国内编织源于日本？百年编织点滴观后感与清末有关女红的记载

　　精心制作一款服饰，分享时，或配上它背后的故事、心情，或配上制作它的过程，是锦上添花，也更为吸晴与打动人。好久没贴子可发，今天沿着一些线索闲看些百年前与编织有关的点滴，其中就撞见了下图这段介绍，随想和记录些内容发个小贴吧~

　　
『白天翻大半响信息，看看百前年的历史。看到附图这段介绍， 感叹，国内编织还是与日本有关系吧？

手工编织大约19世纪末叶才进入中国，在藉由编织大师系统化教学而广为流传之前，手工编织多数是来华的外国人，后来慢慢有一些比较有身份的小姐太太们开始学习，比如在光绪年间织织织的、晚清名臣曾国藩的小女儿“曾纪芬”就是其中一位。透过时光机看百年前她的编织故事，其中描述的编织心情或状态，百年后同为织女的你我她，跨越时间年龄身份，也有着同样的经历或心情。

　　一九三几年冯秋萍等大师开设编织学校、出版专著，让编织走入很多家庭。一直好奇在她们之前呢？之前大致翻到的是，比如更早一些的，曾国藩小女儿1887年与欧美过来的传教士学过编织，这是有文字记载的，可能不止曾老太太，还有很多上层人士也接触过。

　　（《妇女时报》第十弹，清宣统三年出版的杂志）

　　但从1887至1934，这其中大约50年又是怎样的情况？今天看到的一些，觉得有些填补上了，清末民初的女子教育、上海的开埠，虽然无法想像当初的光景，但在那个时候是有学校，编织是其中一个科目。

　　民国时期一位织毛衣的女子

　　只是那时的教与学编织，也是谋生手段，被教的人，是受救助的孤儿和在那时没有什么地位的女性 。按清末到当代的七八十年代来算，也就是说，国内近一百年的编织，主要是以比较经济实惠的穿用或贴补家用存在的。

《妇女时报》，是清末民初的流行女刊，读者群是中上层家庭具有一定文化水平的女性，以上海为中心，发行远及江苏、北京、天津、湖北、四川等10余个省市，设有30多个发行处，销量一度突破6000册。创刊于清宣统三年（1911年），1917年终刊谢幕，由当年闻人狄楚青与包天笑主办，它是我国第一份商业化的女子刊物，也是率先采用新式仕女（美女）画当做封面的女子杂志，标志着现代女性影像与传媒视觉文化有机融合的开始。

　　七八十年代到现在，又过去近半个世纪，在近十年，编织随时代变化，也在产生变化，而对于经历着的我们，如果国内未来也可以像欧美或日本带来的影响力，那现在每一位仍然不断织织织的人都是传承者。

　　只是让自己人的编织也具有同样影响力，显然需要有一波人带领，需要更多不追求名利的人去耕耘这件事才可以。路漫漫，至少目前觉得前面的路还是有很长很长，有生之年都不一定能看到吧，再加2020这个特殊年，未来真不知会变成什么样子。

　　最近也是感怀，如果没有这么好的国家，没有这么好的医生，没有这么多即使到生命终点，依然在为建设祖国勤勉尽责的科学家们，没有最初那些奉献青春与生命的先烈，怎么会有现在自己的喜怒哀乐。

　　另一方面来说，从国家、到企业或者行业，到小家、个人感情，得以长存，都需要有一个不计得失的共通点吧。有钱人说的，做事不能总为钱，有人会说，是因为有钱了才说这样的话，应属抬杠吧。

　　对自己来说，虽然心态还不能完全做到不计得失，但以大见小，这样走着看着，觉得人生能让自己活得平静，需要有具备这样的态度吧？

　　回到最开始的截图，里面提到的请日本教习手工工艺，不知是否包括编织，如包括，那日本编织又是一个什么历程，又是个有若干不解之谜的问题，而且在过去国内的老资料里，编织符号与现在的也略有不同，是自制？还是当时日本的？”』

　　最后，附点“无关”也有关的，与女红有关，是这次沿路看到的，一起附上来。孤陋寡闻，看到这个，才意识到古文没有标点符号……这一堆字啊，只能认识大部分字，其它就没关系了，幸而有专门研究的，所以也就可以坐享其成，一起来看百年前关于女红的一点记载。

　　关于这本书：
《女红传征略》朱启钤撰，记载古代织绣女艺人传略专书。分织作、刺绣、针工、杂作四项，其中织作艺人13名，刺绣艺人84名，针工艺人16名，及其他艺人7名。（朱启钤，1872—1964，中国政治家、实业家、古建筑学家，工艺美术家。享年92岁，几乎长达一个世纪。他的一生经历了清朝末年、北洋政府、民国、日伪、新中国五个历史时期。）
截图中的原文与译文：（来自知乎：莲湖仕隐 中南民族大学 中国少数民族艺术硕士在读）

　　【乔小红】
（原文）贴绒画始于董小宛，以梅花瓣贴扇上。如臬女子遂沿此制，予过射雉城，得乔小红贴芙蓉一帧，极工。
（译文）贴绒画是董小宛创始的，用梅花花瓣贴在扇子上。如臬（今江苏如臬)女子石学仙于是沿袭此种做法。我经过射雉城，得到了乔小红的一幅贴芙蓉画，极其精美。——《萝窗小牍》

