蜀葵,别名戎葵,常见的花色有紫、粉、红、白等颜色,具有很高的观赏性。历代都有许多赞美蜀葵花的诗文和美术作品留世。
每天半小时,学好中国画。今天带大家4步画出蜀葵花的花头,赶紧来试试吧!
花头的基本画法
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蜀葵花头为五瓣花(也有多瓣的),其花色较多,花瓣有纹路,花蕊较短。绘制其花瓣时的方法与山茶花相同。
1、首先,选用羊毫笔蘸取曙红调和清水,笔尖颜色稍重,侧锋点画出蜀葵花花头前而的花瓣。
2、继续调和更多清水,用以上方法画出其余花瓣,注意花瓣之间的颜色对比。
3、蘸取曙红,根据不同形态勾画纹理。
极其狂放,闭谢的姿势也刚烈异常,象倒挂金钟,不减姿态。宗彪、王寒夫妇,文字唱和,各领千秋。他们连续三年,每次坚守三五小时,观察细致入微,与我们共享昙花开放的美好时光。《江南草木记.昙花》,讲到了这件乐事。撮影家叶晓光,为昙花留影作画册;卢霞客与台岳学子,诗词唱和:小暑台风送清凉,安心静观渐开花,妙曼多姿色。人到闲处,你我他。
赏昙花能让人变得清明与宁静。如果地球与宇宙相比,地球只是“太平洋上的一粒沙”。昙花虽然弾指芳华,轰轰烈烈,但也是刹那美丽,瞬间永恒!人呢,以百年记,也不过是三万六千五百多天,在历史长河中,能有雪爪鸿妮,实是不易。有一付对联说得有意思:若不撇住终有苦,各能捺住即成名。横批:撇捺人生。撇不出即苦,捺收得住是名,一撇一捺是人字。人生几何?我欣赏昙花。巜人类简史》中有一句著名的话:“新世纪的口号,快乐来自于内心”。
蜜多时,
每年花开时节,我邀约朋友来家共赏。赏花只让识花人。我们有时在露天,有时搬到客厅,有时搬进阳光房,轻松音乐,焚香品茗,谈天说地;瓜果佐酒,漫论诗书。用一位作家朋友说的话,“醉里挑灯看花”,是有意思的事:等待羞涩的美人,在在千呼万喚中,一点一点地展现它的秀色。未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉;开放时,它有着別的花所不及的气度,洁白的花瓣,一点点向外舒展,如美人伸着懒腰,虽然柔情似水,但它开放的样子,极其狂放,闭谢的姿势也刚烈异常,象倒挂金钟,不减姿态。宗彪、王寒夫妇,文字唱和,各领千秋。他们连续三年,每次坚守三五小时,观察细致入微,与我们共享昙花开放的美好时光。《江南草木记.昙花》,讲到了这件乐事。撮影家叶晓光,为昙花留影作画册;卢霞客与台岳学子,诗词唱和:小暑台风送清凉,安心静观渐开花,妙曼多姿色。人到闲处,你我他。
赏昙花能让人变得清明与宁静。如果地球与宇宙相比,地球只是“太平洋上的一粒沙”。昙花虽然弾指芳华,轰轰烈烈,但也是刹那美丽,瞬间永恒!人呢,以百年记,也不过是三万六千五百多天,在历史长河中,能有雪爪鸿妮,实是不易。有一付对联说得有意思:若不撇住终有苦,各能捺住即成名。横批:撇捺人生。撇不出即苦,捺收得住是名,一撇一捺是人字。人生几何?我欣赏昙花。巜人类简史》中有一句著名的话:“新世纪的口号,快乐来自于内心”。
照见五蕴皆空,度一切苦厄。舍利子,色不异空,空不异色,色即是空,空即是色,受想行识,亦复如是。舍利子,是诸法空相,不生不灭,不垢不净,不增不减。是故空中无色,无受想行识,无眼耳鼻舌身意,无色声香味触法,无眼界,乃至无意识界,无无明,亦无无明尽,乃至无老死,亦无老死尽。无苦集灭道,无智亦无得。以无所得故。菩提萨埵,依般若波罗蜜多故,心无挂碍。无挂碍故,无有恐怖,远离颠倒梦想,究竟涅盘。三世诸佛,依般若波罗蜜多故,得阿耨多罗三藐三菩提。故知般若波罗蜜多,是大神咒,是大明咒,是无上咒,是无等等咒,能除一切苦,真实不虚。故说般若波罗蜜多咒,即说咒曰:揭谛揭谛,波罗揭谛,波罗僧揭谛,菩提萨婆诃。观自在菩萨,行深般若波罗蜜多时,照见五蕴皆空,度一切苦厄。舍利子,色不异空,空不异色,色即是空,空即是色,受想行识,亦复如是。舍利子,是诸法空相,不生不灭,不垢不净,不增不减
