《红与黑》| 没有人能抗拒这场灵魂风暴！

真实，残酷的真实。

献给少数幸福的人。

——司汤达

面对痛苦执著的上下求索，究竟该选择自我救赎还是自我毁灭？《红与黑》谱写出了一个最真实的人，他的冲动与迷惘，沉沦与希望，苦苦思索与轻易推翻。他被卷入两种不同的爱情，被她们进行不同程度的构建和编织。

历史的宏大叙事演绎出一幅波澜壮阔的画卷，无论是极具感染力的表演，还是爱欲与理想焦灼的内核，以及百根钢铁支架搭建的欲望楼阁，都让戏剧张力突破束缚喷薄而出，带着观众走进一场极具震撼的灵魂风暴。

那些被卷入灵魂风暴的人，这样说——

一次超越浪漫的共谋与共情

高音 （中央戏剧学院戏剧艺术研究所）

孟京辉用他的舞台想象和风格化的戏剧手法重绘了《红与黑》这部青春年华时深埋心中的文学经典。这一次，先锋主义的精神信徒孟京辉收敛了他的大刀阔斧，选择了一种相对缜密的心理力学，对原著中的主要人物进行了无微不至的关注，对司汤达作品的现代属性进行了解读。于是，于连·索黑尔穿越时空，成为我们中的一员，如茨威格所说再次生活在我们当中。2021年舞台上的《红与黑》，是孟京辉难得的一次渴望与观众达成共谋与共情关系的作品，他用这部饱含着个人奋斗激情的、有充分政治态度的情爱之作致敬司汤达、致敬于连.索黑尔、致敬浪漫主义、致敬法国大革命。此时此刻，舞台上纵横驰骋的于连·索黑尔既是导演的替身，又是剧场外被压迫青年的代言人。19世纪的天才作家司汤达的《红与黑》经受住时间的考验，依然是社会青年的精神自传。

吕效平（南京大学文学院教授、《戏剧与影视评论》杂志主编、南京大学艺术硕士剧团艺术总监）

在我看来，戏剧就是把人的灵魂放在火上烤，此外所谓揭示社会的“认识作用”和启蒙或驯化的“教育作用”，其实已经是锦上添花，或者节外生枝。

孟京辉《红与黑》好在为“不伦”之恋中的男女的情感煎熬，找到了强烈的形式。于连，一个木匠的儿子，在市长家做家教，让贞淑的市长夫人深陷情欲，在侯爵家当秘书，使骄傲的侯爵小姐陷入疯狂。一切爱情都可能是惊心动魄的，而这两场跨越阶级藩篱的性关系，有太多互相的提防、猜忌和自我的否定与辩护。孟京辉一如既往地摈弃drama剧场的“传统现实主义”，用恣肆的语言，狂暴的肢体和出人意料的拼贴，表现了沸腾的激情。最让我开心的是，他还同时嘲弄和调侃了这激情。

沈林

《红与黑》副标题“十九世纪记事”，纪德却说是为后面一两个世纪写的，那就是咱们这个世纪，波澜壮阔的世纪，蜉蝣得见沧海桑田的世纪，个人升沉紧随社会变迁的世纪。咱们这些生活在这个世纪里的小资产阶级识字人，谁没读过《红与黑》呢。盼望着，盼望着，纸上的于连、德瑞纳、玛蒂尔达在场上复活了。这头一遭第一回，用孟式最高级形容词说，就是NB了。喜欢的，湿几方手帕，不喜欢的爆几句粗口，孟京辉佩服的梅耶荷德说，NB的演出本该如此，司汤达崇拜的莎士比亚说：一千个人就有一千个于连，关键看导演是否运用了心力。观众中的我说，导演运用了心力。

摄影 马越

白莫迪 （法国大使馆文化专员）

司汤达的《红与黑》是法国文学的主要作品，这是一部杰作、是一部引人入胜的故事。从第一页开始，司汤达误让我们沉浸在现实而肤浅又敏感的人物里。在于连的引领下我们开始了一场充满激情、充满心碎、充满冲突的旅程。纵观于连的故事，我们可以领略到浪漫主义的色彩和法国19世纪的风景。潮湿的语言，感官的爆发，爱像一阵风一样抚过身体，爱把其中的危险隐藏了起来。人在这些迷宫一样的曲折生活中走向尽头，没有回头的尽头。

对司汤达这部杰作的改编是孟京辉导演的又一个壮举，需要每个演员坦诚相对，探索亲密关系，他们在生活之外相遇，如此特别，如此感性，在呼吸之间相互靠近，在痛苦和快乐之间相互倾覆。戏剧舞台在短短的几小时浓缩了时间与空间，将观众推向爱情和悲剧的边界。

