香港导演的“横漂”之旅（三）成志超——影视“反叛者”

“武侠的侠这是一种情怀，年轻人都有江湖梦，这是他们对以后的希望，谁都希望做一个好人，秉持正义的一方是好的，这些都是年轻人的梦想，要看看外面的世界。从这个角度说，武侠永远被需要。”

在导演成志超的心中，一直有一个梦。从儿时对影像的向往到现今对“新武侠”的执着，梦想在一步步的努力中变为现实，他说：“年轻人的梦想是要看看外面的世界。”所以他从香港走到了横店，一路走来，有无奈，有坚持，而他也终于在沉浮的影视圈中闯出属于自己的一片天地。

导演近日话题：

#原来山河令的导演成志超这么厉害#

#山河令不仅演员火了导演也火了#

【昔日港风】

梦想不仅在香港

憧憬TVB外更大的世界

或许冥冥之中，成志超便与影视这一行脱不了干系——小时候，他家住在电影厂旁，从小在电影厂旁长大。每每路过影厂，他总会被形形色色的片场所吸引，无论是专业的灯光摄影，还是绚丽的服装道具，又或是武行演员的飞檐走壁，都在他心里种下了一颗“电影”的种子。拍电影对于旁人而言，或许是新奇与陌生的，对成志超而言，却是耳濡目染的。

青年时期的成志超，性格内向不爱外出，还好那个年代有着海量优秀的香港电影供他“消磨时光”。80年代，正值香港电影新浪潮席卷而来，大批形式新颖，内容前卫的电影在香港这块文化沃土上诞生，成志超就是在这个阶段看了大量香港电影，他常常沉浸在自己的影视世界，不问窗外事，“就好像是进入到另一个空间里，接触到了他们所传递的不同观念。当我有去想表达的东西的时候，就想去做电影这个行业。”

1989年，默默努力的成志超终于有了机会踏入从小就好奇且向往的圈子，他进入了当时如日中天的TVB无线电视台训练班。这里诞生过许多大明星，但成志超选择的却是制作人员训练班——拍影视剧，而非演影视剧，这才是他的目的。之后他便顺理成章地进入TVB无线电视台，然而当他站在摄影棚时，才知道拍摄影视剧和自己想象得很不一样。起初他做的是最琐碎的工作，几乎没有任何话语权，“打杂”一做就是五年，五年的摸爬滚打让他有机会坐在监视器面前，1994年，他导演了他的第一部电视剧，武侠题材的《天子屠龙》。

《天子屠龙》讲述了一个反抗权威的故事，剧中展示了康熙小皇帝如何一步步将权倾朝野的鳌拜推到，建立个人天下的逆袭人生。现实中，成志超何尝不是在反抗某种权威呢？在TVB的“监制中心制”的制度下，即便成为坐在监视器前的导演，却仍旧没有选择拍摄什么的权力，“电视台分配什么题材给你，你就拍什么。”虽然这磨砺了成志超驾驭各类题材的能力，没有选择的无奈成了成志超最好的课堂，然而困于一隅的成志超始终觉得，TVB电视剧制作的流水线模式虽然成熟，但缺乏创新的动力。

1998年，成志超为了争取更大的“创作自由”，离开了奋斗近10年的TVB，转战香港有线电视台，创作了香港灵异题材上的经典《灵异侦缉档案1》、《灵异侦缉档案2》。在此之前，他从未尝试过如此大胆的题材。更大胆的是，2004年，成志超终于下定决心“北上”，离开从小长大的香港，到北京、横店去追寻他心目中的“影视梦”。

【北上之路】

从武侠到青春的循环

见证“浪漫武侠”诞生

彼时，内地电视剧受到来自港剧、韩剧的冲击，急需从类型题材上创新。而随着内地电视剧市场越来越繁荣，各影视制作公司也开启了更多元的合作。《黑色郁金香》是其中多元合作成果之一，这也是成志超参与制作的第一部内地电视剧。虽然社会社情不同，但是影视剧的内核相同，华人之间也有着相通的情感共鸣，特别是剧方有意将剧中警匪商战元素放大，这便成为了成志超发挥其优势的平台。

而随着更多香港导演与演员的“北上”，成志超也找到了最好的舞台，比如专攻香港与内地合作的电视剧，张家辉主演的《新醉打金枝》，陈浩民参演的《聊斋志异2》，谢霆锋主演的《咏春》……都出自他手，按照港剧甚至香港电影的模式，打造内地电视剧，让他一路顺风顺水。

然而提到这一时期哪一部作品对他意义非凡，那么非《七剑下天山》莫属，这部艺术顾问是徐克、香港与央视合拍的武侠大剧，让习惯在摄影棚里拍摄作品的成志超大开眼界，也对武侠有了新的认识，甚至在后来拍摄《新醉打金枝》时，成志超还笑称要将武侠融入其中。

玩笑归玩笑，但是如果说在香港接触的武侠剧，让成志超心中种下一颗武侠种子，那么《七剑下天山》就是让这颗种子发芽了。不过，武侠梦在成志超的心中停留一瞬，他便被更广阔的天地“耽误”了。随着越来越“深入”内地、融入内地，成志超将精力投入到更多的类型题材上，到了2014年，成志超已经完全能驾驭内地任何类型的剧集，但是让他名声鹊起的则是一波青春热血题材的青春励志剧。

