新武侠剧的创新，到底有多难？不是想象不到，是谁可以做到

最近一段时间内，阔别已久的武侠剧，开始重出江湖，再次唤醒观众对“武侠”的英雄情怀，近日在央视播出的《大侠霍元甲》就是最典型的例子，与此同时，还有张一山饰演的《鹿鼎记》，还有许多网络小说改编的原创作品如：《暮白首》《少年游之一寸相思》《锦绣南歌》等等，这些作品的口碑反映都不俗，可由此也带来一定的热点讨论。

其中一个是认为，虽然武侠剧的播出给观众带来一定的文化娱乐，呈现出一派新气象，但是同质化十分严重，艺术创新很低，尤其是侠义情怀该怎么具体表现，成为创作者需要解决的重要课题，并希望新武侠剧起到对世界新文化输出的重要作用。

新武侠的创作难点

武侠作品，从文化创作角度来讲，目前分为三大类，一个是具有真实历史背景下的武侠作品；其次是以金庸、古龙、梁羽生老先生为代表的伪历史的武侠作品，最后，就是以网络为代表的虚无历史的武侠作品。

真实历史武侠作品：

以《大侠霍元甲》为例，观众们都喜欢，因为这是真实的历史人物，富有传奇性，很多人都说，武侠剧就应该在历史的基础上去创作，可是谁也不知道，历史的武侠剧，很难拍，更很难写作，审核的要求之高已经超出想象，就因为里面有历史两字，因为历史不是虚无，是真实存在的，里面基本的人物关系，和事件发展的脉络不能轻易改变，不是不可以考虑艺术来自生活高于生活，可以夸张，但必须得到评审的认可。

也许你认为上述不叫事，但我毫不夸张的说，全都是事！

比如说，剧中人物的服饰造型问题需要历史依据，主要人物卷入的历史事件，这个事件可有历史依据，种种历史依据，都要在审核中拿出证据出来，收集历史依据通过严格的审核是历史武侠作品中最大的难点。

如果创作时间是几个月，那审核时间很可能是半年到一年的时间，你会天天奔跑在审核的路上。

金庸等武侠作品：

此类武侠作品，是所有武侠类型作品中，执行操作最为便利的一种，因为这是代表伪历史作品，什么叫伪历史武侠作品，也是有历史背景，通过设定的虚无故事结构，与历史背景相结合，金庸老先生属于结合最好的一位，其次是梁羽生，最后古龙，不过古龙的作品几乎只有历史朝代，没有任何时件背景。

该类武侠作品，适用于创作、创新，也适用于执行拍摄，可是也是有难度的，主要是版权授权和演员设定，因为每一个作者都有自己的角色形象，所以作者对演员的挑剔程度非常高，这可不是吃一次饭，要花多少钱的事情，而是志趣相投的事情，有了志趣相投，也才会有后来的版权授权，同时作者会参与剧本的创作，也会审核剧本的创作，也许审核机构不难通过，但是作者的满意程度是一个难点。

不要以为简单，大师的作品谁都想要，但就是不给你也没有招，如果给了，编剧水平他也会要求严格，即便编剧水平到位，剧本艺术也会出现问题，即便这几项都过了，平台、播台、审核机构还是会给出自己的意见，双方还需要再次磨合，没有个一年真的很难说。

最后的虚无武侠作品：流量大的IP不愁没有人看，但这有个问题，此类武侠作品不缺观众，但是容易引发一些学术观念道德问题，因为此类作品几乎都是宫廷斗、情爱斗、战场斗、对决斗，没有国也没有家的大义情怀，只有虚无的恩爱情仇，很受当下年轻人喜欢，但是容易引发业内学术界的反对，甚至批评。

难点还是在审核平台上，不说了。

武侠片发展至今，类型融合的特征越来越明显。徐克有句名言，有人的地方就是江湖，武侠剧、武侠电影是从中国文化底色里孕育出来的影视题材，它既展现了中国人在现实中的侠义精神，又寄托了国人对于江湖、对于更超乎现实的精神层面的想象。武侠味的继承并不拘泥于固化思维的“侠之大者，为国为民”。在不同的新式武侠剧里，呈现出不同的主题，《月上重火》是“和解与救赎”，《暮白首》是“放下”，《侠探简不知》与《少年游之一寸相思》等新武侠的侠义精神是年轻化的，需要结合现代年轻人的心理需求去改编。