在孟导的《红与黑》中，我看到了戏剧的一种本质：戏剧是鲜活的，是不断前进的，一直往人类深远的道路上不停探索。

史航 （编剧、乌镇戏剧节青年竞演评委）

文学名著其实特别需要被舞台剧改编，要不然它就是一本你可能借来永远不翻、到最后还给图书馆的书。但舞台剧就把它掰开揉碎扔你一身，你没法再摆脱它。

《红与黑》小说里描述的那些真切的场景，其实每天都在我们日常生活中重复着，但只有在舞台上暴力地展示出来的时候，你才会认出这是我们的生活。

孟京辉的《红与黑》的极致感非常具有碾压性，戏剧演出从来不需要、且没有权利老老实实、正襟危坐，它就是要出现在你没想到的地方，做你没有想到的事。当三位主演占领观众席，大段的演出冲击你，那种感受就会不一样。舞台也像随时会倒塌又不会倒塌的建筑一样，又可以禁锢你，又可以被你征服。

陈明昊 （导演、演员）

看《红与黑》，我更关注故事里的两位女性。德·瑞纳夫人身体里住着一个朱丽叶。玛蒂尔德身体里住着一个奥赛罗。故事的主角于连，是由这两位女性勾勒出来的，催化成型的。梅婷饰演的德瑞纳夫人在她跳脱出“故事”的独白里，通过对玛蒂尔德，对自己，对司汤达当代剖析以及她自身的想象，所构建出的罪恶与救赎并存的矛盾本质，是在说三个人为爱而较量，更是在窥探两位女性是如何编织了于连的生命。这个过程中产生的“宿命感”超越了爱情所泛出的浪漫本身。

摄影 刘晃

一场无与伦比的爱情与悲剧

@黄湘丽丽

今年看到的最震撼人心的戏，最好的导演，最好的演员给观众带来了无与伦比的三个小时，今夜乌镇的月亮很圆，一丝风也没有。（微博）

@梁大宝

这次经典的《红与黑》以孟式美学进行表达，在空花组联合梅婷的演绎下，看得实在是过瘾。

罗欢饰演的马蒂尔德虽然被讽“脑子有病”但我好喜欢她的演绎阿啊啊尤其喜欢她和千连缠绵后那一段女声二重唱啊啊啊啊

梅婷饰演的德瑞纳夫人演绎了美好善良相夫教子的市长夫人、于连的情人，她为爱求之不得为爱陷入妒忌为爱从天堂堕入地狱。

张弌铖饰演的擅长以帅气姿势爬梯子的于连，在故事发生的那个时代好像跨越了阶级，但却无法跨越悲哀的命运。

他似乎被间歇性地爱了一下，但谁不是更爱自己呢。（朋友圈）

@饥饿艺术家

在舞台上讲故事。这句话的重点是【舞台】 在舞台上把于连的絮絮叨叨，把他的欲望，把德瑞纳夫人体面下的欲火和物质优渥的玛蒂尔德追求的神经质恋爱都呈现出来。我们大可不必一味追求着故事怎么发展，于连怎么变成这样，夫人如何无法摆脱自责又让爱欲搅和的难以自持。这些心路历程19世纪的法国青年司汤达都告诉我们了。此刻我们要在舞台上，看看当代导演孟京辉要说啥。我看到舞台上在说要吃饭，要面对食欲，要面对不同场合的食欲，要承认自己非爱而生的欲。人选择走进剧场，就踏踏实实做梦吧，好好接受自己的欲（豆瓣）

@ckhappy

最惊喜的是影像和表演同步的形式，在德国电影《毒气员》里有，这里是戏剧的角度，现场看立体，而且看荧幕是现场记录的真实感，看演员是”他们在观众中表演，还这么多台词，虽然偶然有磕磕绊绊，但还是不容易”，而且他们还有空间对视的表演，荧幕不容易表现。荧幕部分加入了《辛德勒名单》黑白影像中红色的突显。于连是黑，玛蒂尔德是白色，夫人是红，那确实需要这红的凸显；故事是一个天资聪慧、志向宏远，但生性孤僻的书生在上流社会里的迷失。年轻让他追求爱情（肉体），志向让他努力往上爬，最后智慧的大脑所依附的身份终会分崩离析；主角配角都不是单一那个时代的表演成分，加入现代的，大概是希望故事能带给现代启示。（豆瓣）

