100年前的服饰有多美？让这3位收藏者告诉你

大多数人讨论中国传统美学时，其实对所谓历史的真实一知半解，这一点上很多误导大众审美的影视剧作品要承担起责任。然而当下，中国设计师们想要做属于这个时代的设计的话，了解历史已经迫在眉睫。从自己历史上真实的服饰文化中寻找灵感，是中国设计的文化底气。

这些年来，磁器除了将传统文化进行再创造之外，开始尝试做一些深度的学习和研究传统服饰文化的选题：《》《》中国的服装史非常特殊，除了文化传承延续数千年之外，不断地融合和变革也是其中非常重要的组成部分。上个世纪初开始，西方的现代文明开始影响中国社会。在这一段非常复杂的时代，产生了同样特殊的时装风貌。

那么，什么是时装？通常来说，时装是指在社会文化交融下诞生的款式新颖而富有时代感的服装。由此，封建社会到现代社会过渡的民国时期诞生的旗袍就是我们此刻所说的“中国时装”，它脱离了各个民族的属性，但又不盲目地脱离中国传统文化，是在两种完全不同的东西方文化交汇中诞生，极具时代感又适应社会发展的服装。

今天，磁器邀请了3位沉迷于收藏中国上世纪初服饰的青年收藏家，他们不仅各自有百余件藏品，更是致力于将历史上真实的民国服饰文化传递给大众。

廉子雎

“我是天上掉下来的‘野生’旗袍收藏家”

廉子雎是一位服装史爱好者、服饰收藏家，也是一位业余插画师。目前正在构建自己的中国近代时装收藏体系。希望能够将“自娱自乐”的个人兴趣转化为推广中国时尚文化，从而承担起一份责任。

廉子雎从小就非常喜欢绘画，经常通过古装剧和纪录片绘制一些服装插画和美人像。久而久之，小时候的廉子雎就对各历史阶段的服装非常喜爱和了解，也逐渐形成了对服装史的认知雏形。后来，大学时期廉子雎选择了学习服装设计专业，正在上大一的他在一次作业中接触到了民国服饰。从此，他对于民国时尚文化的热爱便一发不可收拾……

20世纪30年代前中期高领短袖长旗袍，提花绉料

“20世纪初经历了工业革命、一战、二战……风起云涌的时代也让服装的款式在进行革命，颠覆之前对美的定义。因此，20世纪初造就了一些非常极致的时尚和美。这也是类比到国内，民国时期的服装吸引我的原因。”廉子雎说道。

几乎从那时开始，没有人领路，也没有前辈指导，廉子雎便开始“盲目”又“疯狂”地收集他能找到的所有关于民国时尚的资料，甚至专门跑去上海图书馆申请翻阅民国期刊实物、去中国电影资料馆看修复的老电影、中国丝绸博物馆观摩历史服饰藏品……他看到什么就把什么发布在自己的微博上，久而久之，微博也就逐渐成为他的线上资料库。

20世纪20年代中后期Art Nouveau风格圆摆倒大袖上衣

通过社交网络，廉子雎了解到西方有一群执着于复古文化的服饰爱好者，同时也让他了解到原来百年前的服饰是这么“触手可及”，这也成为廉子雎着手收藏民国服饰的一个契机。慢慢的，廉子雎开始思考：中国人在20世纪之初穿些什么？我是否能像西方爱好者那样拥有触手可及的历史服饰？

20世纪20年代中后期织锦缎长马夹，衣缘镶刺绣花边，穿着时内搭倒大袖上衣。据说这件古董衣出自李鸿章旧宅之中

2017年，刚好在准备毕业论文的廉子雎收藏了他的第一件古董旗袍。但是搞收藏是非常讲究机缘的，更多时候像是在寻宝。为了能让自己的收藏之路更顺利，能够更准确地感知时代的风格，廉子雎除了在微博上“存档”之外，2020年1月1日还建立了一个电子档案——公众号：创刊號FA，将无数碎片化的信息组成有逻辑、有线索的系统化档案，不仅是自己的资料库，更是分享民国时期时尚文化的平台。前期的学习积累，加上主观的感觉，逐渐成为廉子雎选择藏品的标准，这也让他的收藏之路逐渐走上了正轨。

