童话的背后是现实 现实的背后是残酷 《匹诺曹》不仅仅会说谎

9世纪时，意大利作家卡洛·科洛迪（Carlo Collodi）撰写了儿童文学《木偶奇遇记》，而这个故事也在报纸刊登及正式出版后迅速风靡意大利，并在他过世之后逐渐成为世界上家喻户晓的童话故事之一。

《木偶奇遇记》随后也陆续在世界各地被改编成多种版本，更于1940年被迪士尼改编为观众耳熟能详的动画版。

在全世界出现数百部小木偶改编版本后，这次小木偶的故事重回故乡，成为具有意大利电影风格的改编电影《匹诺曹》。

导演 马提欧·加洛尼选择以观众熟悉的原著故事作为全片的叙事基底，观众所熟悉的说谎鼻子变长、小木偶变驴子等熟悉情节仍然保留。

在全片的影像重现中，尤其是导演重现了意大利过往乡村百姓的生活场景，电影开场时，老木匠杰佩托拜访老朋友家，他接连发现朋友家的木制品早已不堪使用，老朋友却接连说没关系，你坐吧。

最后杰佩托被说服，坐了下来，幽悠道出一句：是啊！还能用啦！这一场戏看似幽默的小插曲，却已为杰佩托的木匠眼光进行了铺垫，同时也反映出百姓对生活艰困的处境已习以为常，村民安于朴实的生活，享受平淡的美好。

而当匹诺曹（Pinocchio）开口呼唤杰佩托爸爸时，杰佩托开心的唤起已沉睡的邻居，分享他的喜悦。邻居们非但没有怒轰杰佩托扰民，还纷纷关心并给予杰佩托祝福。

木偶剧团团长也受到匹诺曹求情感动、致赠匹诺曹五枚金币的善举、蜗牛妈妈与蓝仙子的仗义相救的设计与安排，宛如烘焙面团般，将古朴意大利小镇的人情味及纯朴的美好，有层次的铺陈、堆叠而出，让这道过往岁月的朴实感动，如同面包的香甜，自银幕漫溢而出，令人感到暖心。

只是小村庄里难以忽视的百姓生活困苦，则在非人类的角色身上映显出来。

猫与狐狸一听到匹诺曹握有五枚金币，便编造发财树与金币树的谎言，企图夺取金币。

两人看似一搭一唱的骗子档，动机却不是为了发财致富。从两人甫出场便合力捕鱼，及后段为了饱餐一顿热食而苦苦哀求用餐者、餐厅老板给予剩食，却为了顾及颜面而口嫌体正直的边啃食边澄清。

此段凸显出在纯朴民情的背后，有一股隐形的贫穷之力，将百姓的生活推向了绝境，迫使穷困者为了生存而不得不以犯罪为生。

再者，匹诺曹又曾和同学卢奇诺罗（Lucignolo）行犯罪之事，这也从另一个角度凸显少年犯罪的社会问题。

不仅如此，匹诺曹跟着卢奇诺罗前往的玩具国，其实是儿童诱拐犯与人口贩子集团的隐喻。

从卢奇诺罗清楚知晓拐童犯的现身时间，以及集团头子公开贩售驴子（小孩）的事实，又可得知社会法治极为不彰。

尤其黑猩猩法官颠覆俗世对司法制度的认知，更是直接的对司法体系不辨是非的现象提出讪笑。

整部电影在不言之言间，隐约陈述出百姓之所以生活困窘，皆出自于为政者无德，且不体恤百姓的事实。

尤有甚者，是百姓面对生活困境展现的态度。片中百姓在面对生命困苦之下，皆表现出坦然接受，并学会保护与照顾自己的生活样态。

可以说是将纯朴美好的社会荣景，藉由皮诺丘的行旅足迹，逐一撕开并揭露出血淋淋的残酷现实。这种叙事方式，似乎又可与意大利新写实主义时期的电影产生有趣的互文对照。

而为了要全然凸显导演对社会现象的讽刺性，导演霍华德使用诡异怪诞的方式呈现全片中的奇幻成分。

片中的各种生物，蟋蟀、蜗牛妈妈、猫、狐狸与鲔鱼等，虽有着野兽的外观，却有着人类的外貌。象征着这群生物虽然看似是兽，却具有人性的光辉。

反观玩具国的首脑、马戏团团长，有着人类的外貌，在片中却是毫无人性的贪婪本性，则是人面兽心的具体映现。

这正是编剧卡洛·科洛迪特地加入于此次改编版本，特地凸显出人性争辩的讽刺笔法。

且正如同斯皮尔伯格在《人工智能》中援引其典故，将家庭通俗剧作为机器人小孩的生命追寻旅程的叙事核心，其因乃是小木偶的原著故事，本身便是杰佩托与匹诺曹追寻心目中家庭完整性的故事。

匹诺曹在经历猫与狐狸的蒙骗、玩具国首领的奸险与马戏团团长的势力，甚至对黑猩猩代表的司法体制感到失望，且受到蓝仙女与蜗牛妈妈循循善诱的导正教化后，皮诺丘完成了心灵净化后的成长。

并在与父亲相见的当下，完成了填补彼此心灵缺憾的目标。当匹诺曹学会如何保有人性，做一个替父亲着想的体贴孩子后，他才终究在顿悟之后，成为具有人性的人类小男孩，从而完成了家庭的定义，完整了匹诺曹与杰佩托的生命。

由此观之，原著卡洛柯洛迪在撰写原著故事时，便已经赋予小木偶故事丰富的叙事层次。导演马提欧·加洛尼则在卡洛柯洛迪的基础上增饰润色，强化与凸显了原著的讽刺手笔，成就了一部极为出色的改编佳作。