古代以诗词为朋友送别，辛弃疾也不例外，他给朋友写了两首饯行词

辛弃疾的朋友郑如峦要到衡州（今湖南衡阳）去做知州，辛弃疾设宴饯别。郑如峦，字厚卿，是辛弃疾的好友，因为郑如峦要到衡州做知州，所以辛弃疾在词中称呼他为郑衡州。

在宴席上，辛弃疾先作了一首《水调歌头·送郑厚卿赴衡州》，这首词作完后，将伤离别的氛围营造了出来。曲终阕尽，余弦更兴，辛弃疾一时有感于朋友的离别，又填了一首《满江红·饯郑衡州厚卿席上再赋》，所以在这首词的小序中出现了“再赋”二字。而且词中小序说得很清楚，这是辛弃疾饯别郑衡州时写的，说白了，这就是一首饯行词。

古代有以诗词赠别的传统

古时候由于交通不是很便利，通信也不发达，亲人朋友之间一旦分别，再度重逢是一件难以预料的事情，有时候三年五载都不能见上一面，长则几十年也不能相见，只能以书信的形式问候，有的甚至一别就成永诀，再也不可能见面。所以离别在古人心中有着特殊的含义，他们是很看重离别的。

而在离别之际，人们往往会郑重地设酒饯别、折柳相送，有时还要以吟诗作词、写文章等形式话别，总之就是对送别之人的依依不舍、还有给予的厚望。

抒发离别之情的诗词或者歌赋，就是饯别诗词，文章就是“赠序文”。如我们非常熟知的《送元二使安西》，就是王维送别好友的时候，写的一首饯别诗；《送李愿归盘谷序》，就是韩愈送别李愿时写的一篇赠序文。

送别诗词中的题目往往有“送、别、赠”等字眼，内容则涵盖了亲人之别、夫妻之别、恋人之别、友人之别、同事之别、师生之别，诗词中还会出现特定的送别场景和意象，常见的意象有酒、柳、秋、夕阳、长亭等。

饯别类的诗词常用直抒胸臆或借景抒情的艺术手法，有的表现为豪放旷达，有的则又是或委婉含蓄，不管哪种风格，都是送别双方友情、亲情、爱情、师生情谊等美好情感的体现。

辛弃疾送别郑厚卿的第一首词《水调歌头》

辛弃疾的这首词，则包含了多种的情感，郑厚卿既是辛弃疾是同僚、又是志同道合的朋友，所以在这样的场合、这样的情境中，辛弃疾连作两首词为即将远行的朋友饯别，要抒发相同的送别主题，却又在词句内容上不重合，这是很有难度的一件事情。

辛弃疾却挥洒自如，信手拈来，不光在词章内容上避免了重复，在艺术特点上也各不相同，因而两首词都成为蜚声词坛的佳作。《水调歌头·送郑厚卿赴衡州》原词是这样写的：

寒食不小住，千骑拥春衫。衡阳石鼓城下，记我旧停骖。襟以潇湘桂岭，带以洞庭青草，紫盖屹西南。文字起骚雅，刀剑化耕蚕。

看使君，于此事，定不凡。奋髯抵几堂上，尊俎自高谈。莫信君门万里，但使民歌五衿，归诏凤凰衔。君去我谁饮，明月影成三。

这首词作上片从描述衡州自然风物和优良的人文传统起笔，词人期望郑厚卿到任之后做一个干实事的官员，振兴当地的文化教育事业，关心当地的农桑生产，发展经济，严于吏治，兴利除弊，富国裕民，踏踏实实地干出一番事业来，从而赢得百姓的爱戴和朝廷的重视。

词作直到结尾“君去我谁饮，明月影成三”两句中，词人辛弃疾才笔锋一转，道出了依依惜别的深情。这首词的特点是词句都很雄健，络绎不绝的笔端流露出来的是词人波澜壮阔的感情色彩，词作一气呵成，激越昂扬，是一篇很励志的作品，而且是辛弃疾典型的豪放词的风格。

这首《水调歌头》已经将饯别的主旨表达了出来，也抒发了词人深厚的感情和寄予的厚望，那辛弃疾为何还要再填一首《满江红》的词作，又有什么必要呢？

读这首《满江红》，不难看出词人与郑厚卿有着很深的交情，也算是多年的老友了，饯别的场面拖得很久，进行的时间也很长，大有王维的“劝君更尽一杯酒”的意味。《水调歌头》是先写的，辛弃疾从“仁者赠人以言”的角度出发，对即将赴任衡州的郑厚卿寄予厚望。

