期盼民营院团“沪剧月”出好戏出新人

《早春》《飞越七号桥》《银杏树下》……一段段沪剧唱段听得台下观众叫好连连。第二届上海沪剧展演月在天蟾逸夫舞台开幕，多家民营沪剧团的“台柱子”联袂，以各自剧团原创力作及传承佳作集中展现上海民营沪剧团的勃勃生机。在近两个月的“沪剧月”里，10家民营沪剧团的19台剧目将集中演出超过100场。（新民晚报9月12日）

近年来上海民营院团发展如火如荼，与日俱增，数量和品质不断提升攀高，满足上海和长三角广大沪剧爱好者的娱乐需求，为传承上海本土戏曲艺术和非物质文化遗产作出卓越贡献，也是上海创建公共文化服务体系标杆城市，繁荣文艺舞台贡献自己创造力和市场作为。

文艺舞台繁荣的上海，最接地气、最受市民喜爱的剧种是本土戏曲沪剧，这是市演出行业协会调研排摸得出的结果。在上海300多个民营院团中，沪剧团数量、演出场次高居首位，加之活跃在基层社区的一大批沪剧演唱队、沪剧社团，他们既活跃于商演舞台，也服务于里弄街道，深受广大上海市民观众的喜爱。

去年创建的上海“首届沪剧月”展演，是抗疫特殊时期诞生的一个本土戏曲大集结活动，沪上新东苑沪剧团、文慧沪剧团、勤苑沪剧团、彩芳沪剧团、紫华沪剧团、九瀚沪剧团、沪林沪剧团、民乐沪剧团、海天沪剧团、陇韵沪剧团等10家民营沪剧团，用10部原创新编作品，在沪上剧院和各区演艺场所集中演出一个月，其中既有多年参加上海市优秀民营院团展演的“老将”，也有诞生不久却已经在观众心中树起口碑的“新人”，共同的特点是以原创或新编的方式，演绎老百姓的生活，讲述打动人心的故事，成为抗疫第一年广大沪剧爱好者的一个乐事，沪上繁荣本土戏曲的一件话题性盛事。

今年“梅开二度”的民营沪剧团“沪剧月”，无论演出场次，新创剧目、题材范围都远超去年。作为上海本土的非遗剧种，沪剧拥有得天独厚的培植土壤和众多观众，来自民间、扎根基层、服务百姓，让沪剧在上海各个地方焕发勃勃生机，在市场上的地位，也从过去的“拾遗补缺”，蜕变成为如今在上海各地标性演艺场所“唱大戏”，沪剧之根深深扎在申城肥沃土壤里，而深挖本土文史故事、讲述本地身边事成为剧团原创剧目的首选。

以笔者所在的闵行区为例，近年来创建了10多家民营沪剧团，不仅演出不断，而且新创现代原创大戏源源不断。以笔者所在区的新东苑沪剧团为例，该团成立6年创排6台沪剧原创大戏，接地气贴民心的新戏，深深吸引沪剧观众，剧团去年创排的沪剧《玉兰花开》，向奋斗在抗疫一线的巾帼英雄们致敬，成为沪上民营院团创排的首部抗疫沪剧大戏；今年创排的《飞越七号桥》红色题材沪剧现代戏，成为上海演出协会推荐的汇演首演剧目，接连在逸夫舞台、城市剧院和新改建的宛平剧院演出，市民观众称赞为堪比国有市级院团的品质和演技。

上海民营院团今年创作演出反映上海火热生活和最新事件的沪剧剧目，都是沪上民营院团长期坚持不懈传承本土戏曲样式，创新沪剧艺术的内容和形式结出的累累硕果，难怪一经演出就赢得广大观众的普遍赞誉和喜爱。

近年来上海的沪剧院团不断增多，原创的剧目越来越多，赢得的观众也越来普及，如今沪上民营沪剧团体的数量已居各个剧种民营剧团之首，活跃剧团数量逾百家。他们来自于民间，扎根于基层，服务于百姓，在上海市区乡间的肥沃土壤上焕发勃勃生机，沪剧表演已成为上海演艺大世界一道亮丽的文化风景线。一批上海优秀民营沪剧团在创作中不断进取，逐渐摆脱单一的流派唱腔翻唱和传统“西装旗袍戏”束缚，“身边的故事”和“市民话题”成为近年来创作的热点。上海丰富的红色文化、海派文化、江南文化资源，这些‘文化基因’不仅仅是流传于身边的鲜活历史和记忆，越来越多的成为民营沪剧院团的创作资源，连续两届的“沪剧月”平台，助推沪剧艺术的创新与传承，让本土戏曲创作与时代同呼吸、与人民心意相通。民营沪剧团演出月活动，既是一个创举，也是首开非遗文化传承传播的全新方式，启示和带动沪上各民营文艺院团，都能顺应时代需要，根据市民大众需求，运用各种形式和传播工具，去开创文艺大码头的精彩，创造文化大都市的全新样式，彰显国际一流城市艺术姿态和本土戏曲相容共通的喜人局面。

顺应上海经济社会发展态势，今年“沪剧月”一批优秀的新戏不仅在剧场演出，还将在基层巡演。近20台观众喜闻乐见的沪剧延伸到嘉定、松江、青浦、奉贤和南汇五个新城及远郊，100余场沪剧经典现代剧目送到市民家门口，让市民看到民营院团在传承与原创中的不懈追求，这对推动沪剧创新发展为全国的大剧种，具有十分重要的意义。

期盼今年“沪剧月”能够在众多演出中出新戏、出好戏，出新人，在提升演出质量的同时，培养发现新的沪剧人才，拓展沪剧传承空间，满足更多区域人们的观赏需求，为上海沪剧发展早日为具有全国影响力的大剧种而作出贡献。

作者：王洪