4、蘸取藤黄,使笔中水分较少,勾画出花蕊,然后蘸取钛白,在花蕊的顶部进行点缀。
不同形态的花头
拓展练习
陈半丁《蜀葵》
叶子的特征介绍
根据蜀葵叶的大小,可选用小斗笔。先蘸少许藤黄,后调进些花青,使笔内呈草绿色,较重的叶也可再蘸点墨(也可只用墨画),以中锋、侧锋混用的笔法写画,画出三歧二裂或五歧四裂的掌形,形状及画法与南瓜叶相似。组织叶子时,要注意茎株的直立特征,叶的互生,按前后、左右、不同位置的不同叶形,组织出浓淡、疏密、虚实,有正、反、卷、折;仰、偃、大、小等。
花的特征介绍
蜀葵花品种较多,其区别全在花头。花瓣的形状不同,花瓣的数量不同,花瓣的大小不同,花的色彩不同,因此,很难一一具体讲清。一般浅色花,可先用小白云或叶筋笔蘸淡墨勾勒,笔可略干些,不宜勾得太紧,线条要松动自然才好,后再用淡墨提染花瓣基部,白色花外缘再用偏黄或偏绿的淡赭水,烘染衬托。晕色要有过渡,不可生硬。
花瓣基部要用重色提醒,方使花精神立体。花生在叶腋间,要注意花形与位置的协调性,有藏、有露,有正、有侧、有背,正花在茎前,背花在茎后,侧花在茎左右。深色花可直接用大白云或中白云调重色点写,先蘸浅后蘸深,宜从花瓣基部落笔,向边缘画,前实后虚,注意画面中同一色彩的笔画疏密、虚实、节奏变化与律动感,色彩较多时,不要画得太花,要注意主次与呼应。
花茎顶端,叶小花密,甚至有花无叶,中间花放,顶端含苞,因此裸露的花蕾要画好,以小白云笔先蘸藤黄后蘸花青,以大小不同的三四个笔画出一个上仰的桃形花蕾,萼片、托片要分清,按下大上小,有疏密、前后、左右的布置,前实后虚,方显笔墨灵动。
齐白石《壬戌蜀葵》
茎的特征介绍
蜀葵花茎株直立高大,而少变化,又叶大花密,要让画面中有足够量的富有变化的线,就要想办法把裸露的茎株和叶柄利用好。茎直柄曲,茎粗柄细,留茎露柄(如果线量不够,可删叶露茎)。刚柔相济,若画多株并立,要区别茎株的高矮、前后、斜正,甚至要有曲有折,株与株之间的距离要有大小,花色要变化,繁简要对比等。
至于先画什么后画什么不重要,重要是的将画面中的各种关系都要处理好,即合物情又合画理。我一般是先画前主、再画后辅,先画些重叶,主要是前面的和左右的叶。前面的叶画正,左右的叶画侧及卷折,下部的大而苍,上部的小而嫩。胸中要有茎的大体走向才好布置。再画些正花、侧花,补茎株添叶柄,再补点侧花背花,再画后面的反叶。再添补其余花株,这样容易把握物情画理,最后整理协调一下画面。
吴昌硕《陶尊秋葵》
蜀葵花的基本画法
根据蜀葵叶的大小,调进些花青,使笔内呈草绿色,颜色较重的叶也可再蘸点墨(也可只用墨画),可选用小斗笔。先蘸少许藤黄以中锋、侧锋混用的笔法,画出三歧二裂或五歧四裂的掌形。
1、调和胭脂和钛白,笔尖蘸胭脂,绘制扇形,表现其花瓣。
2、绘制更多的花头,注意用笔头表现颜色自然的过渡。
3、首先,调和花青和藤黄点画花叶。其次,在花头间绘制有规律排列的由萼片包裏住的花苞。
4、蘸取重墨,绘制花梗,使花头与花叶相互衔接,而后勾画叶筋。
不同形态的蜀葵花
蜀葵花创作的画法
在进行蜀葵的创作时,全图结构要严谨,要生动地表现出蜀葵的质朴和自然。
1、先用笔尖蘸取重墨,中锋运笔勾画出花头。注意花头的形状不要过大。
2、调和藤黄,加少许花青为花蕊上色,再以花青加藤黄和少许墨调和,侧锋运笔画出叶子。笔尖蘸赭石,画出花梗。
3、用狼毫笔勾叶脉,叶脉用墨少,调胭脂,正叶实,所以勾脉也要实,正叶虚,勾脉也要虚。
4、根据画而的分布合理添画更多的叶片,使布局更丰满之后添画草虫。最后为整幅画题字、钤印。
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