这是很励志的、很正能量的一首词作，这一点在词作中淋漓尽致地表现了出来，这自然是必要的。

辛弃疾送别郑厚卿的第二首词《满江红》

但反过来一想，毕竟这一别，不知何年何月才能再聚首，词人本来不打算将离别的伤感抒发出来，可是面对此情此景，他又抑制不住自己的感情，写下了《满江红》：

满江红·饯郑衡州厚卿席上再赋

莫折荼蘼，且留取、一分春色。还记得青梅如豆，共伊同摘。少日对花浑醉梦，而今醒眼看风月。恨牡丹笑我倚东风，头如雪。

榆荚阵，菖蒲叶。时节换，繁华歇。算怎禁风雨，怎禁鹈鴂！老冉冉兮花共柳，是栖栖者蜂和蝶。也不因春去有闲愁，因离别。

《诗经》是我国最早的诗歌总集，在《诗经》中，送别的场面、送别的情景就被人们以诗歌的形式传唱，《燕燕》中的“之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨”就是送别是不舍的情景。

“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，是出自《诗经》中的《采薇》一诗，被称为《诗经》中最佳诗句之一，诗中离别的情景“杨柳依依”至今历历在目、历久弥新。

自《诗经》之后，送别的作品不断出现，每一时期的文学作品中都有对送别场景的描写，因为离别是人们生活中的常事，而伤离别更是人类共有的情感。

辛弃疾的这首《满江红》，对离别情景的描写独有的特色，角度新颖，构想奇特。从全词的排篇布局来看，除结拍而外，其他词句对饯行只字不提，自然也未写离绪，而是着重写暮春之景，并因景抒情，吐露惜春、送春、伤春的深沉慨叹。

前面词句的意思与结句高度契合，是对景物的描写，也与离别的主题有关，辛弃疾的这首词寓意深广，又超出了送别的范围。

清代文学家王夫之在《姜斋诗话》中写道：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”刘熙载《艺概》也有“雅人深致，正在借景言情”，已成为诗词作品中常用的评价语。辛弃疾的这首词正是具有这样的特点。

开篇句“莫折荼蘼”，起笔新奇，意思是说不要折荼蘼花，俨然没有商量的口吻，就是劝阻的口气，“荼”也写作“酴醾”，春末夏初开花。苏轼也有诗写道“酴醾不争春，寂寞开最晩”。

宋代诗人卫宗武在《山行》中，也写道：“开到荼蘼花事休，妇桑男亩又从头。阳春有脚堂堂去，万缕垂杨系不留。”

荼蘼花在暮春时节开放，所以珍惜春天的人，一看到这种花开，也就感觉到春天的脚步即将走远，他们也会发出伤春、惜春的感慨。

辛弃疾词作一开篇就以劝阻的口气不要让人折荼蘼花，其目的正是要留住最后“一分春色”。词人其实是想以的方式留住最后的一抹春色，这当然是词人的一厢情愿的想法了，因为季节的更替、物候的变化是自然现象。

荼蘼花

然而从词人劝阻“莫折荼蘼”的心情来看，他是非常希望留住这最后的一抹春色的，这样的表达反而显得很有艺术感染力。而这是文学作品区别于自然现象的一个特点，也正是文学艺术来源于生活，高于生活的反映。

词作一开始，并没有写明送别的人，只是写出了送别的季节，已然是暮春时节，所以词人有些到“还记得”，词人所谓的“还记得”说的是什么事情呢？原来是回忆往日在青梅如豆的时节，和朋友一起采摘时的场景来。当时对着花的情景像在梦中。

冯延巳在《醉桃源》的词中写道：“南园春半踏青时，……青梅如豆柳如眉。”由冯延己的词作可以推知，青梅如豆正是仲春时节的物候现象。

而词人同友人摘青梅之后又见牡丹盛开、榆荚树林，菖蒲的叶子。随着时光的流逝、季节的更替，繁华又凋零。

繁华又怎么能经得住风雨，怎么能禁得住鹈鴂的啼鸣。花和柳树都已经老了，蜜蜂和蝴蝶还忙忙碌碌。也不是因为春天逝去了而有闲愁，而是因为离别。

榆钱叶纷落、菖蒲吐叶，时节不断变换，如今已是繁华落尽，只剩下几朵荼蘼了。即使不折这些荼，但风雨阵阵，鹈鴂声声，那“一分春色”也是留不住的。

词人写了“时节换，繁华歇”之后，又写道“算怎禁风雨，怎禁鹈鴂！”表现出他对那仅存的一抹春色的无限担忧，在章法上又与开篇句遥相呼应。

词人选取了两样典型的代表暮春时节的事物：一是荼蘼，二是鹈鴂。鹈鴂是什么呢？原来是一种鸟儿的名字，屈原在《离骚》中说：“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳。”鹈鴂一叫，说明春天已经归去，百花的芬芳也就停止了。