　　【陆湘鬟】
（原文）织画，擘纸缕为之。闽人颇工此艺，多出女子手。余戚陆湘鬟亦能为此。——《画林新韵》

　　杨复吉《梦阑琐笔》云：闽中永旲春州织画，以罗纹笺剪为片，五色相关，经纬成纹。凡山水、人物、花鸟，皆具留。清嘉靖间，没严嵩家物，已有纸织字画，盖前明即行之矣。

　　（译文）织画，用镂空纸做的。福建人颇为擅长此工艺，多出自女性的手艺。我的亲戚陆湘鬟也能做。————《画林新韵》

　　杨复吉《梦阑琐笔》说：福建永旲春州织画，用罗纹笺纸为底片，五色相间，经纬线作纹样。山水、人物和花鸟图案都能表现。清代嘉靖年间没收严嵩家产便有了纸织字画，应该是明代就开始流行了。——《艺术家征》

　　【附录：柏俞龄、金佩芳】
（原文）缝工柏俞龄，同里人也。里有富室为嫁衣，召缝工数十人，柏亦与。主者异视之，不与众工伍，而柏殊不事。事饭罢，辄嬉游众，工皆窃骂之。数月工毕，柏亦无异于众工也。临行柏曰主：还我厚有一物，请以献视之。乃一红绫袙复，中嵌白绫。如满月绘《王祥卧冰图》谛视之非绘也。乃聚碎绫为之，其三之一为冰，二为岸。冰有横斜裂纹，细如丝。岸近冰处，处迤逦若山坡。王祥坐岸边盘石上面，清瘦有寒冻色，幅巾脱置身旁，浅碧色上衣。已解带，胸腹袒露衣内外。凡四层各异色，风扬其裾，表里皆见。下着绛红胯，翘一足，将脱其屦。屦青色，白袜系黑带结。宛然岸上枯树二株，寒鸦集焉。计圆绫，径五寸，图之工细殆画家所谓豆人寸马[]。无以过之而绝。不见针线迹，殆鬼工焉。后更有求制者，则谢曰：“目昏不能为矣。”同时有金佩芳者，善器制。然金自谓不如柏，独所线为茶炉最奇。糊厚绵线成炉，傅以药，炽炭而纸不燃。可折迭置书册中，人问其法，不肯告。独以告柏，柏亦不效其制也。其后柏死金亦老矣，有人持雀笼求售者，刻元人刘知远传奇全本。金以为刀法彷佛柏俞龄。未几，金亦死。柏之制工，有所谓雷纹琵琶、折枝梅花洞箫者。

　　（译文）缝补工匠柏俞龄，同里（今江苏省苏州市吴江区）人。同里有富贵家庭为女儿做嫁衣，请了缝制工匠十几人，柏俞龄也在里面。主人看见柏俞龄很奇怪，不和众工匠为伍，也从来不做事情。吃完饭后，嬉戏游玩，工匠悄悄辱骂她。几个月后，柏俞龄的工作和众工匠一样完成了。理性前柏对主人说：“我还要一个物品，请求献给主人观赏。”是一片红绫兜肚，中间嵌套白绫。图案是满月画的《王祥卧冰图》，仔细看才知道不是绘画。这是由碎绫做的，三分之一为冰，三分之二为岸边。冰上由横斜裂纹，精细如发丝。靠近冰块的岸边向迤逦的山坡。王祥坐在安边的盘石上，清瘦的脸上有寒冻的颜色。脱下浅碧色上衣放在旁边，解开衣带袒露胸口。四层各异颜色，风吹起他的衣裾，内外衣服皆能看见。下面穿着绛红色的胯，翘起一条腿，将鞋子脱下来了。鞋子青色、袜子白色，系上黑色带子。宛如岸上的两棵枯树。寒鸦聚集在一起。圆绫直径5寸，图案工艺细致如同画家所称的“豆人寸马”，无人能够比得过她了。布料上看不见针迹，如同鬼斧神工一样。后来有求她制作的人，则谢绝说：“我的眼睛不好没法做了。”同时期有金佩芳，善于制作器具。但金佩芳自称不如柏俞龄，独她线做的茶炉最为精巧。用厚棉线做成炉子，上面覆盖药。放在燃烧的炭上纸也不燃烧。可以折叠之后放在书册中，人们问她怎么做的，不愿告知。唯独告之柏俞龄，柏俞龄也不效仿这类做法。其后柏俞龄仙逝，金佩芳垂老，有人拿着雀鸟笼子售卖，上面刻了元代《刘知远传奇》全本，金佩芳以为是柏俞龄的刀法。没过多久，金佩芳也仙逝。柏俞龄的工艺，有云雷纹琵琶、折枝梅花纹洞箫。——《吴江县续志》引《朱春生文集》

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　　作者 | 时间

　　整理 | 金鱼

　　来源 | 编织人生论坛

　　图 | 网络、 www.pinterest.com

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