图片来源于公众号：创刊號FA《珍藏1934年绝版美妆教材，图解30年代前期“5大眉式”》

目前，廉子雎已经收藏了百余件民国时期服装，其中也不乏令人动容的故事。例如下图这件20世纪20年代倒大袖上衣，就是上海的一位老人因肾病需要透析，无奈将母亲的衣服变卖来凑医药费而得来的。整件上衣非常华美，充满浓烈的Art Deco时期的时髦感，近百年的衣服依旧完好如新。廉子雎觉得，穿衣是件立体的事，旧时装与收藏者之间也充满故事。

20世纪20年代中后期织锦缎圆摆倒大袖上衣，羊毛内衬

20世纪20年代后期Art Deco风格织锦缎大袖短袄，羔羊毛作出锋装饰衣缘镶亮片点缀，并用中国传统的古玉与皮球花元素抽象成图案

“触手可及”却又“遥不可及”的历史，激发了廉子雎对过去和时代之美的好奇心。“很多人对民国的印象就是开衩到大腿的旗袍，我觉得这种误解不是小范围的。真实的民国时尚和大家心里想的、电视剧里拍的几乎完全不一样，这也是我开始做创刊號FA的初衷。我想表达的就是，每个时期都有鲜活的灵魂和各种性格色彩的人物，无论是通过我在每期推送里的小插画，还是编写的文章、分享我收藏的古董衣等，我都是希望能还原真实的民国时期的服饰文化，打破大家对民国时尚的误解。”他说道。

20世纪30年代早期Art Deco几何玫瑰提花短上衣

“并且，民国服饰中的中西合璧，其实并不是简单地生搬硬套。当时的中国人对本土元素的转化是很炉火纯青的，他们也在另辟蹊径，对传统元素的提炼、解构，表达一种属于那个时代中国的现代美学。民国服饰是对西方文化的理解、接纳，是中、西方美学间的平衡之道。这其中融入了中国人的微妙情绪，希望有更多人能以更加轻松的姿态去了解当时的时尚文化，就像我们去了解今天的时尚资讯，决定自己想要穿什么衣服。”

吴炫

“旗袍是中国的New Look”

吴炫是一名电视导演，无论是本职工作还是业余爱好，他都一直在片场工作。他和民国时期服饰的结缘来自于大学时期，偶然间拍摄的一次学生作业让他对民国时期的服装产生了兴趣……

吴炫大学学习的是广播电视新闻学，在完成作业过程中，他自己写了一个民国背景下的剧本，加上在厦门泉州读书，去鼓浪屿拍摄比较方便，于是就萌生了自己拍一个短片的念头。在决定拍摄短片后，吴炫便开始自行寻找符合剧本历史背景的服装。

20世纪40年代鹅黄印花纱单旗袍

刚开始，他只是在淘宝上找，可是找了半天却发现怎么找都不是自己想要的感觉。后来，他特意去翻了相关的历史资料，才发现民国时期的服装剪裁和现在厂家销售的旗袍是完全不一样的。于是吴炫在网上找了半天，发现了一些出售旧衣服的人，便在他们手里买来几件古董衣拍摄学生时期的作业。“我当时发现换上符合历史的服装后，整个片子的味儿就对了。现在我也觉得很多影视剧作品诚意与否能从对服装是否考究这一点上来分辨。”

