弘一法师李叔同：红尘里的翩翩公子，佛门中的寂寂高僧

“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

这首流传广泛的《送别歌》，是李叔同填词的经典名曲，被选作《早春二月》的插曲和《城南旧事》主题曲之后，更是广为传唱经久不衰。

《送别歌》只是李叔同在音乐领域的成就之一。

近现代文化史上，李叔同是个公认的奇才和通才，他精通诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学，绘画，在多个领域，开近现代文化艺术之先河。

他是第一个用五线谱作曲的中国人；

他是第一个开设裸体写生的教师；

他是中国油画的鼻祖；

他是中国话剧的奠基人；

他是近代著名书法家；

他是西泠印社的早期成员，领风气之先；

他桃李满天下，培养出丰子恺、刘质平、潘天寿等著名艺术家；

他被尊为律宗第十一代祖师。

他的一生，曾经是豪富之家的少爷，凭着一身诗词才情，成为十里洋场的翩翩公子；也曾留学日本，学习西方先进的绘画和音乐艺术；回到满目疮痍的祖国，他为人师表，做了学子的摆渡人；最终却皈依佛门，青灯伴只影，从绚烂走向恬淡。

综观李叔同的生命历程，他做翩翩公子时有“真性情”；用一身艺术修为成就“真名士”；遁入空门，精研佛法，修成“真高僧”。他的一生，是一个传奇。

01.津门宠儿和沪上洋场的翩翩公子

天津官商李世珍经营私盐买卖，家财丰厚，子嗣却有些寥落，他一直行善积德，信奉佛教，人称“李善人”。68岁时，19岁的侧夫人王氏给他生了一个男婴，李世珍欣喜万分，借“桃李不言，下自成蹊”之义，给新生儿取名文涛，字叔同，乳名成蹊。

叔同5岁，李世珍患病离世。

长兄如父。他7岁就跟随二哥李文熙诵读《三字经》《百家姓》等开蒙；13岁就已熟读《四书》、《孟子》、《古文观止》，同时学习篆书临摹碑帖。严格的教育和刻苦的努力，再加上天赋，李叔同的才华很快得到了有识之士的肯定与赞赏。

据说他15岁时，就写出了“人生犹似西山月，富贵终如草上霜”这样与年龄不符的人生了悟。

母亲在夹缝中求生存的言传身教，以及古代儒家文化对“士”的修身培养，李叔同在人格和学问修养上，奠定了深厚的儒家入世和救世济民观。

1897年，18岁的李叔同遵从母亲和二哥的意思，和长他两岁的茶商俞家小姐成亲。婚后不久，李叔同就找个借口，携母亲和妻子，远赴上海。

李家在上海开有钱号，足够一大家子生计开销，没有生活的压力，也没有大家庭的束缚，后来李叔同回忆：“我从二十岁到二十六岁之间的五六年，是平生最幸福的时候。“

于他而言，幸福的定义，是找寻到了真正的自己和做内心最想做的事。

他以诗词“名列第一“的成绩，加入文学团体”城南文社“；和一些志同道合的文友结成金兰之好”天涯五友“，互相唱和，共同切磋；结识上海书画界名流，组织”海上书画公会“；他化名李庐，自费刊印《李庐印谱》。

丰子恺在《为青年说弘一法师》中，曾写道：

我曾在照片中看见过当时在上海的他：丝绒碗帽，正中缀一方白玉，曲襟背心，花缎袍子，后面挂着胖辫子，底下缎带扎脚管，双梁厚底鞋子，头抬得很高，英俊之气，流露于眉目间。真是当时上海一等的翩翩公子。

李叔同快速融入了上海文化圈，以诗文和书画闻名十里洋场。

1901年，李叔同化名“李广平“，怀着满腔报国之愿，考入南洋公学（今上海交通大学前身），在蔡元培先生的引导下，欲”修筑祖国与国际的桥梁“。

他在南洋公学的最大收获，是放下封建大家庭出来的士子身段，和进步青年一道，将自己的时间、才学、精力都投入到唤醒民众、救国兴邦的事业中去，完成了人生价值观的第一次转变。

心随命动，风雨飘摇的环境中，人间处处是天涯。

身随心走，命运的安排自有深意，差一步都不会迎来属于自己的结局。

02.世上最爱他的那个人走了：母丧之伤

一个人的思想和际遇，都会因外界的影响而产生变化，这种影响，往往来自于某个特别的人。

1905年，年仅46岁的王太夫人——李叔同的亲生母亲病逝，他感受着母亲灵魂的离世，以无以复加的痛哭来挽留。然而，这一世的相依为命和恋恋不舍，都再也没有机会说给谁听。

