首届Minute国际短片节圆满闭幕

2021年12月25日，

是我们在首届Minute国际短片节度过的最后一天。

上午，我们坐船去麓客岛，

在灵感市集“偶遇”灵感，“捕捉”灵感。

下午，回到水上剧场，

观看第74届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名影片：《伯格曼岛》。

与主角一同畅游北欧法罗群岛的自然风光，

在感受令人身心松弛的环境与缓慢生活节奏的同时，

思考创作、爱情与生活的意义。

12月25日

灵感市集 Day2

>> 10：00—18：00

最后一天的灵感市集，迎来了不少“草地闲逛者”们的光临。逛逛市集，挑挑好物，看看短片，每一个minute，都是灵感偶遇灵感的迸发时刻！

滑动查看现场图片

竞赛观摩

>> 10:00

>艺术影像单元《一天》《冰山一觉》《她消失的那天》《世界的形状》

在凹凸镜DOC联合创始人张新伟的主持下，三位入围导演：赵煦、袁绍珊和张笑寒在映后进行交流。

说起类型创作这个话题，赵煦导演认为，固有的类型边界其实未必重要（《世界的形状》就是一部既有纪录影像性质又有实验元素的短片作品），重要的是我们想传递给观众什么样的信息。而对于类型的选择，他觉得，“不同的创作者擅长不同的方式，不管传统还是创新，更重要的是创作者的动机，他是不是有想要善待他人的初心”。

这也和Minute 国际短片节策展人Bryce的想法不谋而合，他也和大家分享了设立“艺术影像单元”而不是“实验”单元的初衷：为了鼓励更为多样化的艺术表达，而非特别强调“实验”这种类型的划分。

聊到创作主题，《冰山一觉》的导演袁绍珊表示，她的创作并非仅仅停留在环保的议题，而是将自己所处的城市与遥远的北极理解为“同时存在的平行世界”，进而从整体中看到二者微妙的关联。

同样，《她消失的那天》的导演张笑寒从村落中找寻到灵感，思考着“建筑的能量”，力图通过短片“传递一种意象，而不是讲述故事”。

滑动查看现场图片

>> 13:00

>虚构单元剧情组 《临睡前我征途漫漫》《心诚则灵》《舍利》

《临睡前我征途漫漫》的导演张小寒与观众分享了本片的创作灵感及英文片名Miles to Go Before I Sleep的来源——罗伯特·弗罗斯特的《雪夜林边驻马》末句所描述的动人意境。

有趣的是，张小寒导演说，他在声音设计中，并没有想让观众“特别舒服”。他认为，片中大量类似直升飞机的声音、电流声、高压电缆的声音，既转移了角色的注意力，也转移了观众的注意力，反而会更好地将观众带入到情景与角色之中。

《心诚则灵》的导演一列提到，他在创作过程中，无论美术还是音乐，都希望能够帮助影片呈现出混搭又不失平衡的体验；而谈及短片整体逻辑结构的设计思路，他则希望呈现出“一个从客观到主观的过程”。无论是声音设计中从使用展现客观的环境音，添加表达主观的音乐、动效，还是画面中的整体色彩饱和度的逐渐加重，在他看来，都可能是让观众离角色越来越近的途径。

滑动查看现场图片

特别展映

>>16:00—18:30

>闭幕影片：《伯格曼岛》

闭幕影片《伯格曼岛》（Bergman Island，2021）在Minute 国际短片节进行了中国首映。在放映结束后，我们特别邀请制片人查尔斯·吉伯特通过直播连线，加入到现场的互动交流中，在圣诞这个意义特殊的日子里，和大家讲述一些《伯格曼岛》制作背后的故事。

以下是现场的Q&A问答内容：

Q:在这部影片中我们可以看到里面非常多层面的不同的故事，包括两对电影制作人情侣、法罗群岛影迷们眼里的法罗群岛、当地居民们看到的法罗群岛与伯格曼作品的映照。米娅导演拍摄这部影片的时候，也和她的现实生活是有所呼应的。而这种不同纬度的现实与故事，应该也会延展到电影（cinema）之外，同样在制片的过程中产生有趣的呼应。