20世纪30年代浅灰Art Deco风格织花宽绲边高领夹旗袍

经过一次尝试之后，就像民国服饰收藏为吴炫打开了一扇新世界的大门。就这样，一步一步的，收长衫、旗袍、马褂……吴炫开始迷上了民国整个流行时尚史，甚至他认为旗袍基本算得上是上世纪中国时尚史上的New Look。“在5年前，我对于民国背景的服装资料可以说是一片空白。现阶段中国关于服装史方面的书里纰漏也不少，没有特别专业的书能够囊括民国时期所有的内容跟知识。所以我当时配合了很多民国时代的杂志、报纸去看，再对比一些收藏的衣服，渐渐地才能架构起比较完整的民国服饰知识的脉络。”吴炫说道。

20世纪30s初期浅蓝印花料蕾丝滚边高领夹旗袍

20世纪40s酒红呢料双襟夹旗袍

2019年，吴炫加入了几位好友组建的“蜃楼志STUDIO”，并定期在B站上更新短视频。按他的话来说，这就像是一个兴趣小组。有人负责导演，有人负责剧本，有人负责服装，这虽然是各自的爱好，但他们像干本职工作一样认真对待着。“从服装爱好者的角度来说，我们的组建是为了通过媒体的传播来传递服饰的美感，在平面上再如何展示都不如从视频中领悟、感受立体动感的服饰。”

视频来源于蜃楼志：夏日之约·1932

“从中国的服装发展来看，旗袍真的是一个很别致的产物，它结合了东方和西方共同的服饰，产生了当时新的时装。这和当时的日本、韩国没有转化本民族服饰，在时装上完全取自西方款式的情况不同。所以我认为它是属于中国的时装革命。”吴炫在一次次的收藏过程中逐渐发现，20世纪上半叶旗袍的剪裁和现代的剪裁是不一样的，它不像我们印象中全都包裹在身上，它是有一定余量的，这也就形成了中国传统概念中“包身不包肉”的感觉，也完全剔除了现代很多旗袍上身会有风尘感的问题。不信的话，可以点开下面这段蜃楼志复原了20世纪30年代的短片。

视频来源于蜃楼志：有物皆春——1930年代青年男女的一天

吴炫认为，现代人思维中旗袍是个“老物件”，拍照的时候会搭配油纸伞等，但是在仔细了解之后，便会知道旗袍当时的搭配是高跟鞋、大衣、西服外套，旗袍本身就是一个反传统的服饰代表，当下服装设计对传统的创新反而没有那么大胆了。

“民国时期的老裁缝已经用最前端、最前卫的思想改良旗袍了，很多现代感极强的款式也都在当时出现过，例如剔除了盘扣的旗袍，领型呈圆筒状，让整个领子部分更简约，还有几何图案的设计等。并且，像叶浅予、万籁鸣的设计作品在现在看来也是完全不过时的。”

左：叶浅予先生作于1934年；右：叶浅予先生作于1932年

万籁鸣先生所画的旗袍设计图

“在我看来，传统服装在当下的时装领域应如何发挥它最大的价值是个问题，因为现在大多数设计师还停留在元素粘贴的阶段，像这种中国传统中的平面剪裁所能造成的比较圆润的廓形其实是有别于西方的传统剪裁的，所以一些传统服饰当中的结构非常需要很多研究者去好好研究，以便运用在更多的时装设计之中去。”

杨真真

“想穿越回民国时期”

杨真真在做自媒体之前曾是一位自由歌手，而在开始收藏民国时期旗袍、拍视频之后，自媒体已经逐渐变成了她的主业。刚开始杨真真对民国服饰感兴趣，是因为几部中外电影以及张爱玲的小说。由于近代历史有很多文学作品和历史资料比较容易获取，所以出于对那个年代的好奇，杨真真产生了对那个年代的人文、艺术、服装包括建筑各方面的兴趣。在20世纪初西风东渐的文化氛围下衍生出的旗袍在杨真真看来是当时的时装，也是中国唯一的时装。

