《在一起》：真实背后的万钧之力

文 │ 星星

虽然《在一起》已经完结了好几天，但是大众对于该剧的关注热情还迟迟没有散去，如今该剧豆瓣评分8.8，超过5万人参与评分讨论。

作为一部抗疫剧，在其宣布拍摄的消息刚一露面时，不少人都表示出了担忧：命题作文到底能不能拍出真正的抗疫图景？它会不会沦为歌功颂德的赞歌？大家会不会掉入过于煽情的陷阱里？而前期一部抗疫剧已经在市场栽了跟头，对于在国庆档露面的《在一起》，它能否被观众买单。一系列质疑声都涌了过来。

更何况《在一起》还是一部“拼盘”作品，汇聚众多一线编剧，他们将视线聚焦到疫情防控期间大大小小的个人与群体中，用笔尖写着吸引着他们的故事，不同风格的导演再将这10个真人真事改编而来的文本，用自己的镜头与演员进行刻画表达，于是，《在一起》犹如一场编剧、导演、演员的大型练兵场，自身水平的好与坏、高与低都免不了被大众比较议论。

而这些，都随着剧情的露面被一一讨论验证。尽可能多的汇聚了抗疫期间的各种人物速写，不逃避人性懦弱的刻画与煽情的克制，让《在一起》获得了不错的评价，而不同切口下的不同故事，有人得到了掌声，也有人再次被推到风口浪尖，但这都不妨碍《在一起》成为一部顺口的抗疫剧。

命题作文中的精神本体

时代报告剧，一部极其标准的命题作文，为了摆脱其爱说教与无聊的毛病，瞄准小人物，根据真实故事人物改编，拉近人物距离，用拼盘的单元形式，丰富文本提升剧集节奏，让观众看得下去，已经成为主旋律题材的常规操作，因此，找到一个既有波澜起伏又能够给大众代入感的好故事，往往就赢在了起跑线。

抗疫内容能够描绘的人物无非也就那么几样，一位博主曾把该类型中可成文的人物大致分为了四类：一类是奋斗在一线的医护工作者；一类是筑起防疫围墙的企业、居委会、志愿者等组织；第三类是像外卖小哥等与大众日常生活最为密切的群体；最后一类是在疫情防控期间，并不常见甚至阴差阳错落入抗疫前线，凸显出来的先进个人。

《在一起》的十个故事，把这些大小人物统统包了进来，四类群体全部囊括，描绘了一幅“神”与“废柴”的众生相。他们在主动与被动的夹击中来到前线，与死亡、病毒对抗。

奋斗在一线的医护工作者无疑是第一梯队的选题，足够伟大也足够动人，怀揣治病救人理想的武汉本地医生、援鄂医生，脱不掉的防护服，忙到一天只有2个小时的睡眠，穿上纸尿裤，一直同死神做斗争，一分一秒抢夺患者生命，他们如“天使”般存在。

“这个歼灭战怎么打，用嘴打吗？”《生命的拐点》聚焦疫情初期武汉的一家传染病医院，没有泛滥的悲情表达与眼泪，从台词到剧情充满了克制，荧幕外的观众，看着渐冻症院长步履蹒跚的走上楼梯，因为害怕传染孩子，选择在车上居住长达29个晚上的医生夫妻，再到一直在病房外守护儿子的八旬老人，这份克制实现了四两拨千斤的效果，大家哭了。

而外卖员这些日常生活中小人物的故事，没有喷张的毛细血管，少了些紧张感，但就是因为他们离我们更近，更能引发大众的感同身受，特别是那些涌现出来的废柴转变为英雄的事迹，极具戏剧张力。

《摆渡人》《武汉人》《我叫大连》中，这些外卖员、社区工作者、返乡人员他们一开始并没有想要到参与到一线的抗疫工作，也不想成为抗疫英雄，甚至接到抗疫防疫任务感到无所适从，觉得自己倒霉，一度想要逃跑。这一路，阻碍着他们的，有自己，也有自己最亲近的人。

