在线领域左右逢源的太合音乐，加速“音乐”进入新内容时代？

最近流行一种可爱的翻车，叫歌手们的第一次直播。

疫情造成大规模停工，太合音乐旗下的音乐人却另辟蹊径线上办公。Click#15的Ricky蹲在卫生间以花洒为背景开启直播，原因是怕被邻居投诉，还在线请教网友如何关美颜；戴荃唱到深处甩起了家中的痒痒挠……批量为段子手提供素材。

因为疫情触发的音乐人线上营业，太合音乐不仅联动了最多的线上平台，而且合作模式也非常多样化，在短视频领域收获了很多合作伙伴，可以说是左右逢源。太合音乐旗下赤瞳厂牌的刺猬乐队入驻主打摇滚乐与二次元的B站，并在不到一周的时间里吸纳10.9万粉丝；

赤瞳音乐旗下的十余个/组音乐人，也在B站连开三天直播，目前B站的合作进入了第二轮，他们还给自己的主题直播起了一个非常个性的名字：“茧”。

除了B站外，太合音乐联合快手打造的“云趴音乐周”做到了7*12小时的7天不间断输出，其中的“连麦音悦会”还用全新的技术解锁直播的花式玩法。

太合艺人参与淘宝直播的线上助农演出，峰值在线人数近百万；和京东直播一起做的“音乐合”；深度参与B站的宅现场；和抖音一起联合举办的沙发音乐会……可以说在整个疫情期间，太合音乐不断合作各种平台让旗下的歌手光速地接触直播，感受全面最直接的互动。

意想不到的是，这些自带笑点初次接触短视频和直播的歌手们，已火速成为各大短视频和直播平台争夺的对象。自媒体降低了成名门槛，5G的发展和网络技术的迭代为明星带来降纬打击，明星和网红之间的边界和对商业资源的争抢则愈演愈烈，李佳琦拍杂志，刘宇宁变成明星，薇娅的收入直追一线明星。而大张伟开始在YY直播定期做直播节目，薛之谦因为抖音段子长期霸屏抖音热搜，传统意义上的明星和网红开始往同一舞台上占位了。明星开始直播，网红们怕不怕？我们先把这个问题抛出来。

泾渭分明到界限模糊 明星网红本同末离

其实，明星和网红两者自然存在颇多共性，他们同样都必须靠内容砖撬动受众、靠人设吸粉、靠流量＋作品长期维稳并迭代。艺人在凭借作品被熟知后需要尽量提高曝光，建立专属人设。网红同样如此，每日在直播间为MM们安利产品的购物专家，将小助理、比熊犬皆捧成网红，自身的人设鲜明到人们只要听到OMG!买他！就能想到李佳琦。

然而明星与网红又有着颇多不同。产品属性上，明星属于先成名后带货，网红则只有在成功带货的基础上才能拥有名气。当李佳琦在直播间对女性消费者嘘寒问暖，周震南还未搞清楚抽奖回馈粉丝是不是需要自掏腰包。网红是粉丝的服务者，粉丝爱什么我就给什么，变现模式更为直接；明星则是粉丝的情感寄托，通过广告代言引导粉丝为爱氮金、用爱发电。

互动性上，两者也存在本质不同。最简单的例子，网红的幕后团队多在钻研用户喜好，粉丝画像，艺人团队在此方面的维护也不过是发布近期动态或例行宣传。

做品牌、孵IP，音乐入局直播加速内容精细化

网红是最早一批入主直播的群体，他们深谙行业规则、熟知涨粉逻辑，音乐行业的入局，则打破了这个“舒适圈”。2月16日晚，太合音乐联合快手“搞事情”，以连麦形式召集音乐人与大V主播线上PK，果味VC、陈逗逗、厉娜、白小白、尹毓恪、陈小硕、赵紫骅、郝琪力、Click#15、面孔乐队、孟庭苇、陶大帅、王云cloud、麦小兜、简迷离等人完成了迄今为止全网第一场线上音乐会，开始十分钟直播间就涌入300万网友，点赞互动超600万次。有别于以往的明星直播，“连麦音乐会” 借助导播形式进行串联，形成一场完整的演出，音乐人与快手大V在线进行人气与唱功的比拼，并直面老铁们的反馈。

作为“第一波吃螃蟹的人”，本次直播不仅在技术上带来革新，也加速了直播内容精细化并为艺人输出产品提供了新思路。此前，网红歌曲多是靠颜值、草根、古风吸粉的快消品。歌手的涌入助力直播内容迈向精细化，并将摇滚、说唱等当红类型带入线上。果味VC乐队打头阵出现在“连麦音乐会”，怀抱吉他、贝斯，表示：就是要营造“假装在现场”的感觉。类似概念在此前的直播中还比较罕见。

精细化是商业化的必经之路。大批音乐主播此前已经培养了“在线看音乐”的用户习惯，加之歌手们自带粉丝基础，未来无论在短视频内容、直播IP，还是在线音乐直播领域，都具备广阔前景。业内早已看到这片“蓝海”：建立品牌，做自己的演唱会，打造自己的音乐节目，积极进行各类音乐IP孵化。

音乐直播早有前浪 或为产业带来“核变”

2016年12月30日，天后王菲“幻乐一场”演唱会，就进行了全程直播，并通过虚拟现实(VR)技术，实现360全景网络直播。通过直播平台同步全球166个国家，直播期间总观看人数超过2000万，累计总播放量达3.5亿。2017年，陈奕迅也做过线上演唱私享会的尝试。不久前的情人节，淘宝太合联手发起“不见面音乐会”，吸引400万人在线打 call，4个小时为一线医护人员募集到57万元，帮助农民卖出76万斤农产品。一位业内人士曾表示：音乐短视频的增量非常之大，基于它的碎片化传播，里面可能会爆发出下一个热词、下一个流行音乐内容方向。线上线下演出的音乐生态构造，必将给整个音乐产业带来的巨大核变。

直播间呈现出的直观互动，也让音乐人们尤为兴奋。明星需要爱惜羽毛躲在角色背后，歌手则更期待通过表演观察到受众的反映，第一时间形成互动交流。刺激的是，“老铁们”可不会因为谁是明星就手下留情。在“连麦音乐会”的直播中，厉娜就特别积极跟反馈的网友互动，互怼互捧，跟“老铁”们聊天显然更受欢迎。直播平台的巨额流量为歌手们打开新的流量入口，很多艺人甚至沉浸其中不能自拔，主动更新内容，与受众打成一片。未来民族的马RS，开始在“云趴音乐周”上只做一场。因为观众特别喜欢，临时追加一场。同时，他在快手上也火速涨粉，1场直播收获2000“老铁”粉丝。

直播的本质是陪伴。疫情带来直播、短视频的逆势增长，受众长时间停留线上，希望获取的无非是优质作品。回归文章开始的疑问，事实上，无关明星还是网红、无关5G带来怎样的革新，于行业而言，只有一把万能钥匙，叫“内容为王”。