以鹈鴂的鸣叫声寓指春天脚步的走远，这在宋词中也是出现过很多的，如北宋词人张先的《千秋岁》一词中有“数声鹈鴂，又报芳菲歇”；南宋词人姜夔的《琵琶仙》一词中有“春渐远，汀洲自绿，更添了，几声啼鴂”可见在宋词中，鹈鴂的鸣叫声代表着春归去，代表着春天脚步的渐行渐远。

因此辛弃疾这首词中的荼蘼和鹈鴂这两样事物就具有了代表性，用来表现季节更替、岁月流逝、也表现了年华虚度、繁华落尽的伤春和惜春之情。

上片写看花，以“少日对花浑醉梦，而今醒眼看风月”形成鲜明的对比；下片写时光流逝、物换星移，“老冉冉兮花共柳，是栖栖者蜂和蝶”两句，属对精工，命意新颖。

词人写到的花与柳的残败形象、蜜蜂和蝴蝶忙碌的样子，这是为什么呢？

原来词人此时还有了一个典故：春秋未期，孔子为兴复周室而周游列国，有个叫微生亩的很不理解孔子，就问道：“丘何为是栖栖者与？”辛弃疾在《踏莎行·赋稼轩集经句》一词中也引用了“丘何为是栖栖者与”这句话。

辛弃疾在这里化用典故，把描述孔子的词用到蜜蜂和蝴蝶的身上，可以说是很有深意的，那到底是什么深意呢？纵观全词，前面的词句没有一句提及到离别的事宜，直到结尾，词人才调转笔锋，写了这样两句：“也不因春去有闲愁，因离别。”

词人以这样的方式曲终阕尽，然而这样处理结尾的方式恰恰留下了悬念，正所谓余弦更兴。

表面看，这首词写得婉约，实际上却事词人的愁烦心绪，词意曲折尽致。全词从着意留春写到风吹雨打、留春不住，句句惊心动魄，其奥秘在于句句意兼比兴。例如“莫折茶藤，且留取一分春色”，写得如此郑重，如此情深意切，就令人想到除本身意义之外，肯定还会另有所指。

如“醒眼看风月”、“怎禁风雨，怎禁鹈鴂”以及“是栖栖者蜂和蝶”等等，也都是这样的。难道词人劝阻别人不要折荼蘼花”，仅仅是指春末夏初开花的荼蘼花本身吗？难道他要着意留住、却在风吹雨打和鹈鴂鸣叫中消逝了的“一分春色”，仅仅是表现于自然景物方面的“春色”吗？

显然还有另外的寓意，荼蘼、风雨、鹈鴂，这些代表着春天脚步渐行渐远的事物，也就是此人对年华易逝、岁月流逝的蹉跎之情，也是对朋友即将离别的不舍之情，这是第一点。

随着“时节换，繁华歇”，人亦头白似雪。洋溢于字里行间的似海深愁，分明是春归这一自然现象引起的，词人却偏偏说与“春去”无关，而只是“因离别”；词人又恰如其分地在“愁”字的前面加了一个“闲”字，显得无关紧要。这就不能不引人深思，这是第二点。

小总结

辛弃疾写这首词的时候，正好赋闲在江西上饶的带湖达。郑厚卿赴衡州前来和老友辛弃疾告别，他先写了《水调歌头》，是一首非常励志的的作品。词人鼓励郑厚卿到了岗位之后，好好工作，有所作为；继而词人又感于时局、想到自己年华渐老，却报国无门，蹉跎白首，收复中原的愿望何日才能够实现。

词人在百感交集之时又写了这首《满江红》，把“春去”与“离别”有机地融合在一起，触物起情，比兴并用，寓意高远，寄慨遥深。家国的前途，词人的希冀，都溢于言表。

如果要准确地说出词人辛弃疾此时的感想，他在《摸鱼儿》开篇中写的“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，结拍中的“闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在烟柳断肠处”，这两点正好可以体现辛弃疾送别郑厚卿时的这一份“闲愁”。