“你就是一个送外卖的，这会儿逞什么能。”《摆渡人》中，张静初饰演辜勇这个外卖小哥的妻子，因为担心丈夫的安全，跟辜勇吵架，生闷气，处处阻拦其奔向前线。这也像大家的一面镜子，角色的软弱让不少观众也都看到了当时的自己。

“不管怎么着，意思是我就必须得下车？”在《我叫大连》中，因坐错车厢，被迫滞留武汉，阴差阳错成为医院清洁工的宋小强（邓伦饰），在武汉下车的那一刻，看到消毒水在空气中肆意喷发，像极了人间炼狱，眼神里透露的是绝望，他想要逃离。《武汉人》中从事社区工作的丁几何（贾乃亮饰），面对高饱和度的工作与委屈，情绪几度崩溃，打上辞职报告。

起初他们面对这场突如其来的疫情，也是心不甘情不愿的工作，甚至一度要成为被人嗤之以鼻的逃跑者，但在潜移默化中，他们却找到了继续留下来的动力。作为一部命题作文，《在一起》没有回避、美化人性的懦弱，反而是让这些“神”与“废柴”在生与死，金字塔中底端的小我与顶端的责任感的徘徊中，最终都找到了精神本体——大义，走向了那条成为英雄的路，支撑起了这部时代报告剧的内容饱满度、情感带入度和人性深度。

抗疫题材如何不被工具化，不掉入一味歌功颂德的任务，就是不回避人性的怯弱，不刻意丢给观众剧中人物的伟光正。虽然《在一起》是一部时代报告剧，但真实还原、直面人性弱点，不一味唱赞歌的特点，让观众找到了追下去的动力。真实的背后自有万钧之力。

影像的排他表达

《在一起》作为一部单元式结构的剧集，除了故事本身的差异构成10个故事的分割线，还有镜头的区别。形似纪录片样式的背后，有循规蹈矩的拍摄者，力图展现人物最朴实、最感人的一面，但也有“不安分”的人，让荧幕呈现极富个人色彩。

如果在《摆渡人》《生命的拐点》《同行》中大家还在争议哪个切角好，哪个细节处理细腻，哪些地方用力过猛等，试图把几个单元在故事打磨层面上分个高下，那么《在一起》中因为导演个人色彩与偏爱而形成差异感的要属《救护者》《搜索24小时》。

摄影出身的曹盾，可以说把镜头语言运用的炉火纯青，《救护者》中的两个长镜头的运用，一度让该单元被评为十个故事之最。

开篇，螺蛳壳道场，遗体、病人、地上的血迹，一镜到底的方式，让生与死的界限变得模糊不清，极度压抑的气氛逼近血脉，充满了恐惧和绝望，搭配昏暗的灯光，仿佛置身人间炼狱。后期，为了抢救危重病人，临时调来呼吸机，紧忙找寻配件，并将镜头定在托盘上，随着托盘的移动一点点推进，与病魔抢夺生命的希望也被一点点加满，伴随着紧张与急促的呼吸声，是希望和勇气的嘶吼。通过镜头调度，频繁使用长镜头，曹盾把《救护者》的压迫感拉到极致。

《搜索24小时》则具有一番刑侦味儿。不同于其他单元故事将视线聚焦于与病毒作斗争的生死命题，《搜索24小时》从流调员身份切入，从商场发现病例，到整理报告、画图分析，头脑风暴推理，小区排查，在一点点抽丝剥茧中，找到谁才是传染源，这也让该单元具有了悬疑感。导演刘江在接受采访时就曾吐露看到剧集时，可看性很强，动作性也很强，就是抗疫版的《谍影重重》，于是他接下了这个任务。

