邵氏四大导演李翰祥、张彻、胡金铨、楚原，和邵氏电影的王霸之路

2022年2月21日，香港著名大导演楚原去世，享年88岁。

此时，曾经的香港邵氏兄弟电影的四大导演李翰祥、张彻、胡金铨、楚原，已经全部驾鹤西去。

此时，曾经的邵氏老板邵逸夫先生，已经离开了8年。

此时，曾经的香港影坛霸主邵氏兄弟电影公司，宣布停产已经37年。

邵氏是香港影坛唯一出品电影超过1000部的巨头，它的光辉成就正是香港影坛盛世的基石；而邵氏的王霸之路，离不开开疆拓土的李翰祥、张彻、胡金铨、楚原四大导演。

“邵氏出品，必属佳片”的招牌，就是他们打出来的。

1958年，已经在电影行业打拼了30多年的邵逸夫，因与二哥理念不同从南洋来到香港，正式成立邵氏兄弟（香港）有限公司，主营电影制片业务。

此时，从布景师、编剧、副导演一路升到导演的东北人李翰祥，已经加盟邵氏2年；还凭借彩色黄梅调影片《貂蝉》，获得了第五届亚洲影展最佳导演奖。

受到邵氏重用的李翰祥，看到黄梅调电影的潜力，又在1959年开拍黄梅调宫闱片《江山美人》，继续启用亚太影后林黛和皇帝小生赵雷的组合。

《江山美人》上映后，不仅打破了当时的香港票房纪录，也是台湾省的票房冠军，更获得了第六届亚洲影展最佳影片金锣奖。

《江山美人》的成功，不仅让李翰祥一战成名，也让邵氏电影在香港站稳了脚跟，更让黄梅调影片成为当时的潮流。

此后，邵氏决定趁热打铁，由李翰祥牵头，启动一个宏大的《倾国倾城》系列黄梅调电影计划，集合当年影坛最火的林黛、李丽华、尤敏、乐蒂等影后级巨星，分别出演西施、王昭君等古典美女的电影。

其中，1963年上映的《杨贵妃》不仅成为台湾省票房冠军，还获得了首届金马奖的3个大奖，更是成为首部在戛纳国际电影节获奖的华语电影。

可是，《倾国倾城》系列还没有做完，李翰祥就被留在了台湾省，成立国联电影公司。

此时，北京人胡金铨已经在邵氏做了5年演员，并且还凭借李翰祥的代表作《江山美人》，获得过亚太影展的最佳男配角奖。

李翰祥加盟邵氏是尔冬升的父亲尔光推荐的，而胡金铨则是李翰祥推荐的。

在李翰祥离开邵氏前拍的一部《梁山伯与祝英台》，胡金铨做他的副导演；在李翰祥离开邵氏后，胡金铨则接替他执导了一部《玉堂春》，并且兼任编剧。这是胡金铨第一次独立执导。

1966年，胡金铨独立执导自己的第三部电影《大醉侠》，不仅在票房上大获成功，捧红了20岁的武侠皇后郑佩佩，更成为中国新派武侠电影的开山之作。

可惜，天纵英才的胡金铨仅仅为邵氏拍了3部电影就离开了。

次年，胡金铨在台湾省执导了更轰动的武侠经典《龙门客栈》，渐渐成长为中国武侠电影的大宗师，更是享誉国际的大导演。

此时，写了3年影评的杭州人张彻，已经离开电懋公司，加盟邵氏4年，刚刚从编剧部主任升级为导演。

1966年，张彻执导了自己的电影处女作《边城三侠》，发掘了游泳冠军出身的王羽。

1967年，张彻导演的武侠电影《独臂刀》，继续启用王羽做男主角，获得了100多万的香港票房，打破香港票房纪录，张彻也因此被称作百万导演。

1970年，张彻凭借动作电影《报仇》，获得亚洲影展的最佳导演奖，同时也捧红了最著名的两位第二代弟子狄龙和姜大卫。

张彻导演电影的风格是血腥暴力阳刚威猛，但他与其他三大导演最大的不同是，发掘和培养了最多的明星弟子。

从第一代的王羽，到第六代的董志华等，40多年来张彻培养出了30多位明星徒弟，不仅有狄龙、姜大卫、李修贤等影帝巨星，还有吴宇森这样的金牌导演。

其中，第二代的狄龙和姜大卫，是当年在香港影坛最红的银幕双子星，两人不仅是银幕上的最佳搭档，也是生活中的好兄弟好朋友。

可惜，因为张彻对机灵的姜大卫更偏爱，做了更多配角的狄龙最终与姜大卫反目，也离开张彻转投同在邵氏的楚原旗下。

广州人楚原出身演艺世家，1971年加盟邵氏；在进入邵氏前已经拍过几十部粤语电影，所以到邵氏之后马上凭借一部《火并》打响名号，次年更拍出了最早的奇情武侠代表作《爱奴》。

此前，邵氏在香港最大的对手是国际电影懋业有限公司（电懋），但因电懋老板陆运涛和公司50多位高管在1964年飞机失事遇难，一时群龙无首，邵氏就成为香港影坛唯一的霸主。

