《Back Fire》：姚安娜的破格从表达真我开始

“作为一个新出道的艺人，大家是不会因为你的幸运而喜欢你的。最终还是看你的实力，而实力是用努力换来的。”

其实姚安娜格外清醒，她没有因为自己的幸运而认为现在所拥有的一切都是理所应当。她很清楚所面对的局面，她也做好了付出加倍努力的准备。姚安娜是谁？这已然是不需要科普的问题，毕竟从正式宣布出道那一刻起，她就是自带流量的明星。我们谈论起她也似乎正是按照明星的待遇，关注的基本都是诸如她的身世背景之类的八卦。唯独忘记了，她还是一位23岁的年轻人，她正在开启属于自己的事业。

所以我推荐各位去看姚安娜的出道纪录片，文章开头那句话就出自其中，这部短片可以让你正视这位乐坛新人，从而公平评判她在现阶段作品里的表现。短片里面所记录的片段跟所有渴望有所作为的年轻歌手的日常别无二致，体能训练，声乐训练，舞蹈训练，以及录音室里反复打磨演唱细节……当我们都将其看作是人生开挂的公主时，她却认定自己是再普通不过的素人。

当然，大众关注是在所难免，在某种意义上这助益了她的事业起步，短时间内汇聚关注度，一举一动都是热搜。正如其个人首支单曲《Back Fire》发布就引发了不小轰动。

确切讲是，争议。

我特意发微博询问了大家对于这首歌曲的看法。公允讲，其中很多都是情绪化的表达，也就是更多基于她是谁来评判歌曲。除此之外，我看到的关于歌曲的点评包括，“唱得难听”，“咬字、语感硬伤”，“声音不太适合”等等。显然，多数观点都集中在姚安娜的演唱影响了歌曲的整体效果。

是这样的。如若单纯以演唱呈现而言，《Back Fire》里姚安娜的表现确实谈不上出色。具体可以从这三方面来看，其一，过度倚重原始声线的输出，歌曲里的人声与本嗓高度贴合，共鸣润色不够，从而导致声音不够立体，没有鲜明的强弱、高低、明暗的对比。如此就缺乏了必要的动态感。在一首讲求力量，突出张力的歌曲里，这样的声音欠缺感染力。其二，语感不佳。英文润顺，中文却未达到。稍显生硬且刻意，失去自然的语流。关键在于中文词又承担着歌曲主题的表达，因此，她的演唱削弱了精神内核的显现。唱跳型歌曲，内容表达讲究干脆利落，不太灵通的中文语感产生了障碍。其三，情绪欠饱满。这一定程度上是跟声乐能力相关联的，无法做到以唱促情，情绪也就离彻底释放较远。歌曲整体推进平缓，弱于起伏，从而也就很难抵达预期的情绪高点。

综合而言，《Back Fire》里的姚安娜中规中矩，稍欠辨识度。对于这首歌曲，中规中矩就是一种失常，因为它标榜的“不按常理出牌是我的风格”，她唱出了歌词却没有唱出对应情绪跟态度。

依我看《Back Fire》的明显缺憾就是，有限表现力跟激烈的情绪和态度之间的失衡。同样的问题也出现在了歌曲的MV中，肢体表现力还有很大提升空间。

不过，《Back Fire》并非网络所说那么不堪。作品属于水准之作。得益于幕后团队的把关，它完全处在行业基准之上，无论是曲风设定还是具体编排，都呼应着市场范式。你在其中是可以感受到唱跳型歌曲最具舞池能量与时尚要素的特质，并且呼应歌曲主题进行了有效设计，有Underground风味的氛围，营造出纷繁杂乱的场景，宛如她所面对的外部现实世界。也有弹性跳跃的律动感，尽显其青春少女的元气本色。也就是说，《Back Fire》从音乐角度完成了自洽的建构，并且具备品质。由此，要让我来评判的话，这首歌曲并没有很多人所描述的那么不济。

包括歌曲MV，同样也是有品质保证。大片式视效，色彩运用丰富，人物性格清晰，如果姚安娜的舞蹈再精进些，这就是一部完美体现新人态度的MV。

不要忽略了，她还只是新人。新人作品中显露出仓促跟短板都再正常不过。我们不能以“一步到位”或者“亮相即惊艳”的标准来强求，相比于彻底否定，更理性的做法是观望。我个人认为，她并不属于天赋型选手，但她强在专注跟踏实，还是在出道纪录片中我看到了她对于做歌手的投入，我想她最终展现出的会是养成属性，即，破格是从表达自我开始，然后逐步实现突破。歌曲《Back Fire》里传达的态度，她会慢慢兑现。或许她无法在短时间内实现质的飞跃，但完全可以按照自己的节奏接续成熟进步。无论《Back Fire》之后是怎样的作品，应当都可以有提升。

就现在来看，她的问题与对策都很明确，演唱的部分跟舞蹈的部分的精钻，交给科学体系化的刻意练习即可，这需要时间，需要长时间的磨练。至于作为歌手的辨识度，我觉得她的声线已经具备了“特别”的雏形，尤其是中性化色彩可以进一步强化，或许一首适合她现有音域的抒情歌曲就可以令其声线特质得到完满塑造。接下来，她努力的方向即可以简单概括为，一方面不断提升能力去适配挑战性的作品，另一方面则是量身打造专属于自己的作品。我之所以抱有期待完全基于她在此刻所表现出的专业素养：

良好的心态，准确的自我认知，再加上“只是做好我自己”的正念，我不敢说姚安娜未来就一定会顶尖拔萃，但至少大有希望成为有说服力的艺人。