因为，可能在这个过程中您需要去和伯格曼基金会或者伯格曼中心联系，也涉及到比如说在这次选角的时候，选了一位和导演同名叫米娅·华希科沃斯卡的演员。那对您来说，作为这部影片的制片人，在影像之外，制片的这个部分是不是也会有一些微妙的关联？

A：非常感谢Minute国际短片节邀请我。米娅导演将脚本语言变成影片的能力是非常优秀的。同时在拍摄整部影片的期间，所有事情都是非常有启发性的，是可以给我们带来灵感的。

因为整部影片的背景在法罗群岛，作为一个完整的艺术空间，其地理位置是有其特殊意义的。因为伯格曼导演的晚年生活都是在这个地方度过，并且他在这个这个地方拍摄了六部影片。而米娅导演在如何对待法南群岛这个地方作为一个特殊的地理环境，本质上来说是一个电影人对伯格曼导演的致敬，是一种精神层面的沟通与交流。

米娅导演非常喜欢自己写的这个故事，同时她也把自己的背景和经历放到了这个故事中。对于所有的电影创作人来说，要懂得自己如何去看待自己的工作，以及如何把你想要表达的东西传递给观众。重要的是，你如何让别人知道，这个事情其他的人是拍不出来的，只有你可以。

在米娅到法罗群岛后，她无时无刻不在产生电影人之间的启发和创作的共鸣，于是，团队在伯格曼中心申请并通过了可以在岛上进行为期两个月的拍摄。这可能是一次跨时空的创作交互过程。

另一方面，米娅导演虽然选择了这个地方，但她并不想让大家觉得她是在拍一部像伯格曼一样风格的电影，她想在影片中保持她独特的风格。毕竟，个人经历、故事、还有所见过的人都会以某种方式融合到影片中。

滑动查看现场图片

Q:影片中有一个生活层面很有趣的影像互文。这个片子因为一些原因，并不是按照常规操作直接拍完的，我们看到，片中两对情侣的故事之间，拍摄相隔了一年，这个可能是对影片内容主题或是形式上的反向呼应。请问这对电影制作，尤其是对第二部分制作有什么影响？

A:在做拍摄计划的时候，导演和我进行了非常多的沟通，最终米娅把虚拟和现实之间的边界进行了很好的模糊，从而达到了很好的戏剧张力。此前，确实出现了在确定了一对演员之后，第二个演员因为没有档期不能出演的状况，但是我们还是希望能够保留当时创作正在进行中的节奏动力，继续推进影片的拍摄。

米娅导演先拍摄了虚构的部分，再拍摄现实的部分。这个其实对常规的制作和制片来说是有一定的难度的。比如，当他们第二年再返回法罗群岛拍摄的时候，因为那年气候特别的干燥，所以很多水草景观其实都发生了一些变化，而且对于演员来说也是有一定难度的。

总的来说，第一部分的拍摄对第二部分的拍摄是有一定启发作用的。一年之后再回去的时候，我们克服了一切困难，巧妙地让两个部分在同个节奏和时空上很完美的契合了起来。

其实，关于Minute国际短片节闭幕，我们有非常多的不舍。

或许是因为近一年来的日思夜想，

或许是因为对影像的留恋与忠诚，

也许是对短暂出逃后，再度回到日常生活的不舍……

但，第一届的结束，并不是故事的终结，

我们看到，通过Minute，

新的、先锋的、多元的影像热潮正在蔓延。

很多创作者和观众带着发现宝藏的惊奇，

把热爱与快乐找回、打包、带走，

为下一次相遇做好准备。

*后续会推出Minute国际短片节期间论坛与大师班全录，以及更多线下展映活动，敬请关注！

Minute现场 | DAY 5 灵感市集项目颁奖

Minute之夜 | 此刻，荣誉属于你们

Minute现场 | DAY 4

「导筒」微信号directube2016