来沪的时候，踌躇满志，有母有妻；而远归津门时，只有他携着妻儿扶灵归家。

他为母亲举办了新式的追悼会，免除一切旧式规矩。灵前，他弹起钢琴，唱着自己填词作曲的《梦》，哀哀悼母。

失去慈母的护佑，那个世上最爱自己的人，走了；往后余生，“就是不断地悲哀与忧愁”。

李叔同更名李哀，感叹自己的“幸福时期已过“，也表示对母亲离世的哀痛。秋天，他东渡日本，开启了长达五年的留学生涯。

行前，他填了一首《金缕曲·留别祖国并呈同学诸子》，表达了他的心迹：

披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几枝衰柳。破碎山河谁收拾，零落西风依旧，便惹得离人消瘦。行矣临流重太息，说相思，刻骨双红豆。愁黯黯，浓于酒。

漾情不断淞波溜。恨年来絮飘萍泊，遮难回首。二十文章惊海内，毕竟空谈何有？听匣底苍龙吼。长夜凄风眠不得，度群生哪惜心肝剖？是祖国，忍孤负！

词中炽热的赤子之心和报国之志，有岳飞《满江红》之风，蕴涵着李叔同身上为理想、为民众甘愿抛头颅洒热血的澎湃激情。

03. 五年日本求学：青年学生成为“民国艺术之父”

在东京的日子里，没有亲人，没有友人，他终归是寂寞的。拿起笔，笔端流淌出绘画与旋律，他独自创办了《音乐小杂志》，来做心灵的慰籍。

这是中国近代史上第一本音乐杂志，内容却不仅限于音乐，还有美术、诗词、杂感等文章。

1906年秋天，日本东京上野美术学校西画科迎来了一位新的留学生，他：

高帽子，硬领、硬袖、燕尾服、史的克（手杖）、尖头皮鞋，加之长身、高鼻，没有脚的眼睛夹在鼻梁上，竟活像一个西洋人。

和艺术一起抵达的，还有爱情。

李叔同邂逅了一个像樱花一样纯洁、痴情的日本姑娘，他叫她雪子。

雪子先是做他的绘画模特，后来，就像罗丹和卡米尔一样，他们成了情侣，一切水到渠成，自然而然。

冬天，李叔同和曾孝谷在东京发起成立了中国第一个新剧表演团体“春柳社“。

次年二月，春柳社公演了两幕话剧《茶花女遗事》（取材于小仲马的《茶花女》），饰演茶花女玛格丽特的，是李叔同。

玛格丽特的披肩长卷发和白色上衣、曳地长裙，都是他自己出资购买的，甚至，为了呈现女性纤细的腰肢，他还特意饿了几天肚子。

他在租来的屋子里，剃去小胡子，涂上胭脂，戴上披肩长发，右手扶着不赢一握的细腰，对着镜中的美女，悲伤落泪，盈盈浅笑，连走路都迈着细碎步，演着演着，好像他已幻化成玛格丽特，风情无限的茶花女就是他。