摄影 刘晃

@宓，水

孟京辉是个舞美细节很精致的导演，好过很多认为服化道剧舞美细节不重要、懒得下功夫的中国导演，而且孟导的色彩、灯光审美真的棒。作为一个多年的《红与黑》迷，我觉得孟导改编得很不错，为大舞台所做的一些风格改变令人舒适、节奏很好、戏中戏也很出彩。这在我亲眼看过的孟导作品里可以排名前三。孟导竟能想到让张弌铖、梅婷演于连和德·瑞纳，神仙组合，《红与黑》太适合他俩了。有些张口就来、随意践踏别人心血的观众，真的不如把票让给能尊重演出的人。（豆瓣）

@h*a

从演员开场一口气干掉四瓶啤酒全场鸦雀无声到掌声雷动，我就觉得这场剧注定要疯癫。

于连拉丁文台词功底赞爆，从法语到莎士比亚的十四行诗，炫技也炫得心服口服。

那么关于“红与黑”的理解，可以是于连拜服拿破仑的雄心壮志，也可以是游离于两个女人之间的动物本性；可以是玛蒂尔德小姐的爱之切切，亦可以是恨之切切；可以是德瑞纳夫人的少女般羞怯，也可以是举报信上的情妇之愤恨。

张弌铖（于连）的法语、歌剧、舞剧表现，梅婷（德瑞纳夫人）隐忍的悲痛演绎，罗欢（玛蒂尔德小姐）作为个性女性的爆发，三个小时的表演，诠释了关于“红与黑”的新时代思考。

孟导的匠心可见一斑：舞台支架搭建将牛顿的大脑横切用钢筋禁锢，背景油画从文艺复兴到法国大革命，话剧注脚从卢梭到席勒最后到司汤达，在话剧舞剧歌剧间自由转换，我只能说自己文学艺术造诣太低，烧脑烧脑，但又过瘾过瘾。

乌镇之行，从茅盾到木心，最后到司汤达的《红与黑》，心满意足。（大麦）

@xiaozhang_4869

真奇妙。再次真切地感受到，拥有戏剧真好。孟京辉在文本上的延续了司汤达隐去且没有展开的部分，融入很多尼采，我爱尼采，我爱那个藏匿真情实感的思想山洞！它牵引出一场跨时空的思索，更打开了于连这一角色的内在真实性。张弌铖，璀璨闪耀，梅婷，优雅冷静，罗欢，放肆猛烈。三人旗鼓相当，难分胜负，精彩！迷人！在孟版的《红与黑》中，熟悉的孟氏配方、出乎意料的情感延展，隐匿于舞台上的1830，埋于尘土的智慧头脑和势不可挡的裂变或者说是迸发的思想，在三个小时的言语声浪中一点点钻进脑子里，“向上、向上，直到星星都比你矮。”下半场斗转星移，于连，德瑞纳夫人、玛蒂尔德，骄傲、伤痛，妒忌，相互厮杀。调动了整个剧场又牵扯出更多文本之外的对话。不那么孟京辉又那么孟京辉，比红更红，比黑更黑。在戏剧中，我也是“少数幸福的人”。（豆瓣）

摄影 王好

@苏丹卿

《红与黑》这本世界名著，想必很多人都看过。但《红与黑》这场精彩的话剧，我想，很多人都没有看过。

但从书本到话剧，由孟京辉指导的《红与黑》的世界是一样的，也是不一样的。

梅婷饰演的德·瑞纳夫人给我留下的印象很深，但玛蒂尔德的饰演者罗欢更是教我难忘，充满爆发力。

至于主角于连·索黑尔的扮演者张弌铖，是另一个“于连”。当然，“这个于连”也很优秀，究竟是如何的优秀，建议大家有机会不妨去看一看这场话剧。

乌镇戏剧节，其核心价值就是话剧艺术与文化。

这次在乌镇看了两场话剧（其中一场分三个小类别，属青年竞赛），《红与黑》最是期待。演员表现得很精彩，场内灯光、音效效果非常棒。

看着这场话剧，脑海里浮现了书中的世界，我试图将演员和书中人物叠加，结果完全被演员的精彩表现所震撼。

这场话剧在尾声赢得全场掌声，全场3小时，无一人离场。（小红书）

@住在THEATRE的皮皮

其实这一次老孟有在好好讲故事了，搭配上空花组的张力和默契，尤其是三人关于情欲的对话，梦回第一次看红与黑原著。

惊艳于对光影的设计。放大了玛蒂尔德的偏执和狂热，欢姐的表演太出彩了，气场全开。也是真的爱用即时摄影，人物视角的转换，也是立场的转换。亚茜的吟唱太绝，天灵盖都要飞了，和爽姐的那首又让我梦回法红黑，绝绝子。

