宋词里的秋思：多情自古伤离别，5首词走进那合成愁的离人心上秋

秋天是一个意味深长的季节。在传统的农耕文明时代，这个季节意味着全年的辛苦劳作即将结束，有了时间去准备那些需要足够重视的人生仪式。

所以古代的科举考试是放在秋天的，称作“秋闱”。处决死刑犯也放在秋天，称作“秋绝”……这是一个悲喜交加的季节，远远要比其他季节要复杂的多。

宋玉说“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”，诗圣杜甫专门做了《秋兴八首》和《秋野五首》，王维说“空山新雨后，天气晚来秋”……秋思不论在那个时代都是文人墨客绕不过的创作源泉，才思在这里飞扬，伤感在这时勃发，豪气在此地升腾。

我的主业是读宋词，今天就为大家选取了5首经典的述说秋思的好词，一起去领略那“何处合成愁”的“离人心上秋”，究竟能有多少秋思弥漫其中。

看一抹秋色，太平宰相也不免远眺

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

作者：晏殊（北宋）

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦， 斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素， 山长水阔知何处？

晏殊是北宋初期典型的文人代表，从寒门庶族凭借着一身才气走入京城，靠着沉稳的性格步步稳扎稳打，逐步进入朝廷的中枢，成为一朝宰相，也是文坛的宗主。

是北宋初期的政策造就了他，也是那繁华盛世让他能够日日欢宴不歇，还因此和另外一位后生名臣欧阳修生出了一些不快。

这一首《蝶恋花》就是典型的晏殊词作，所谓那种最简单的奢华，最自然的景物，却将最深的感情寄托在其间。无法穿越时间去追问，功成名就后的晏殊真的就每天沉迷奢华的生活吗。也许这是一种政治上的手腕，或许是一种平衡，这些都已经无法回答。

只有那“独上高楼，望尽天涯路”让我们深深地眷恋，就连王国维先生也将这句奉为圭臬，作为人生三境界之一。富贵闲适的太平宰相，在一抹秋色弥漫里，也难免是要远眺的，看的是或许是落日故园，更可能是山长水阔之处的知音！

睹一番秋雨，奉旨填词也不免伤感

《雨霖铃·寒蝉凄切》

作者：柳永(北宋)

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

一生都在追求仕途的柳永，却阴差阳错地成为了奉旨填词的柳七。从此他成为了当时不入流，今后却光彩照人的宋词的重要开拓者。他是一个名副其实的词坛大家，因为他的词是真正写给歌女来唱的，而不像同时代的其他人只是作为诗之外的一种辅助。

这一首《雨霖铃》是当之无愧的代表作，写尽了清秋况味，也写尽了离别中的默然无语，还有那离别后的惆怅寂寞。

人的一生就像是一程单程的旅途，途中不断有人相逢有人离别，“红尘犹有未归人”，在那样的清秋，看到凄切的寒蝉，催发的兰舟、沉沉的晚霞，还有那风中摇摆的杨柳，这如许的秋色练成了最迷人也最伤情的画图。

此去经年，没有了你的世界再没有真正的快乐，因为爱情已然从这一抹秋色里走入了荒芜。

起一腔秋思，诗派掌门也借酒浇愁

《南乡子·诸将说封侯》

作者：黄庭坚（北宋）

诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。

催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。

黄庭坚纪念馆

黄庭坚既是“苏门四学士”之一，更是江西诗派的掌门人。他的一生没有做过多大的官，却留下了众多的传说。这些在我的另一篇文章里有具体地讲

这首《南乡子》不算太著名，但却是一腔秋思的典型代表。其中“白发簪花不解愁”正是化用了他老师速冻皮的一句诗——人老簪花不自羞，花应羞上老人头不愧是一段师生唱合的佳话。

起了秋思的时候最好莫过于喝酒，就连曹操都说“何以解忧，唯有杜康”。人生有太多的不如意，黄庭坚的一生做到了坚持内心的想法，不屈服于所谓的大势，颠沛流离却保持着纯真。

这是对酒当歌的慷慨，也是借酒浇愁的无奈。这一腔秋思在心口难开，难就多喝几杯，万事都让它随风远去。我只“桃李春风一杯酒”任它“江湖夜雨十年灯”。

吹一缕秋风，词中皇后也瘦比黄花

《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》

作者：李清照 (宋)

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

欧阳修曾经说“此恨不关风与月”，李清照却偏说“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。看来男人和女人的视角差异由来已久，或许就像科幻里说的一个来自火星一个来自地球吧。

男人们可以理性地说所有的情绪都是自己心中所思所想，女人们却可以理直气壮地怪秋风秋雨惹起了自己的伤感。

秋天的风总是最早带来季节变换的讯息的，从夏风的暖熏里变的清凉起来，风来的方向也逐渐偏西。敏感的女人也总能更早地感知到秋的气息。这一年丈夫赵明诚还在外地当官，秋天的时候李清照写了这首诗寄给丈夫。

那初透的清寒不是秋天带来的，而是久久思念成灾。那人比黄花瘦不是西风吹的，而是相思成疾。

传说赵明诚也仿写了50首《醉花阴》，再将妻子的这首混入其中找懂诗词的陆德夫来品评。朋友思量再三，却说“只三句最佳。就是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。在秋风里消瘦的李清照，赢在真情实感而不是文采词章。

吹一缕秋风，想念一个远在他乡却长驻心间的那个人，这或许是每一个有了经历的人最切身的同感。

听一阵秋声，英雄后人也末路悲歌

《清平乐·候蛩凄断》

作者：张炎 (南宋)

候凄断。人语西风岸。月落沙平江似练。望尽芦花无雁。
暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声

蛩

杭州西湖的梧桐

张炎是张俊的六世孙，生活在南宋末年，见证和经历了一代王朝的灭亡之路。他是宋词的最后一位重要作者，一般选宋词的书，选到最后，就得选张炎，讲到最后，也得讲张炎。可以说，在宋词这支柔丽的长曲中，张炎的词，是最后的一个音节，是最后的一声歌唱。

故国之悲、黍离之痛是南宋末年的词人们绕不过去的主题。那秋意的夕阳残照，那秋声的一叶梧桐，那秋凉的潺潺细雨……无一不是词人们无法忘怀的意像。

四季都有自己的声音，而秋声最为清亮。“江流日夜变秋声”，用心的诗人在奔流不歇的江水中也能听到那一声秋声。雨打梧桐，这是张炎在南宋末年听见的那一声不堪愁的秋声，也是一个王朝最后的背影。

写在最后的渔人物语

南宋另一个词人吴文英写下了那一句经典的“何处合成愁，离人心上秋”，这是最简单的一个拆字句，却因为其中的秋思何其明了让所有人世代为之传诵。

从宋玉伫立的秋天到柳永离别的清秋，越过千年秋思愈发浓厚，年年随风飘落，却像是蒲公英的种子一般到处生根发芽。

再从宋词的时代到如今，又过去了千年。当秋风渐起，秋色迷蒙，秋光绚烂，秋雨如期的时候，或许城市的灯火让我们远离了夜晚的星辰，也许喧嚣的车马让我们无法听清寒蝉的凄鸣，但还有那一轮秋月在浩空明照，我们就不会缺失最深刻的秋思，就会更加从容面对生命中的每一天。

留在宋词里的秋思，是一种永恒。

留在生命中的秋思，是一座宝藏。