明清瓷器纹饰与款识鉴定！

　瓷器上的纹饰是中国古代传统文化的重要载体之一。明、清官窑瓷器纹样较之民窑的严谨工整。它们都以物言志，画必有意，表达着皇族对世界的理解，寄托着他们对生活的企盼，同时也是他们宣传封建意识的工具。在明、清官窑瓷器纹样中，龙纹、花卉纹是其大宗，婴戏纹 、狮子纹常用。纹饰的画面依时代的变迁有不同的时代特征。如气势磅礴的寿山福海纹，明代宣德朝的含蓄典雅，而清康熙朝的则加绘鹿、松树、月亮、蝙蝠、云朵等点缀物，尽力将对吉祥的企盼表露。清代官窑瓷画特别讲究吉祥图案的运用，寓福禄寿之意的尤甚。

　　一、人物纹

　　1、 八仙

　　传说中的道教神仙。画面有八仙过海、八仙祝寿、八仙捧寿等。后两种纹饰有时另多两人，一位是肩扛桃枝或手捧寿桃的东方朔，另一位是高颅顶的老寿星。

　　2、 和合二仙

　　传说中的两位神仙，又称和合二圣，各代表一位高僧(名叫寒山，拾得)，是传统的象征性神名。画面上，两位胖和尚，一位手持捧盒，另一位拿一柄莲花，笑容可掬，取和谐和好之意，故在民间举行婚礼时喜欢陈列和合像，以求吉利。有时，捧盒半开，飘出的云气中圈着五只蝙蝠，意为五福。

　　3、 福禄寿三星

　　画面多作苍松下三、四位老者相聚。一位是鹤发童颜的老寿星(面前往往加绘东方朔献桃)，一位后随一只鹿，取鹿的谐音，寓"禄"之意。另一位是福的化身，有时还绘有蝙蝠相衬，以寓"福"意。

　　4、 四妃十六子

　　传说中帝王的四位妃子与她们的十六个儿子，有时仅绘十六子。

　　5、 婴戏纹

　　婴戏纹有许多不同的画面，也各有祥瑞之意，有时甚至十分牵强附会。如童子持莲， 寓意为连生贵子;三个孩子在缸边玩耍，意为三纲(五常);十六子即代表四妃十六子;另外还有百子图。

　　6、 麻姑献寿

　　麻姑的传说出自葛洪的《神仙传》。传说麻姑在牟州东南姑余山修道。成仙后住在蓬莱岛，曾见东海三次变为桑田。三月三日王母寿辰，设蟠桃盛会，众花仙子邀麻姑同往祝寿。画面上所画即为此意。故旧时庆女寿多画麻姑像以贺。

　　二、动物纹

　　1、 龙：帝王的象征。

　　2、 凤：帝后的化身。

　　3、 狮子：王权的物化。

　　4、 蝙蝠：多绘五只蝙蝠，意为梅开五福，如中间加绘团"寿"，则为五蝠捧寿。五福为寿、富、康宁、攸好德、考终命，语出《书.洪范》。

　　5、 金鱼：金玉满堂。

　　6、 蜜蜂和猴：马上封侯。

　　三、植物纹

　　1、 莲花：圣洁的象征。

　　2、 松竹梅：岁寒三友。

　　3、 山茶：多子。

　　4、 牡丹玉兰：玉堂富贵。

　　四、吉祥物图案纹

　　1、 八吉祥：佛教中的八种吉祥象征物。

　　(1)、轮;(2)、螺;(3)、伞;(4)、幢;(5)、花;(6)、罐;(7)、鱼;(8)、肠。

　　2、 暗八仙：道教传说中的八位神仙手中所持之物。

　　(1)、扇子-汉钟离;(2)、鱼鼓-张果老;(3)、横笛-韩湘子;(4)、葫芦-铁拐李;(5)、阴阳版-曹国舅;(6)、宝剑-吕洞宾;(7)、花篮-蓝采和;(8)笊篱或莲花-何仙姑。因借物喻人，故称暗八仙。

