“莫扎特专家”内田光子演绎的《莫扎特钢琴协奏曲集》、《莫扎特钢琴奏鸣曲全集》

毫无疑问，在一众乐器中，莫扎特对钢琴最为钟爱，他也为钢琴写下了大量的乐曲。在这其中，27首钢琴协奏曲（Piano Concertos）的创作贯穿了他的一生，从他11岁创作的第一首钢琴协奏曲《F大调第一号钢琴协奏曲(K.37）》（1767年）到他辞世那年的最后一首《B大调第二十七号钢琴协奏曲(K.595）》（1791年)，它们记录了莫扎特在音乐上的成长轨迹：由早期的改编模仿到逐步探索，到最终形成独一无二的莫扎特自有风格。

莫扎特的钢琴协奏曲既是其器乐协奏曲的精华，也是18世纪即兴音乐表演艺术的精华所在。当中虽无激烈紧张的矛盾冲突，但却充满了戏剧性的对比。而在旋律中，他又能使钢琴与其他的乐器和谐平衡地达到完美的境界。

从 上世纪60年代以来，莫扎特《钢协》被无数次翻弹，堪称名版的录音也集成一阙：海布勒、哈斯基尔、布伦德尔、佩拉希亚、阿什肯纳齐、希夫等大师均有出色的全集录音。同时，日本钢琴家内田光子（Mitsuko Uchida）的演绎也是备受瞩目和认可的版本，这并不因为她是这群大师当中少有的女性演奏家，也不因为她有多么惊艳绝伦的技巧，而在于她演绎莫扎特作品时所展现出的那份更贴近原作的精准。

内田光子对莫扎特作品怀着崇高的热爱与敬畏之情，从上世纪80年代开始，她便潜心钻研莫扎特的作品，不让自己的演奏飘游在一种单纯的美之上，而是努力去挖掘其中朴实而深邃的内涵。

“我必须弹出自己都确信能表现出乐曲本质的乐音，并揭示作品内在意义。”对她而言，诠释作品更着重的是表达内心而非炫人的技巧。她扬弃过分雕琢的演出方式，转而把焦点放在音乐本身，力求在乐谱中找出合于逻辑的诠释方式，并以纯粹的声音表现出来。

对此，德国《法兰克福公共报》曾如此评价道：内田光子诠释的莫扎特，最宝贵的一点就是能在技巧与主观、活泼与感性这矛盾的两者间取得最有利的平衡。

也因为这种冷静、抽离、不随意加入个人意志又深邃细腻的演绎风格，使得内田在弹奏莫扎特作品时，诠释出了以往钢琴家身上罕有看见过的纯粹乐念，且很大程度还原了莫扎特作品的原貌和精髓。她也因此成为外界公认的“莫扎特专家”。

这套专辑收录了由内田光子演奏的多曲莫扎特钢琴协奏曲，当中皆数灌注了她一直坚守的演奏理念，几乎每一曲都曾被《企鹅唱片指南》评奖推荐过。从CD1第5号曲的第一乐章开始，内田光子以轻盈舒展的触键，揭开了这首以意大利浪漫风格为主调的乐章序幕，中间两个主题的交替对比，再现部两次华彩的闪现，都给人异常明快豁达的聆听感受。

CD3上的降E大调第9号（K271），更是备受各界好评的演录。这首题献给法国钢琴女杰朱纳霍姆小姐（Mademoiselle Jeunehomme）的协奏曲，在旋律、和声、对位与音乐风韵上堪称优美、丰盈多彩，犹如扩展了的贝多芬“致爱丽丝”。此曲由内田光子演奏出来，不但光彩夺目，还有一种女演奏家独有的深邃细腻灌注其间，更具摄魂夺魄的魅力。

内田光子演奏莫扎特第9号钢琴协奏曲

总的来说，整辑演录上，色彩与气氛相当丰富，独奏部分有行云流水般的轻盈飘逸感。编制不大，以弦乐见长的英国室内乐团，在塔特的指挥下，更是烘托出难得的温暖与光辉，与莫扎特作品的风格很是契合。

此款录音于2006年发行，但当中的内容并不是集中录制的，而是陆续收录了内田光子从1986年至1992年的作品结晶。我们可以从中探知到内田光子对莫扎特作品持续苦心琢磨后演奏愈发精进细致的过程，深刻体会到其呈现出的如权威乐评人所言般“情感全部融入音乐却又能做到谨慎的抑制”之效果。

另外，Philips 公司在录音制作上对纯美钢琴音色与不同音区之间和谐统一的严格要求与强调，也是此辑录音听感与音质的一大保证。

此外，内田光子演奏的《莫扎特：钢琴奏鸣曲全集》也是备受众人喜爱的版本。

莫扎特一共留下了十八首钢琴奏鸣曲，从他传奇的童年时期一直到他成为一名成熟的作曲家，各个阶段都有极具代表性的钢琴奏鸣曲出现。那些犹如珠玉般的奏鸣曲，无不洋溢着永恒的精彩创意与纯粹的美感，其不凡的意义与艺术价值，早已列为全人类共同的瑰宝。

如果用国际大赛的成绩来衡量，内田光子算不上超一流，因为她不是夺冠王。从1966年到1975年内田光子参与的大型国际钢琴比赛的记录里，可以发现她尽管表现异常突出，但当时在来自苏、美等音乐大国高手的夹击下，经常只能拿到第二名。但这并不能影响她在人们心中“莫扎特专家”的认知与印象。她的权威不在于炫技，而在于她那绝无仅有的超强控制力以及对莫扎特作品入木三分且永不停滞的研究与解读。

乐评人/乐迷评价

1.“经过反复比较, 我认为内田光子的演奏是对莫扎特作品更深入的一种演绎, 在表情的充分揭示上, 在力度变化的鲜明上, 在速度节奏的伸缩与变化上, 真正经过深入琢磨、体会与感悟, 通过自己内心的消化,做到滴水不漏、炉火纯青。这种说服力和新鲜感, 使她站到了世界上最顶尖的钢琴家之列, 成为最成功和被人们推崇的“ 莫扎特演奏家”的代表人物之一。因为,她把莫扎特弹活了!”

2.“听她的莫扎特奏鸣曲，对于莫扎特的喜怒哀乐把握得很到位，刚好是那种饱和状态，多一点则矫情做作，少一点则无味平淡。”

3.“光子的演奏中并不是特别注意音色的唯美，她已经摆脱了通过唯美主义的单一风格去演示莫扎特，她的演奏旋律活泼，音乐的流动很强，能将音色、个人性与乐曲结构之间保持平衡，但又不失浪漫主义的灵动感，她的演奏可能没有塞尔金那种光辉，也没有哈斯基尔的那种细腻，但是光子具有东方人对莫扎特精神的直觉，她的演奏就像在森林中跳动的精灵，即使一根枝头再美妙也不会在上面沉溺片刻。光子属于最高级别的莫扎特演绎。”

内田光子《莫扎特：钢琴协奏曲》8CD
内田光子《莫扎特：钢琴奏鸣曲全集》5CD原装进口·畅销经典