安徽戏曲工作者探索地方稀有剧种重焕“青春”之路

核心提示

面对资金投入、人才短缺难题，我省一些戏曲工作者守舞台、闯市场，探索地方稀有剧种重焕“青春”之路。

“你听，这就是我们洪山戏的唱腔。 ”9月12日，江苏省南京市秦淮区双塘街道综合文化服务中心内，一阵高亢悠扬的曲调传入记者耳中。饰演花旦的杨宗菊唱得字正腔圆、韵味十足，让现场40余位老戏迷过足了戏瘾。

杨宗菊是滁州市来安县洪山戏传承人之一，在南京地区耕耘二十余载，她将洪山戏唱腔融入扬剧里，这既是谋生的需要，也是一份特有的坚守。

9月12日，在江苏省南京市秦淮区双塘街道，杨宗菊正在为戏迷表演经典剧目。

“我当然希望扎根家乡，回归本地舞台。 ”杨宗菊的一句话，道出了许多在外打拼的戏曲人士的心声。

来安洪山戏是我省稀有剧种之一。由于剧种的独特性、稀缺性，与其他大剧种相比，更需要保护。尤其是本地戏曲人才的培养，存在后继乏人的问题。面对困境，包括洪山戏在内的稀有剧种文艺工作者出去“闯荡”市场，探索人才培养之路，他们也希望与政府、社会各方面形成合力，让稀有剧种焕发生机。

梨园“香火”待接续

今年10月，洪山戏剧目《玉堂春》将参加在江苏昆山举办的全国“戏曲百戏”盛典。作为一个地方稀有剧种，能够在更高的舞台上展示，难能可贵。

洪山戏作为滁州市唯一入选国家文旅部编写的《中国戏曲剧种全集》的戏曲剧种，是独具特色的非物质文化遗产。 2006年，洪山戏成功申报省级非遗，并确定了省市两级3位传承人，为该戏的传承和发展留下了宝贵的“火种”。眼下，有3个剧团活跃在戏曲市场，其中艺峰、永阳两个剧团以老艺人为班底，扎根在来安县本地。

“1958年，来安县就有了洪山戏专业剧团。一个专业剧团要有自己的演员队伍、乐队、舞美组、编剧和导演，尤其是戏曲编剧，要懂得舞台艺术。过去，我们团里有两三个编剧，编排出《狸猫换太子》《玉环记》等原汁原味的洪山戏剧目。如今，由于人才匮乏，编剧弱化了。”来安县原文化局副局长黄传生告诉记者。

洪山戏剧团历经合并重整，后更名为来安扬剧团，吴德才、顾红霞、杨宗菊等3位传承人皆为团里培养出的学员。上世纪90年代剧团解散后，老艺人继续留守本地，而一批剧团学员全部外流。

如今，洪山戏传承人主要在外打拼，留在来安本地的老艺人大都年事已高，人才培养成了难题。黄传生指了指身边的剧团乐队指挥、司鼓吴文章老人说：“他自幼就在洪山戏剧团长大，如今像他这样精通伴奏的人才已经不多，这门手艺如果丢掉，殊为可惜。 ”

“我每周在南京、来安两地奔波，每周3天在南京演出，周四固定要到来安县舜山镇中心校给孩子们上课。孩子们特别喜欢我的戏曲课。”杨宗菊告诉记者，看着孩子们渴望的眼神，她感叹本地戏曲人才培养的重要性。

我省戏剧家协会原副主席侯露认为，戏剧传承要“活”起来，一定要推陈出新，在传承中创新。地方戏曲能够持续健康发展，关键要抓年轻人、抓剧目。

不仅是洪山戏，嗨子戏、怀腔、青阳腔等一批稀有剧种都存在人才匮乏的阵痛期，谁能够在保护和传承方面做好文章，剧种就会延续下去。眼下，我省一些民营剧团和戏曲工作者正在进行探索，保住这弥足珍贵的乡音乡情乡愁。

“扬帆”借力闯新路

“传统的东西不能丢。只要有民间人士哼唱黄梅小调和‘怀腔’，我就会去访、去听。现在团里的‘怀腔’演员已有10余位，而且年龄在30—50岁之间，形成了人才梯队。 ”安庆市怀宁县金义剧社负责人胡节银告诉记者。金义剧社是被怀宁县选定为发展“怀腔”的民间班社。近年来，该剧团在江西等地扎下了根，今年预计在外演出200场，为剧团的持续发展打下了基础。