可到了1970年，曾在邵氏做到CEO的邹文怀离职创办嘉禾电影，并购入当年电懋的国泰片场，开始挑战邵氏的霸权。

初创的嘉禾幸运的得到功夫巨星李小龙，凭借其主演的《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》等功夫电影，连续两年成为香港票房冠军并打破票房纪录，严重威胁了邵氏的霸主地位。

这时候楚原站了出来，凭借一部战前话剧改编的粤语喜剧电影《七十二家房客》，重夺香港票房冠军，并打破李小龙《猛龙过江》的票房纪录。

1973年，李小龙意外去世后，嘉禾又幸运的得到了冷面笑匠许冠文，凭借《鬼马双星》、《天才与白痴》和《半斤八两》等市井喜剧电影，拿下了一个票房三连冠。

这时，楚原回到了自己擅长的奇情武侠电影，凭借第一部古龙武侠电影《流星蝴蝶剑》，杀回年度票房榜前十。

然后邵氏开始重用楚原导演+古龙原著+倪匡编剧的铁三角组合，连续拍了20多部古龙武侠电影，让楚原一举成为最红的武侠片大导演。

当时流传一个说法：没拍过楚原武侠电影的，都不算电影演员。

离开张彻的狄龙，在1976年出演了楚原的《天涯明月刀》；然后又凭借《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《萧十一郎》等古龙武侠电影，成为古龙武侠片的头号巨星，也进入了自己演艺生涯的第二个巅峰。

1977年，楚原还用一部《三少爷的剑》，把姜大卫的弟弟尔冬升捧红。之后，尔冬升和狄龙，又成为楚原门下的武侠片双子星，合作了《多情剑客无情剑》、《魔殿屠龙》、《魔剑侠情》等奇情武侠片。

1972年，离开邵氏9年的李翰祥重回邵氏，但风格大改，开始拍《骗术奇中奇》和《声色犬马》这样的奇情喜剧电影，还有《风月奇谭》和《风流韵事》这样的风月片。

当时只有30岁的许冠文，就是由李翰祥的一部奇情喜剧电影《大军阀》捧红的。

也就是说，在70年代初，邵氏四大导演中的李翰祥、张彻和楚原三大导演都在；所以，嘉禾虽然先后得到了李小龙和许冠文兄弟，但邵氏的霸权仍未旁落。

可到了80年代，有后台大金主支持的新艺城电影横空出世，1982年凭借一部《最佳拍档》，把香港电影带入2000万港元票房时代。

之前的2年，嘉禾又得到了刚刚凭借《醉拳》爆红的成龙，与师兄弟洪金宝、元彪组成了嘉禾三宝。面对新艺城的强势崛起，嘉禾用洪金宝领衔的一个《五福星》系列喜剧电影应战，最后在1985年凭借一部《福星高照》完成对新艺城的逆转，并且带领香港电影进入3000万港元票房时代。

80年代前5年，香港影坛是邵氏、嘉禾和新艺城三国混战；80年代后5年，则是嘉禾和新艺城双雄争霸，没邵氏什么事了。

就在1985年，古龙去世。

这时的楚原不仅没有了古龙武侠电影可拍，甚至差点没有电影可拍了，因为这一年邵氏宣布停产了。

狄龙等邵氏电影巨星当场失业，所以才有了《英雄本色》中，狄龙的那句“我不做大哥好久了”。然后楚原转型做演员，拍过很多电影和TVB的剧集，包括1985年成龙的《警察故事》。

【也是在1985年，邵逸夫最敬重的三哥邵仁枚病逝，然后邵逸夫开始在全国各地投资兴建各种逸夫楼。】

这时的李翰祥再度离开邵氏已经3年，还凭借《垂帘听政》，培养出了金像奖最年轻的影帝梁家辉；也因为频频北上拍片，事业重心都放到了北京，甚至还曾当选过辽宁省政协委员。最后一部作品是1996年刘晓庆主演的电视剧《火烧阿房宫》，但未完成就已经病逝。

张彻在80年代初离开邵氏，创办自己的电影公司；1986年也开始北上拍片，并且开始培养出了最后的第6代弟子，最后一部作品是1993年董志华主演的动作片《神通》。

离开邵氏最久的胡金铨，依然在不停的拍片，但早已不限于武侠电影，也在国内外获得了无数荣誉，最后一部作品是1993年的《阴阳法王》。

【不过邵氏电影只是停产，不是关闭；90年代，周星驰主演的《审死官》、《济公》等片，都还有邵氏的出品；2021年的抗疫电影《总是有爱在隔离》，邵氏也是八大出品方之一。】

1996年，李翰祥病逝；

1997年，胡金铨参加完李翰祥的追悼会后不久也因病去世；

1997年的第34届台湾电影金马奖，李翰祥和胡金铨一同被授予终身成就奖；

2002年，张彻获颁第21届香港电影金像奖终身成就奖，同年因病去世；

2004年，香港星光大道开幕，邵逸夫和四大导演都成为首批留名的杰出香港电影人；

2007年，邵氏老板邵逸夫获颁第26届香港电影金像奖终身成就奖；

2014年，邵逸夫去世；

2018年，楚原获颁第37届香港电影金像奖终身成就奖；

2022年，楚原因病去世。

至此，邵氏电影的创始人和帮助它建立影坛霸权的四大导演，又在天堂重聚。