谁都没有想到，这个来自香港的大叔导演，可以将《旋风少女》《旋风少女2》《我们的少年时代》这一类的青春剧，拍得深得内地年轻人的心，“我个人比较喜欢正能量的励志题材，热血、好奇、尝试、憧憬、不悔、希望……都是最能引起当下年轻人共鸣的元素和情感，在剧中融入这些特点便能很好地对应到年轻观众的圈层。”——《旋风少女》系列在湖南卫视一经播出，便创造了2.82的最高收视率，霸占着当时收视榜的第一！

而进入“网剧时代”之后，成志超更是追求精品，改编自天下霸唱同名小说的超级网剧《天坑鹰猎》便是他多年闯荡内地影视圈的集大成者，这部话题之作有着《灵异侦缉档案》的悬疑，有着《七剑下天山》的探险，更有《旋风少女》的青春热血。《天坑鹰猎》的口碑与点击量都十分不错，一时成为网剧品质的新标杆。

如果说来自香港的导演在内地拍戏，多多少少会带有一丝“TVB”的味道，有“吃老本”的习惯。可是成志超却恰好是“扔掉老本”的那一个。一路走来，从脱离TVB，到《天坑鹰猎》，成志超的成长速度令人惊喜，他如今的作品已经完全看不出“香港痕迹”，他就像“脱胎换骨”一样，摒弃掉了香港电视剧的美学体系，重建了自我的影视美学，“影视化的过程中，剧组要有属于自己的一套美学”。这是成志超自我成长的蜕变，也源于他骨子里一直有的“反对权威”那一股子“倔强”。

到了2021年的春天，一部异于传统武侠的武侠剧《山河令》横空出世，这是《七剑下天山》之后，成志超再一次如此接近于他的“武侠梦”，而这一次也是他实践“新武侠”的契机。

“拍摄前就和剧组上下通气，要求整部戏呈现出独特的创新之处。”早期武侠电视剧注重武术部分，一招一式更为真实，服化道也倾向于常规设计，后十年武侠电视剧呈现出夸张的表现形式，整体风格更加浓重。见证过内地古装电视剧发展的成志超深知在当今影视行业，二者不可兼行，于是他让《山河令》成为一种新式风格的武侠剧，一种结合传统中国元素与现代美学的浪漫主义武侠剧。

为此，他做了众多尝试：摄影构图上放弃了工整规矩的画面，选择了很多圆形构图；武术设计上放弃了实打实的招式，选择了传统舞蹈式的动作设计；人物塑造上放弃了黑白分明的人物性格，选择了亦正亦邪的人性展露；风格上更是呈现出中国传统水墨画般的朦胧意境。所有的一切，为他的“浪漫主义武侠”奠定了基础。

在成志超“浪漫主义武侠”的审美体系之下，《山河令》成为了2021年春天最火爆的网络剧，不仅成为新焦点、霸占热搜榜、捧红了龚俊、张哲瀚两位男主角，也将它所构建的乱世江湖呈现在观众眼前。内地十几载，从《七剑下天山》的默默无闻，转了一个圈，到《山河令》的功成名就，成志超与武侠题材的情缘中间，似乎就隔着他不断打破藩篱，自我超越的影视之路。

【未来可期】

延续浪漫情怀

尝试多元风格

“IP改编一定要保持原故事的纯粹性，主线与人物设定是不能改变的，在此基础上可以适当改编部分的情节或结构，设计场景、画面和空间，这样也能带给原著读者一些新鲜感。”成志超对IP改编有着自己的心得体会，从明晓溪的《旋风少女》到天下唱霸的《天坑鹰猎》，以及最后Priest《山河令》，他一直遵循了这一原则。

在IP仍旧是网剧市场改编热门的境况之下，成志超下一部作品很快定了下来，是改编自星零小说《帝皇书》的《安乐传》。这部融合了宫廷权谋、女性励志的“大女主”作品，对于成志超来说，又是一项新挑战。当然，在《山河令》的成功之下，他拥有了更大的发挥空间，说不定“新浪漫”元素也会在这部剧里找到更多更有创意的呈现方式。

拍自己想拍的内容，成志超这个一直以来的梦想如今已经基本实现，其实自2017年成志超开始与光芒影业合作，出任光芒影业制作总监以来，成志超就拥有很大的“自主权”。但是“寻找新鲜感，寻求新突破”仍旧是他孜孜不倦追求的创作动力，《天坑鹰猎》之后，他表示会继续和天下霸唱合作拍摄《兵家秘诀》，因为这部作品融合兵家文化、时空穿梭、性别错位等新元素。

除此之外，成志超也更愿意了解年轻人的想法，讲年轻人的故事，“我更愿意表达青年人的热血的气息”，以“青春”为主题的各种题材的影视剧也是他未来的发展重点；他还把目光放在“女性”这个主题上，希望创作关于“女性职场”“女性喜剧”等方面的作品，以倡导女性新梦想，关注女性群体；成志超还坦言“希望尝试拍不同类型的题材，比如关乎家庭伦理、人民生活，更接地气、更接近生活题材的戏。”……

反正，对成志超而言，他没尝试过的题材，他都愿意一试，他尝试过就在原来的基础上革新再创造，就像他从TVB出走、离开香港一样，也像他从拍摄自己擅长的港式类型剧转变创作关注年轻人的现实青春剧一样，还像他抛弃既定套路，尝试“浪漫主义武侠”一样，他有一股不安于现状敢于“反传统”的精神，这种精神，从他自TVB离开之时便有了，这是香港人骨子里的精神，而他将这种精神带到了内地，成为作为一名影视人所保有的最珍贵的东西。