经典电影中的绝美服装造型，每一部都堪称视觉盛宴！

笑死！又是一个被反派人气秒杀公主系列！

刚刚迪士尼《白雪公主》揭晓了演员阵容，由之前演过神奇女侠的盖尔加朵，来饰演反派的恶毒皇后

不得不说，迪士尼选角真的有点子东西！

明明是白雪公主，偏选中了一位黑人演员——瑞秋·泽格勒

“你哭着对我说，童话里都是骗人的~”

为什么皇后比公主美了这么多？

电影还没上映，槽点效果已经拉满。网友们评论的画风也着实搞笑

说到迪士尼电影，他们除了选人眼光毒辣之外，每次都是大IP、大制作的豪华阵容。

像之前的《爱丽丝梦游仙境》除了获得奥斯卡多名奖项之外，还拿到了最佳服装设计大奖

羊觉得只要不碰《花木兰》这类题材，基本都不会发挥的太差···

毕竟仙女姐姐身上穿的这种剧服，就是放在国内古偶剧里都要被嘲的水平~

好的影视剧服装设计，不仅能为整体加分，还能通过服装细节来展现人物性格等。

像经典电影《哈利波特》，乌姆里奇的衣服颜色会随着剧情推进逐渐变深，借此隐喻她越来越邪恶的人物角色。

除了服装符合人物形象，也要符合时代背景。在不同的大时代背景之下，服装的风格造型也截然不同。

洛可可/爵士风/复古风

今天羊就来说一说那些经典电影中的绝美服装造型。

每一部都堪称视觉盛宴！快来搬好小板凳一起来欣赏美衣（美色）~

《公爵夫人》

或许，大家对洛可可风有了解吗？

这部根据作家人物传记改编的电影，故事背景就发生在18世纪洛可可盛行的的时期。

整部电影的服装虽然都偏华丽、宫廷风格，但我们看到的剧服其实已经简化了很多。

对比同样是洛可可风的《绝代艳后》就能够看出来，这部电影的剧服要更繁复奢华一些

值得一提的是，这两部电影同样都获得了奥斯卡的最佳服装设计奖。

《绝代艳后》剧照

但无论简化与否，洛可可时期流行的马卡龙色调在两部电影里都有体现。

当时的人们追求一种柔和之美，所以无论是颜色还是肤色都非常柔和，有一种古典油画美的感觉。

洛可可时期的女性柔美感还体现在腰部上，虽然现在看非常残忍。

束腰的存在如同女性“枷锁”一般，文学著作《飘》里面写斯佳丽的腰围是17英寸，羊换算了一下也就只有43厘米....

左/历史上真实的束腰形象

此外，电影里各种夸张的帽子设计也是典型的洛可可时期风格，同时也都是由造型师手工打造的，和衣服色彩完美契合。

《红磨坊》

如果说《公爵夫人》讲的是上层贵族的故事，那《红磨坊》所描述的就是下流社会的悲欢离合。

初看就被妮可·基德曼香艳的舞女形象吸引住了

这部电影改编自雷诺阿的名作《红磨坊的舞会》，展示的就是19世纪末期人们醉生梦死的浪漫。

时代背景之下，所追崇的是女性的S型曲线。

即使是一黑一白的简约抹胸裙，也要以紧紧包裹的设计来展现身材线条

不得不说，这身材真绝了！

影片中光是舞蹈戏服就有300件。

为了符合舞女的形象，造型师大量运用了短裙、羽毛、连裤袜、花边裤等元素，为电影打造了一种魅惑的风格。

这部电影中最惊艳的剧服就是这条缎面红裙了

身穿红裙的Satine和Christian相拥而吻的时候有多唯美，故事结局美人香消玉陨那一刻就有多壮烈和悲叹。

戏剧化的反差效果，正是艺术之美的精髓所在！

不过羊觉得妮可在这部电影里，最惊艳的还是这套黑色造型。

美人抬眸间，留下了堪称经典的荧幕形象。

《了不起的盖茨比》

说到这部电影，不得不讲它背后的服装设计师Catherine Martin了！

凭借《红磨坊》和《了不起的盖茨比》拿到了两个奥斯卡小金人。真·人生赢家呐！

电影由小李子作为主角，讲述的是20世纪20年代美国上流社会的纸醉金迷。

当时第一次世界大战刚刚结束，而经济大萧还没有到来，美国可以说进入了一种空前繁荣的阶段。

电影里的剧服都是由Prada提供的，再经由设计师改造一番。

像女主角黛西在舞会上穿的水晶裙，原型就是2010年Prada春夏系列中的灰姑娘那一款

20世界初的美国，爵士风潮正在流行。

在穿搭风格上，流行一种全新的Flapper风（轻佻女子），主要以宽松、低腰的连衣裙为主

同一时期香奈儿的小黑裙也诞生了，简约优雅的设计成为经典

所以在电影里，你能看到女主身穿黑色连衣裙跳舞的场景

长款珍珠项链也成为造型的主要配饰

还有当时流行的波波头，在电影中都能找到对应的造型。

剧中多位主角都戴过的钟形帽，也是当时在那个年代诞生的时尚单品。

不过现在来看，它已经由时髦转变为优雅的代名词。

《了不起的麦瑟尔夫人》

提起这部剧大家一定都熟悉，当初它可是被全网热追，羊也是其中之一！！！

虽然题材有点老套，但不得不说女主在剧中的每一套造型都实在太美了点！

女主米琪每天都要精准测量身材的情节，刚看觉得离谱，但故事发生在上世纪的50年代倒也能理解了。

抛开剧情不说，她的穿搭风格离我们并不算远，甚至很多元素仍风靡至今~

在经历两次世界大战的时代背景下，50年代的服装风格充满了矛盾美学。

简约与繁琐的设计相结合，形成了一个时代的经典。

Dior的New Look就是在这样的时代背景下诞生的，线条虽然简约，但又延续了以前的大裙摆，裙子离地20cm，从而凸显了女性的黄金比例

所以你能在剧中看到的裙子都是同一种版型

色彩搭配是这部剧服装造型的另一大看点。

各种明亮的撞色让人眼前一亮，观者也是赏心悦目印象深刻。

同种维度的暖色调搭配起来，显得俏皮又有少女感

冷色调绝大多数都用了撞色搭配，让米琪的人物色彩也更加饱满鲜明。

这部剧里的帽子也是一大看点

各种优雅的造型搭配起来，简直是一部视觉盛宴。

随着剧情的推进，米琪逐渐走上了自立的道路。

这时候她的服装造型开始更简约干练

此外，在后面的第二季和第三季里，米琪去到了巴黎，她的服装也越来越摩登精致

各种缤纷活力的印花，显得十分活泼俏皮，也预示了她的生活状态更加明朗。

剧中的造型随手一截就是摩登女郎的经典形象。

说到这羊已经开始期待新一季的开播了！

其实你有没有发现，服装所承载的意义绝不止遮体保暖这么简单。

每一种风格流行的背后都有着深刻的时代印记，而当下各种风格的流行，也恰恰证明了我们处在自由、和平的幸福年代。

至少它的变革与更迭，解除了女性身上厚重的束腰枷锁，祛除了繁复无用的装饰元素。