杨真真穿着20年代晚期旗袍，图片由杨真真提供

“其实各民族都有自己本民族的服饰，我认为时装这个概念的背后其实是人文和社会融合的产物，还有乱世战火下的家国情怀，这样碰撞出来的人文艺术非常具有吸引力。因为那个年代是中西方文化第一次真正的融合、碰撞，也是封建社会向现代文明社会更迭的时候，所以碰撞出来的很多美好就像烟花一样，短暂又美丽。于是我也更想要了解和触碰一下如海市蜃楼般的绚烂。”

图片截图于杨真真视频作品：民国三十一年北平游记

杨真真开始做收藏也没有人指点，但是近几年来随着收藏民国服饰的人越来越多，几位好友也会经常一起交流，一起分享得到的资料。从清朝光绪年间的汉女装、旗女装到20世纪90年代的中古服饰，都是杨真真收藏的范围。杨真真说，至今她的收藏已几百件了，如果将来能有机会，一定要开个小型展览。

30年代旗袍礼服，图片由杨真真提供

图片截图于杨真真视频作品：百年新禧——1920年代时装秀，看民国姑娘们的时髦经

从2020年1月杨真真开始了做视频博主的步伐。主创只有她一个人，摄影和后期都是临时找的，有时候也会找一些朋友帮忙做内容和拍摄。而她的B站账号杨真真Janine一经上线，第一期视频就有32.4万的播放量。截至目前杨真真共拍摄了40条视频，最高播放量有97.5万。每期视频中所穿的服装全是杨真真收藏的古董衣，一件动辄就有近百年的历史。

视频来源于杨真真：回望民国旗袍，100年前的【叛逆女孩】到底穿什么？

杨真真穿着20年代洋装，图片由杨真真提供

而最近她也在筹备20世纪中外百年时装变迁史，因为涉及年代太多，光等合适的时装就等了两年。“我穿古董衣做视频和传播的初衷也是希望不要因为现代的创新而把以前真实存在过的遗忘了，或者是避免穿着改良的旗袍却说是传统的。那其实就是在亵渎历史和扰乱大众对于历史的认知。这个其实在影视剧部分的传播尤其重要，但是现在一时半会儿没有办法改变现状，所以大部分爱好者也在努力。大众需要知道真正历史上产生过的服饰，但是了解过后她们选择喜欢什么是她们的自由。”

视频来源于杨真真：你以为你想的那种旗袍就是【真正的】民国旗袍吗？

杨真真跟我们分享，她记忆最深的一次拍摄是2019年冬天拍的20世纪20年代时装史，因为当时也是刚拍视频，没有经验，又是冬天拍外景，光准备道具、服装、头饰之类的就用了很长时间，演员也都是朋友来帮忙。好不容易等到一天大家都有时间，又刚好是个较冷的阴天。演员们凌晨就起来做造型，而杨真真和另外一个造型师要做十几个造型，等做完造型又开着车带着朋友们从上海市区到嘉定……“零下的低温里大家穿着旗袍，真的是又寒冷又窘迫。”杨真真感慨道。

杨真真穿着20年代袄裙，图片由杨真真提供

杨真真视频作品：【民国绝望主妇】麻将风云，图片由杨真真提供

“很多人会觉得传统的、老的就是落后的，其实不是，我因为接触到了老旗袍和很多古董后发现，当时的人们对于细节的要求，以及面料做工，包括美学色彩都非常精益求精。而且有很多大胆的创意及对当时社会的一些诉求和反叛都会融入服饰里，所以也可以通过服饰来看社会的发展历程。”

在时装初起的年代，往往是先有图画刊登于杂志，等有读者看中了才能成为服装。而现在的时装往往是先于市场的。

现在，我们不仅要强调中国传统文化，更要强调避免以西方的眼光设计东方服饰。那么传统的时装是什么？我们又如何把中国以往的流行结合到现在的社会发展中？或许这些答案的第一步，就是了解真实的中国服饰。同时，我们也期待着更多专业的、热爱中国服装历史的人来到磁器做客。

* 部分图片来源于网络