术家协会会员，为三十年代阜阳爱普庐书画会主要成员。1933年毕业于上海新华艺术专科学校教育系，也因此他后来多年从事了教育。先后在安徽省颍州国立茶峒师范学校、当涂师范学校、宣城师范学校任教，后调入芜湖美术研究室教师，又到芜湖地区文化局担任创作员，这对张贞一来说，无疑给他以后对中国的创作和研究搭建了一个好的平台，后来在宣城地区文联担任副主席，宣城地区书画院名誉院长。

张贞一先生早年受业于黄宾虹、张善孖、汪亚尘、王个簃等大家。黄宾虹乃皖江大地的一位山水巨擘，一代宗师。他重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一，用笔遒劲有力，在行笔的谨严处，纵横奇峭，他将新安画派疏淡清逸的画风进行了吸收和发展。张贞一早年在上海新华艺术专科学校上学时，黄宾虹正在兼任美专国画理论与诗文的教授，由此，他得到黄宾虹良好的指点和教育，这对张贞一今后的绘画创作起到相当大的作用。

在花鸟、山水、人物画上，张贞一主要得张善孖、汪亚尘、王个簃等名家的亲授，这些名家都是画坛宗师，张善孖以画虎名声远播，其作品精妙沉雄，栩栩如生；汪亚尘时任上海美专教授兼教务主任，1928年至1931年赴欧洲作艺术考察归国后，1933年任上海新华艺术专科学校教务长，因张贞一当年在上海新华艺术专科学校上学。此时的汪亚尘正在新华艺术专科学校，因此，张贞一先生可以经常得到汪亚尘的亲授指点。

由于汪亚尘的思想融入了欧洲的西方思想，他从欧洲归国后，重新研究中国画，他将西画参加到国画之中，但不是简单地掺杂，而是主张融会贯通，更好地表现国画，他的金鱼特别有特点，有徐悲鸿的马、齐白石的虾、汪亚尘的金鱼之称，这种理念对张贞一影响很大。他之所以对花鸟、人物、山水、走兽等都有涉猎，都能有较深的造诣，与受到这几位大家的亲授指导有直接的原因。

我们纵观他的作品，可以清晰地看出他作品的取法和渊源，其笔墨苍劲，色调清雅，质朴灵动，对自然界的细心观察，对人物动物的神态描绘，以详审造化形态之真谛，对花卉的茁长，人物的动态，既在参以古意的基础之上，又能以自然的超越，呈现物境与造境之美，更能体现出他深厚的笔墨功夫。其笔势纵横，然无莽野狂悍、盛气凌人之态，且在创作作品中，尤其注重细微之处，因此，显现出他作品所表现出来的文静与自然。

他画风的形成，除受到诸多大家的影响之外，其主要与他生活的地理区域文化也有关系。他后来长期生活在芜湖，加之与故乡的情结，江淮文化圈的浸蚀，张贞一先生逐渐成为江淮画派的代表人物。

历史上的画派，即绘画风格，创作手法，审美情趣，而形成一个群体。在南朝时，人物画就有“疏密二体”，唐代山水画有“青绿派”和“水墨派”，到元明清画派就多了起来，湖州画派、吴门画派、松江画派、新安画派、金陵画派，近代的海上画派、京津画派、岭南画派、长安画派、黄土画派等，而在江淮大地，自古有他独有的特征，文人荟萃，有着丰厚的文化底蕴，道家学说的创始人老子和庄子，建安文学的代表人物曹操、曹丕、曹植，“竹林七贤”的嵇康、刘伶、阮藉，宋代欧阳修在颍州建立“西湖书院”，清中叶又有以亳州的梁巘和萧县的“龙城画派”，民国时期阜阳爱普庐书画会等，可以说江淮地区人们对书画艺术的追求喜爱蔚然成风。

江淮大地由于特有的文化地理特征，出现了一批有相一致笔墨取向的书画家，如萧龙士、孔小瑜、梅雪峰、梅纯一、黄叶村以及张贞一等，随着他们常交往于江淮之间，为江淮画派的形成和发展推波助澜。

由于张贞一先生在画坛的成就和影响，芜湖铁画使用了他的作品作为画稿制作铁画作品。芜湖铁画为安徽的特产，在清代康熙年间就自成风格而享誉海内外，是中国工艺美术百花园中一朵奇葩，因此，对铁画作品的选稿是相当严格要求的，而张贞一创作的画稿铁画作品“四季花鸟”堪称芜湖铁画的经典作品之一。

另外早在1955年，张贞一就参加了第二届全国美术作品展和华东地区美术作品展，由于他在皖江大地画坛的影响和地位，1980年，由安徽省文化局、安徽省美术家协会、安徽省文史馆、安徽省艺术学校、宿州行署文化局、芜湖地区文化局、芜湖地区文联共同主办了“萧龙士、孔小瑜、张贞一、梅纯一、黄叶村五老画展”，这次画展，在安徽产生了非常大的影响，因为这五位画家代表着江淮大地的最高水平，为江淮画派的核心，三十多年过去了，至今依然影响着安徽画坛的发展。