京剧要是没有了，将是极大的悲剧…

听京剧是会上瘾的，仿佛你就是这一折戏中的角儿，心里会不知觉随着京胡的伴奏比划两下身段，不信，你就听听！

如何欣赏京剧

对于现代很多年轻人来说，京剧可能只是小时候爷爷收音机里传来的咿咿呀呀的声音。你知道吗，京剧是世界非物质文化遗产，戏剧大师卓别林和萧伯纳都是它的粉丝。

唱、念、做、打、舞，一举一动皆有程序。唱词华丽，没有深厚的文学功底，写不出好戏文，这也是京剧之美所在。

京剧都是无实物表演，全凭演员的“手眼身法步”和”唱念做打“催动剧情发展。

一剑抵挡百万兵

撩衣抬脚上绣楼

猛抬头云敛清空

三五步行遍天下

眨眼间数年光阴

顷刻间千秋事业

单桨摇动《打渔杀家》

京剧的服饰、头饰、化妆是夸张的美学形式。京剧脸谱浓妆重彩，规范细腻。京剧脸谱常用的颜色，红、白、黑、蓝、紫、金，代表不同人物的性格和社会地位。

红色代表忠，如大家熟知的关羽；白代表多疑奸诈，如曹操；紫色代表表现骁勇刚毅，如杨延昭；黑代表耿直，铁面无私，如张飞、李逵、包公。观众通过演员脸上大面积的主要色调，就能理解并且辨别人物的忠奸善恶。

了解名家名角，四大名旦四大门派：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。

梅派代表剧目：《贵妃醉酒》，《穆桂英挂帅》，《天女散花》，《霸王别姬》，《生死恨》。

程派代表剧目：《锁麟囊》，《荒山泪》，《碧玉簪》，《文姬归汉》

尚派代表剧目：《失子惊疯》，《三娘教子》，《金水桥》，《汉明妃》

荀派代表剧目：《红娘》，《红楼二尤》，《杜十娘》，《花田错》

生行分老生、小生、武生。

老生以“髯口”（胡子）而分年龄：白髯口（六十岁以上）；灰髯口（五十岁以上）；黑髯口（三十岁以上）。

小生主要扮演青少年男子，化妆不戴胡须，扮相清秀、英俊。

武生：分武老生（有髯口）、小武生、长靠武生（披靠旗）。

旦行，饰演女性角色的统称旦行。分青衣、花旦、闺门旦、老旦、武旦、彩旦。

青衣：已婚中年女子

花旦：活泼小丫头

闺门旦：待嫁闺门女

老旦：分穷老旦、富老旦、官老旦

武旦：表演会武的女子

彩旦：品行不端的中年女子

净行，“净”就是画脸谱的行当。主要分文花脸（铜锤和架子）、武花脸（短打和摔打），其年龄段就以有无髯口来定。

丑行。主要分文丑和武丑，丑行勾画“三花脸”。文丑为文人，儒生；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。

京剧，称为“国粹”的戏曲

京剧历史：200多年

表演方式：唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)

行当分类：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）

伴奏结构：皮、黄、锣、鼓

京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。

“二黄”是徽调的主要唱腔，清初由吹腔、高拔子在徽班中演变而成，清朝中期由徽班传入北京,成为京调主体。

“西皮”源于秦腔，明末清初经湖北襄阳传到武昌、汉口一带，结合湖北民间曲调演变而成。湖北方言称唱为“皮”，西皮即由西传到东的唱腔。

《四郎探母》是一出以生旦为主的唱功戏，行当为无花脸、武生。唱腔采用的是西皮，表现欢快喜庆热烈昂扬的情绪和气氛。

“金井锁梧桐，长叹空随一阵风。”失落番邦一十五年，这是怎样的思乡之愁？

北宋时，辽邦设“双龙会”于幽州，邀宋太宗（光义）赴会议和。杨家八虎护驾随往，中伏兵败，四郎（杨延辉）被擒，改名木易，与铁镜公主成婚。十五年后，适辽邦萧天佐摆天门阵，杨六郎（杨延昭）御于飞虎峪，佘太君押粮抵营。四郎思母，欲往探，为公主识破，乃以实相告，公主计盗令箭，助其出关故事。

《霸王别姬》原名《楚汉争》，根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成。1918年，由杨小楼、尚小云在北京首演。1922年2月15日，杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《霸王别姬》。

以京胡曲目《夜深沉》为旋律，在南塘鼓和京胡配合的快板节奏中，刚劲柔韧，英武中透着柔美，给人一种荡气回肠的质感。

1960年，周恩来总理曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。群臣纷纷劝谏，项羽不听。总理说：“一人言堂。”

项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听。总理说：“一家之长。”

当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。”

当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。”

四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。”

周总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。

京剧艺术在展现家国情仇、金戈铁马、历史风云有着深入骨髓和灵魂的，能打动观众的气概、风采和意境。

武旦

台上十分钟，台下十年功

京剧演员是如何炼成的

京剧表演讲究“精气神”，神就在于“眼神”。京剧演员一亮相，首先就要用眼神震慑全场。在现实中与戏曲演员近距离接触时，会发现他们双目炯炯，格外有神。这样的眼神，也是从小要练的童子功。传说中梅兰芳先生是用鸽子来练眼神，电影《霸王别姬》里，小豆子是对着烛火练。京剧名家于魁智则拿着古毽子练的，上、下、左、右……

当紅老生于魁智和梅派青衣李胜素

一个京剧演员要经过六年的中专基础训练，然后四年本科的艺术和理论学习，这是手把手口传心授的学习。如果要达到很高的成绩，进入国家京剧院，那么还需要三年研究生的学习。要是想挑大梁，至少需要十年以上时间。

电视、互联网的传播改编了观众的生活方式，每天坐在家里就什么都看了，剧场变得冷清了，看到人少，喜欢的人就少，学得的人就更少了。京剧人付出最大，成功率低，所得到的回报少。

京剧是因为老百姓的喜欢，传承下来的。过去人们把看戏当作一种时尚，价格也低，百姓们看的起，现在国内一场京剧演出票价可能达到一二千元，一个工薪阶层，一个月看五场戏，工资就没了。一个好的艺术家能够决定一个剧种的存亡，国内的演出市场上，一个影视演员，一集就有几十万上百万的片酬，这个价值该怎么去衡量？

我听的耳热，他唱的悲凉。

——章诒和在《伶人往事》中着墨艺人喜乐悲愁，人生如戏，戏入人生，反映着艺人们的高贵品格，也看尽风流云散的世情冷暖。

京剧要是没有了，将是极大的悲剧......

风萧萧、雾漫漫、星光惨淡，人呐喊、胡笳喧、山鸣谷动, 杀声震天，一路行来天色晚，不觉得月上东山……