　　3、山峦与海水：寿山福海。

　　4、 锦地绘花：锦上添花。

　　5、 结(盘肠)、磬、鱼：吉庆有余。

　　6、 宝相花：宝相是佛教徒对佛像的庄严称呼。宝相花是一种象征性的花。它集中了莲花、牡丹、菊花、石榴的特征，并进行了艺术处理，更符合人们对吉祥意念的审美需求。

　　明清瓷器的款识

　　款识起源于古代的彝器，至迟在东汉时期，便被移植到瓷器上。在瓷器的底部或其它部位，往往有表明年代、窑名、人名、堂名、或者表示赞颂、祝愿等内容的文字，也有的器底或器里有某种识别的图案，这些统称为"款识"， 一般说来，款识是瓷器装饰的附属物，好的款识与装饰画面相配，可以增强器物的艺术性。并且由于款识的内容、格式、字体、书法等各方面都具有鲜明的时代特 征，所以它对瓷器的断代、断窑口和辨别真伪都具有重要的作用。

　　大名嘉靖落款的款识

　　款识描述：明代嘉靖年间官窑瓷器款识之一。落款方式以青花楷书外加双圈多见，也有无圈的。款字有横排也有竖排。该款识除青花款及暗款外，尚有模印楷书款，款字为凸起阳文。

　　明嘉靖官窑款，多为楷书，未见篆书。运笔遒劲，笔粗色浓，结体健美，刚柔相济，苍劲中飘秀逸。从款字结构来看，“大”字通常开脚较宽，一撇一捺均顿笔明显。“明”字的“月”旁一撇，弯曲明显。“嘉”字中部的“吉”字，下面的“口”部较为宽扁。“靖”字左边的“立”旁位置较高，常与右边“青”旁的上半部看齐。由于嘉靖皇帝掌国长达45年之久，明代嘉靖后期，景德镇御器厂掌写款识的陶艺家另换他人，尽管其署款沿用前辈字体，但字体风格毕竟有所变化，例如“靖”字左边的“立”下移，“嘉”字中间一横加长。

　　大名正德年制瓷器的落款

　　明代正德（公元1506—1521年，明武宗朱厚燳年号）朝前后共16年，青花瓷正处于明代中晚期交替的过渡时期，上乘成化、弘治朝，下启嘉靖、万历朝，器物逐渐改变了前朝的精致、纤细、小巧的风格，更多生产出造型凝重的大件器物。正德朝的青花瓷分为三个时期：正德早期青花与成化青花相仿，但数量不多；中期是正德青花的典型器；晚期因青料改用西域回青，发色浓艳，青花色泽和纹样与之后的嘉靖青花相仿。

　　正德官窑款以“大明正德年制”两行六字和“正德年制”两行四字双圈楷书款为多见。四字款并非始于正德，但正德年使用的最多。“德”字和宣德款一样，缺少中间一画。

　　民窑器有“大明正德年造”、“大明年造”、“正德年造”年号款，其中多见四字款。另外还有写年月款的，如上海博物馆藏的明正德青花回纹砚，底部就书有“大明正德十年（1515年）十月方孟置用”款，此外也有书“正德丁卯（正德二年，1507年）八月吉日钦”款的青花字筒炉和“大明正德秋月吉日造”款的青花弦纹碗等。另外还有“福”字款，双栏方胜花押款等，并出现“宣德年制”、“大明宣德年制”，“大明成化年制”等仿款。

　　大名宣德年间瓷器落款

　　明代宣德年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。”

　　仿宣德款自明代正德开始，字体不如宣德款遒劲，显得方正宽博。具有正德款写款特征。明正德仿宣德官窑制器，因为“年”字的书体是正德的特色(虽然不是绝对)，但“年”字的真款第四笔一小平右点，在正德瓷器上常书写成一小横。万历民窑青花仿款，笔画豪放跌宕，青花双圈紧靠圈足，线条无力松棉。“宣德年造”、“大明宣德年造”青花楷书款多为明正德、天启、崇祯等朝寄托款及后代仿制。“德”字“心”部加一横的，基本可以断定为后代仿制。至于部分仿宣德款较为成功，是字与字之间的空间处理，字体的特征、书法，都极忠于原器，所以鉴定时如不注意其制作、造型、纹饰及釉色等项，即易鱼目混珠，被蒙骗过去。而正德以后，至民国大肆仿造。其款识带康熙楷书款风格为最多见。