为了渲染这种悬疑破案的气氛，刑侦剧的拍摄手法运用到了《搜索24小时》中，剧中陆朝阳（黄景瑜饰）在监控中发现与确诊患者并没有太大关联的老太太，从而分析出两人曾经在同一个地方相遇，串起了这条传染链，那么如何用画面表现陆朝阳的这一推理，剧组选择了通过一个通道进行展示，暗示了两者的联系，而在陆朝阳阻止病人逃跑时，运动镜头也再次渲染了紧张感。但将疾病预防中心流调员的故事改编成过于突出陆朝阳个人，故事打磨欠些火候，是该单元的一大缺失。

导演对于镜头语言的运用，让《在一起》中的《救护者》《搜索24小时》，一个有了《长安十二时辰》的压抑感，一个尽显刑侦味，从而为这部时代报告剧增添了不一样的色彩。

单元式的区别与统一

描写抗疫故事，立足现实，《在一起》既催情也克制，有人性的伟大也有贪婪，文本张力与镜头表达一一尽显。20集内容，10个故事，展现了一幅抗疫浮世绘。

虽然《在一起》已经完结，但依然有不少观众对10个故事进行着评级划分：有人觉得《生命的拐点》台词的张力很好，那句“没受罪就好”显露了编剧的人生阅历，《摆渡人》剧本完整，故事性强，不刻意拔高，《救护者》的运镜将医护工作者的压力感表现了出来，编剧六六在《方舱》中，将其擅长回击封建迷信的刻画也带了出来。

而《同行》《我叫大连》男女主线刻画稍散，杨洋、邓伦等高颜值演员让部分观众觉得有些偶像化，差了一口气。《火神山》则颇具争议，养老院支线剧情喧宾夺主，感情线过于浓烈，对于建筑工人的刻画却太少，让很多观众不满意......或褒或贬，打分评级，《在一起》还在被议论着。

同样的题材，当不同的导演、编剧、演员进行集中创作，在同一纬度下进行集中展示，观众一定会有所比较，而每个人都有每个人的偏爱，不同的故事，对于不同视角、不同演员，可能就是甲之蜜糖乙之砒霜。就像第三单元的《同行》，有人觉得与雷佳音相比，杨洋的演技不够惊艳，无数网友打上低分，而另一边因为杨洋的参演，该剧也获得不少粉丝，拉来了不少年轻观众，成为重要的宣传点之一。

但抗疫剧本身也不是用来标榜吹嘘和拉踩，更多的是为了致敬全国为抗疫做出贡献的人，其最终的衡量标准在于，在时间紧任务重的情况下，编剧、导演、演员们是否能够完成拍摄任务，并在此基础上尽善尽美打造出一个让人起鸡皮疙瘩的故事，赚取观众的泪水与掌声。导演们也看得十分淡然，滕华涛在接受媒体采访时就曾回应，我觉得这个不重要，重要的是我们在这样一个重要的时刻做了一些事情，而且我们觉得这也是我们这个行业需要为这些一线抗疫英雄们做的。

单元剧会因为不同故事与操刀人产生差异，但作为同一命题的十个作品，《在一起》还是要保证故事的统一性，于是十个故事共用了一个剪辑师进行剪辑，配乐由一人制作完成。在每单元结尾，主创们都会面对镜头摘下口罩，第一个单元《生命的拐点》也出现了下一个单元《摆渡人》的主角雷佳音。这些有意而为之，都让单元的剧情上进行了勾连，呈现一个更加统一的整体，最终《在一起》的豆瓣评分停留在8.8。

当然《在一起》也有很多问题：时间过于仓促，前后逻辑打磨的还不够；篇幅受限，人物的内在动机与情感铺设未能完全交代清楚；群像呈散点布局，人与人之间的联系不紧密；几个单元的内容存在小部分重叠，以及十个故事的先后顺序和串联感不够。

历史总是发人深思，用影像诠释抗疫精神，让大家不忘那些平凡人带来的温暖，那么作为一部时代报告剧，《在一起》就完成了它的使命，而源源不断的议论声与超8分的评价也为该剧画上了一个还算不错的句号。