不管怎么样，就是永远都爱空花组，yyds！

人生好无聊，还是戏剧最有趣。（微博）

@陈抓马

乌镇戏剧节第一天，看了孟京辉孟导的《红与黑》，最强烈的感受就是被梅婷老师美哭了啊啊啊。

最后有个部分别出心裁地让演员在观众席中表演，看到梅婷老师站在门口的一刹那，我的眼神就再也没从她身上离开，嘴巴一直没合上，感叹世上怎么会有这么好看的女人啊。身段气质都绝了啊啊啊，谢幕的时候手舞足蹈地又可爱地像个少女。

红与黑真的很震撼，来乌镇第一天就见到孟导了也是有点开心，期待明天见到黄磊老师。三个小时的《红与黑》，史诗级的爱情，关于自由、革命、高贵、平等，思绪飘走了又飘回来，每次看完话剧就感觉过了一段奇妙的人生，后劲十足。（小红书）

摄影 马越

@几时小舍

巨著，第一次看大剧，佩服戏剧演员，3小时不停歇，50万字的小说竟然3小时把故事表达的清清楚楚！于连，理解他上不去下不来的囧境，市长夫人竟然让我觉得不那么美好因爱生嫉？最后告发于连导致于连的悲剧！公爵女儿与于连正常爱情，如果没有市长夫人也许于连也可以过得很好！人生就是这样，前因后果，需要好好过！（小红书）

@窗前伞。

孟导在这个戏里弱化了除了主线人物之外支线人物的冲突，弱化了于连政治性和野心的部分，突出了他在两个女人之间的情感喷发，更准确来说，是情欲。

整个戏对情欲的表达，美不胜收。他和德瑞纳夫人，他和玛蒂尔德小姐，完全是不一样的态度。他从一开始只是想玩弄德瑞纳夫人到被她感动，对她投入真心，到之后把她作为一生挚爱。他对德瑞纳夫人，是纯真的、发乎感性的爱情。他对玛蒂尔德，是被动的，是因为她和自己一样，对拿破仑的认同而彼此确认。（豆瓣）

@SaintPocari

孟京辉新戏《红与黑》首演，三个小时无中场休息，很久没有那么长时间的专注了，只能说是戏剧的魅力（微博）

（个别评论有修改错字）

摄影 刘晃

红被黑纠缠，黑与红糅合，这场灵魂风暴中，人类心灵深处的矛盾本质与舞台极具张力的表演完美契合，在历史与生命的博弈中狂奔，在理想与现实的追逐中完成新的超越。

《红与黑》全国巡演即将启程，请忘记色彩明暗和世界规则，一起加入这场灵魂风暴吧！

演出信息

「 演职人员表 」

原著：司汤达（法）

导演：孟京辉

戏剧构作：Sebastian Kaiser（德）

舞美设计：张武

灯光设计：王琦

服装／造型设计：于磊

音乐总监：华山

作曲：华山、王闯

多媒体设计：陈旭人人

影像设计：马越

音响工程：张欣男

导演助理：李华一

梅婷 饰演 德·瑞纳夫人

张弌铖 饰演 于连·索黑尔

罗欢 饰演 玛蒂尔德

李智浩 饰演 市长

杨佐夫 饰演 拉莫尔侯爵

吕京 饰演 老索黑尔

郭炳琨 饰演 瓦尔诺

张功长 饰演 神父

陈育新 饰演 斯坦尼斯/阿尔塔

刘爽 饰演 戴薇尔夫人

张亚茜 饰演 艾丽莎

现场演奏：EB Virus乐队（华山、王闯）

舞台总监：于磊

舞台监督：吴坡坡

舞美装置：张涛涛、野路宁、王东力

赵炎、 杨鹏涛、吕奎

灯光设计助理：陈楠

灯光：李政、陈雷、郭强

音响：黄泽龙、简家乐

多媒体播放：张明帅

服装：金雪、李迎新

化妆：郭雅、罗圆

制作总监：文荣华

制作统筹：曹上

制作执行：张琪

宣传总监：王好

宣传：张悦、苗丹、王珏

平面设计：毛病、王嘉琪、乔49

字幕翻译：张鹤馨

「 演出时间 」

乌镇

（圆满结束）

长沙

湖南大剧院｜2021.10.22-10.24

天津大剧院｜2021.11.12-11.14

四川大剧院｜2021.11.19-11.21

南京保利大剧院｜2021.11.26-11.28

杭州

杭州剧院｜2021.12.03-12.05

上海东方艺术中心｜2021.12.10-12.12