所谓大师，就是以超凡的智慧与魄力，开辟一条新的路，引领人们进入崭新的天地。

这次演出，得到了日本戏剧界权威松居松翁的赞赏，他发表评论说“尤其是李君（叔同）的优美婉丽，绝非日本的俳优所能比拟。“

《茶花女遗事》演出结束后，得到千余元收入，李叔同全部寄回祖国，赈济受灾的民众。

后来，他又出演了《黑奴吁天录》里摇曳生姿的爱美柳夫人，《生相怜》和《画家与其妹》中低眉含羞的少女。直到春柳社的活动被迫中止。

1911年3月，李叔同从上野美术学校毕业。

从哪里来，终归还要回到哪里去；来时孑然一身，去时佳人在侧。

这是生命的馈赠，多年以后，他才明白，一切馈赠皆要偿还，而他，还有能力还清吗？

04.注定被辜负的两个女人：等待游子

归国后第一站，是上海。

李叔同并没有把日本妻子带回天津，他在上海安顿了她，然后，只身回到天津。

豪门公子，似乎都有一种天生的本领：一个人，两个家，李叔同没有丝毫不适，不适的是两个爱着他的女人。

除夕前，李叔同执意要走，一妻二子，挽留不住他的游子之心。这一走，就是三十多年，直到离世，他都没有再回来过。

人生有太多的岔路口，不论向左还是向右，命运早已设定好了轨迹；世间所有的纠结与纷争，最后也终将尘埃落定。

只是，破茧而出的蝶，看不清等待它的命运。

1912年，李叔同在上海城东女中任教，不久，还参加了当时的文学团体“南社“，并在社刊《太平洋报》中负责编辑副刊。

主持《太平洋报》副刊时，报上的文字与图画，大半都是他写和画的，他还做了很多创新，包括图文并茂，图画进报；提倡书法，首倡新式广告画。

因为经营不善，《太平洋报》在秋天停刊。

这年八月，李叔同应经亨颐校长的邀请前往杭州浙江两级师范学校任教，担任图画手工科教员，开始他一生中最长一段时间的执教生涯。

05.六年执教：尘缘中渡人，禅房里渡己

他一直在雾霭中摸索，在丛林中行走。

不停地换名字，只因心神不定，不知道自己到底是谁，要成为什么样的人。

和夏丏尊在西湖湖心亭喝茶品菱。李叔同郁郁寡欢，爱情是镜中花，艺术已是水中月，心托何处？

夏丏尊说：“像我们这种人，出家做和尚倒是很好的。“

李叔同站上三尺讲台，要成为渡人之人。丰子恺在《怀李叔同先生》中说他：

漂亮的洋装不穿了，却换上灰色粗布袍子、黑布马褂、布底鞋子。金丝边眼镜也换了黑的钢丝边眼睛。他是一个修养很深的美术家，所以对于仪表很讲究，虽然布衣，却很称身，常常整洁。他穿布衣，全无穷相，而且另具一种朴素的美。

音乐教室中，居中放着两架钢琴，四周摆放着五十多架风琴。

这是他来任教之前就谈好的条件：

同学出去要教唱歌，不会弹琴不行。教授时间有限，练习全在课外，你难办到，我怕难以遵命。

他向来如此认真。他本该活在艺术世界里，尽情挥洒自己的才情，在现实面前，只得缴械投降，做了教书匠。

梦想一直遥远，他记着一个“真”字，要做就做到最好。

他教绘画，带学生去室外写生；室内临摹，他带来裸体男模特，开创了第一堂人体写生课。

学生编的《木版画集》中，收录了李叔同一幅人像木刻作品，美术家毕克官先生评价说：“李叔同是中国现代版画艺术最早的作者和倡导者。“

因为酷爱书法篆刻，他成立了“乐石社”，还加入著名的西泠印社。

第二年，他又接到了南京高等师范学校的邀请函，担任图画与音乐教员，南京和杭州两头跑。他培养出了丰子恺和刘质平这样的优秀弟子，一个继承他的美术衣钵，一个成为音乐人才。

他时时感到疲惫不堪，却不能休息。上海的雪子和天津的俞氏，都等着他的薪水过活；刘质平家境贫寒，需要他资助留学。

他不得不算了一笔账：

每月收入薪水105元。上海家用40元，天津家用25元；自己食用10元，零用5元、应酬费买物添衣费5元。余下20元可做刘君学费用。

看着这份花销单，李叔同的心从来不曾自由过。

艺术的理想，如戴着镣铐起舞的舞者。

还有国家和时局的动荡不安，看不到路在何方。他思虑万千，时常彻夜难眠，患上了神经衰弱症。

1916年11月，他有一个机缘，到杭州虎跑寺断食，试图治疗神经衰弱。二十一天断食结束，他步履轻盈，内心澄澈，自觉获得重生。

艺术的极致是返璞归真，做人又何尝不是如此？他为自己取别名“李婴“，过几日，又在日记中写下”李欣“，来表达欢愉欣悦之情。

命运的齿轮，悄然转动，开始绽出万丈光芒。他对人生有了更高的精神追求，静悟到另一境界。

1917年，他利用寒暑假时间，多次到虎跑寺静修。

1918年8月，安排好俗世的一应事物，19日，传说是大势至菩萨的诞辰，李叔同在虎跑寺拜了悟法师为师，皈依三宝，法名演音，法号弘一。

尘世的路，已然淡去；修行的路，徐徐展开。

弘一法师，以心做桨，渡入彼岸。