阳澄湖畔的一场艺术共创营，在童谣与非遗之美中探索

童谣，有着朗朗上口的韵律和节奏，呼之欲出的生活场景有着最初的美的启蒙。童谣是非遗的一部分，与传统手工艺一样，是接地气的，最贴近生活的美的提炼。
澎湃新闻获悉，由禾邻社发起的一场关于“童谣与非遗之美”的艺文乡野共创营近日在苏州开启。9位插画师、设计师与9位非遗手艺人，在阳澄湖边的农场驻地，以童谣为创作主题，开启了一场让当代插画与传统工艺互相碰撞的艺术之旅，探讨更多的可能性。

共创营中，插画师与非遗手艺人一起做游戏，分享故事

禾邻社是一个非营利的艺术机构，自2009年就成立以来一直在从事本土文化的更新与发展，以及乡村小学的美育工作。
澎湃新闻了解到，本期禾邻社共创营邀请了9位插画师、设计师与9位非遗手艺人，在阳澄湖边的悦丰岛有机农场驻地。其中，非遗项目包括来自苏州的桃花坞木版年画传承人、缂丝传承人、竹刻艺术家；来自福建泉州的江加走木偶头雕刻、李尧宝刻纸、金苍绣传承人；来自山西平遥的泥塑、漆器手艺人，以及来自陕西华县的皮影雕刻师。他们在乡野中感受自然，相互交流，相互传授技艺，以童谣为主题进行创作。这是一场融合创作之旅，让当代艺术与传统工艺的互相碰撞，探讨创作的更多可能性。

位于苏州阳澄湖边的悦丰有机农场

共创营中，插画师与非遗手艺人合作创作作品

以童谣为主题进行的融合创作
“一二三四五，上山打老虎，老虎不吃我，我要吃老虎。”这是童谣《我要吃老虎》。
在共创营中，动画艺术指导、视觉开发艺术家张弛与华县皮影雕刻师汪海涛便根据上述童谣一起创作了皮影面具。这件作品以三星堆出土面具形象为灵感，经过皮影雕刻与上色后，创作而成的老虎形象面具。

张弛与汪海涛合作

张弛与汪海涛合作的皮影面具

黄丽凤与插画师林萍根据童谣设计的萤火虫卡通形象

插画师任晓卫以漆绘技艺绘制插图

此外，来自北京的插画师Sami则是与当代竹艺家、苏州市工艺美术大师倪小舟合作，以竹刻形式创作插画作品。这也是在多组合作中，插画与技艺融合难度最高的一组。

插画师Sami与竹艺家倪小舟合作

“城门城门几丈高？三丈六尺高。再高高，高勿出，再低低，低勿出……”插画师Sami以童谣《城门城门几丈高》为主题进行创作。她表示，“对于这首童谣的理解，就像是捞鱼游戏那样，有孩子举起手当城墙，有孩子从中穿过，因为是和竹刻技艺结合，所以尝试以竹子的形象表现孩子，并将其刻在竹子上。但是将插图与竹刻的合作还是比较苦难的。很多时候并非需要将形式强加于之上，更重要的是找到合适的表现方式。”
共创营，一种工作方法
此前，禾邻社在山西平遥举办了第一期艺文乡野共创营。期间，插画师与本地文化研究者们、手工艺人们一起进行田野采风、调研互动、创作碰撞。卢璐表示，“在平遥是一次试水，那是集中在一个地域里，让所有人沉浸其中，感受一个地方的文化与风土，让不同的参与者在一起其中交流，并产生很多想法。而这一次是第二期，是在苏州的农场里，是在一种开放的场所里，来自各地的插画师与手艺人一起相互碰撞，产生新的东西。”

在山西平遥举办的第一期艺文乡野共创营，艺术家们在进行创作

在山西平遥举办的第一期艺文乡野共创营,艺术家们参观平遥

插画师与非遗手艺人合作作品展示

卢璐表示，“我们所用的共创营源自上世纪五六十年代的一对美国艺术家夫妇发明的一套工作方法，最初是以这样的共创形式去面对、探讨一些社会的议题。而我们在这个过程中做了一些本土的应用和改变，用这种工作方法，尽可能地运用到在地的资源，包括自然、人文、历史及相关从业者，将这些资源进行梳理，把人们聚集在一起进行交流，从而找到一种创新的方法，并最终将其做成美育的课程。”