近日，洪山戏传承人来到来安县新安镇中心小学，传授戏曲知识。

“‘怀腔’演员在跟团演出过程中，由传承人口传心授，既积累了经验，又丰富了阅历。 ”怀宁县文化馆馆长徐小平说。目前，该县活跃着20余家民间班社，这些班社的负责人和演员大都结业于当地文化馆举办的培训班，和“怀腔”结下了不解之缘。针对民间班社缺乏艺术指导等短板，怀宁县采取专业演员与民间演员“结对子”、业余演员进专业剧团锻炼、专业剧团与民间剧团结为“互助组”等模式，夯实传承队伍。

“我们复排了7个小戏，相关文字、图片和视频正在逐步完善，为‘怀腔’发展积累资料。 ”胡节银说。

高汇江是来安县德才洪扬剧团艺术指导，今年7月，他创编的现代洪山小戏《侯静波》入选滁州市舞台艺术创作孵化项目，并在滁州地区进行公益性演出。剧本堪称一个剧团的灵魂，该剧团共排练演出《玉堂春》《唐伯虎与沈九娘》《水红菱》等传统大戏及小戏30余台。在高汇江看来，剧团在苏北一带演出，虽然是以扬剧为主，但将洪山戏融入进来，更好地适应市场需求。

非遗传承也需要借“船”出海、融合发展。 “我们通过贷款，将一批十三四岁的孩子送到扬州艺校去学习，为剧团培养后备人才。 ”高汇江说。以高汇江为主的一批民间人士考虑成立洪山戏剧协会，进一步汇聚本地的力量，发展地方剧种。

滁州市全椒县马厂镇新安村是一个庐剧氛围浓厚的戏剧村，过去村里曾组建过3个庐剧班子。近年来，该村苦于人才、经费缺乏而无法重建班社。从2016年开始，李万荣等几位热心村民开始筹资举办庐剧节，请剧团进村演出，目前已连办4年。记者注意到，李万荣的手机里存有十余个庐剧民营团体的联系方式，分布在滁州、合肥、六安等地，极大丰富了村民看戏选择。

精耕市场多年，民营剧团以及一批民间文艺人士赢得了一方天地。如何引导这些剧团在活跃戏曲市场的同时，回归地方、反哺家乡，正成为稀有剧种传承和发展的另一道课题。

上下“抱团”谋发展

陈小满是南京市秦淮区双塘街道扬剧文化中心负责人，他邀请杨宗菊入团，每周为南京戏迷奉上连本戏。

据街道综合文化服务中心负责人邵红介绍，秦淮区基层文化氛围浓厚，仅双塘一年的文化活动就有200多场。为活跃基层文化市场，街道成立戏剧协会，协会分管演员和乐队两块，其中陈小满负责演员的招募和管理。

“我们为剧团免费提供演出场地，在演员服装、道具方面给予一定补贴。 ”邵红说，街道戏剧协会正在申报秦淮区星级群众文艺团队，争取经费上的支持。

“政府搭台、群众唱戏。 ”陈小满对此深有感触，高汇江也感同身受。

9月11日，在来安县博物馆非遗展示厅，当地群众正在参观非遗项目秧歌灯。

“我们还有白曲、手狮灯、秧歌灯等一批省级非遗以及老艺人，他们渴望在本乡本土有更多的展示平台。我觉得应该上下联动、双管齐下，发挥专业、业余两支队伍的作用。政府和社会团体要有机结合起来，共同带动地方文艺活动的发展。 ”高汇江告诉记者。

“洪山戏要传承下去，就要不断地培养新人。这是地方戏，要在地方选人，在地方传承和发展。 ”杨宗菊建议，可以在县里建一个剧团，学员从来安职业学校选拔人才，形成专业化力量。

实际上，我省一些地方结合实际，采取了不同的举措。阜南县嗨子戏是国家级非遗剧种，该县采取抢救性保护措施，给县剧团30个指标，招募一批孩子进师范学校学戏、学文化，培育传承队伍。怀宁县采取以奖代补的形式，激励当地20家民营剧团，每年每个剧团演出2—3个怀腔小戏，专业剧团每1至2年推出一本“怀腔”精品传统剧目。来安县也建立了非遗保护中心数据库，留有传承活动场所。

有演员、有剧团、有资金支持，能创编剧目，稀有剧种才能“活”过来。从这个角度来说，政府的举措最终要和社会、民间的力量汇聚起来，共同扶持稀有剧种发展。（记者 周连山 钱定果）