著名书法家吴前琪作品欣赏

△吴前琪近照

吴前琪，字逸石，1962年生，中国书法家协会会员，马鞍山书协副主席，马鞍山开明画院副院长，重庆师范大学、河北美院客座教授，吴前琪书法工作室高研班导师，中国书法兰亭奖、沈鹏书法艺术基金奖获得者。早年师从江南名宿刘墨村，后进修于中国书协培训中心研修班、中国人民大学首届全国优秀中青年书法家硕士研究生课程班、中国传媒大学(张旭光)书法博士课题班、中国书坛首届批评人才培训班。著有硕士课题论文《执笔论》、博士课题论文《“晋人格”管窥》。曾十四次在中国书协主办的重大展览中入展、获奖，是一位创作、理论、教学兼善的实力派书法家。

吴前琪书法漫谈

文/袁诚

当代书坛，此起彼伏的各种书法展赛活动，尤其是“国展”和“兰亭奖”的设置，为书法创作与研究的不断深入、提高和繁荣起到了强有力的推动作用。吴前琪就是近年来在展赛大潮中脱颖而出的一位有代表性的实力派书法家。他连续十几次在中国书协主办的重大展览和“中国书法兰亭奖”中入展、获奖，已引起圈内外人士的广泛关注。

△菜根谭一则

吴前琪是在传统经典上真正下过功夫的。上世纪80年代，他毫不犹豫地拜在江南名宿刘墨村先生门下，固执地面对经典法帖，年复一年，日复一日，几乎把自己逼到了孤寂的境地，尤其是在唐楷和魏碑的研习上，显示了超人的定力。之后，他有意将一种或几种法帖进行信息整合，并借鉴前贤及当代高手的成功经验，尝试用自己的语言对经典进行新的诠释。特别是在坚实的用笔功夫的支撑下，在自然书写的过程中所生发出的结构变化、墨色变化，以及由此产生的表现力和感染力，让他的作品既深含传统意韵，又富有时代气息。其行草书以魏晋风韵为基调，糅合宋明以及唐人的形质姿态，间有激情发挥，更呈自由状态，驾轻就熟，洋溢着的是一种轻松的艺术精神。其楷书走的是唐楷和魏碑的融合之路，通过用笔和结字的一些突破，走出了一条完全属于他自己的“激活唐楷”的新路。

△菜根谭二则

行草和楷书是两个各自独立又互为表里的书法门类，他们共同代表了中国书法艺术的技术难度和艺理高度。在第五届“中国书法兰亭奖”作品的点评中，评委对吴前琪的一幅草书中堂作品是这样评价的：“草书而出以行书体态，点线盘郁而字不属带，笔疾气紧而从容置字，快慢异乎常格，别见风调。线虽密集却交代清楚，极枯极润却毫不含糊，是其清嘉处。”可见，吴前琪的行草书创作不仅具有过人的笔墨工夫，而且对于书写节奏、韵律、夸张、对比等艺术要素也有着异乎寻常的创造与把握。　

△秦观《画堂春》一首

生活中的吴前琪是谦和而谨敛的，但他的书法作品却大开大合，大起大落，常常出人意料地挑起矛盾，放开笔势，在书写的对抗中宣泄自己，张扬个性，满纸云烟。从蝇头小楷的精致典雅到狂草的奔腾恣肆，从大楷的端庄雄浑到小行书的书香雅韵，都可成为他笔下的风景。　

△李白诗《赠孟浩然》一首

吴前琪是一个头脑清醒，而从不满足于现有水平的人。为了进一步拓展自己的发展空间，他于2015年又毅然报考了中国传媒大学张旭光书法博士班，在两年全日制、全脱产的学习中，他静心临帖、读书，认真聆听各领域专家学者的学术讲座，特别是在张旭光导师的指导下，对晋人书法进行了深入细致的分析研究，并通过大量资料的阅读和积累，完成了博士课题论文《“晋人格”管窥》。论文深刻剖析了晋人书法的创造与成因，并通过与历代书法的比较研究和具体作品分析解读，对晋人书法的技法高度、艺理高度、创造高度和境界高度进行了深入的剖析和阐述。他的这种建立在书法创作实践基础上的研究，和对书法史上的书法现象进行的艺理杷梳，不仅填补了书法理论研究领域的一个空白，也实现了自身由法入理，由书法写手到文人品质的提升。

△晁补之《次韵练定祥符听法》诗

吴前琪粗通国画，偶有兴致，梅兰竹菊信笔即来，用笔苍劲，墨气淋漓，颇显文人画的写意精神。吴前琪读诗，也作诗，所作诗词自然生动而不扭捏，也偶有诗词、散文、评论发表于报纸杂志。于音乐，吴前琪更是有着近乎专业的歌喉，他良好的演唱技巧、乐感和深情投入的演唱，不但让一般的听众为之陶醉，也得到了专业人士嘉许。正因为有着这样的综合修养，他的书法作品中便常常隐含着象外之旨，尤其是他的小行草作品，在精致淳厚中透露着轻松与随意，已然是文人的气息风范了。

△菜根谭一则

人近中年的吴前琪已得到了书法界的广泛认可和赞誉，但他没有陶醉在已经取得的荣誉上，而是把眼光投向了全国的坐标和更长远的未来。我们对此充满期待。

作 品 欣 赏

△小处不可随便

△菜根谭一则

△舍得

△坐看云起

△雄深雅健

△菜根谭一则

△王维《老将行》一首

△无妨有幸联

△曹孟德《短歌行》

△万古一句联