2001年《樱花大战》是老玩家们的初恋

术士

车沿着皇居南面外围从向东转向北的时候，我突然透过车窗看到银座方向一个路口的建筑上挂着四个大字“帝国剧场”，恍惚之间思绪中一首歌突然响起，樱花雨中大正浪漫飞扬，回过神来的时候才发现自己已经唱到了“走れ 光速の 帝国華撃団”，眼角湿润的我下车后没有跟其他人一起去看皇居，而是向着那个会激起心中回声的地方走去……

对于老玩家来说 樱战是初恋

在很多人看来，11月26日早上，世嘉在自己的官方油管频道上传《新樱花大战》新主题曲却没有唱词这件事颇为奇怪。只有画面、音乐和字幕的MV，让人跟着唱卡拉KO么？其实从《新樱花大战》的宣传瞄准老用户的角度来想，还真可能是这样——笔者认识的所有老樱战玩家，无论会不会日语，都会哼一两句那首脍炙人口的《檄！帝国华击团》；而从老樱战玩过来的玩家们，也确实生在长在那个卡拉OK盛行的年代。毕竟回首上一作《樱花大战5》，也已经是2005年的事情了，即使新樱战已经是一款完全不一样的游戏，也不免要打一下怀旧牌。

发个卡拉OK给大家唱 世嘉这个宣发也很“神”

在笔者的回忆中，《樱花大战》属于那个“神作辈出的时代”。20世纪的最后几年和21世纪的最初几年，一切都充满了激情和希望。游戏界也是如此，世纪之交的游戏行业正处于大规模 3D 化的门槛上，摩尔定律讲述着 PC 的飞速发展，家用机市场百花齐放，这一切都为游戏在表现力的发展提供了物质条件。在这种背景下，各大游戏公司不惜重金为市场贡献出了一大批画面精美（以当时标准）、剧情考究、玩法丰富、内容充实的 3D 或半 3D 佳作。3D 时代的到来让游戏的观感产生了质的飞跃，尽管在现在看来当时的游戏 3D 模型惨不忍睹，但回想第一次打开《最终幻想8》时的震撼到全身发抖的敬畏，第一次在《异度装甲》里自己控制镜头旋转的喜悦，这种世代更替的视觉冲击是如今更高清+光追效果难以比拟的。

即使是在这样的浪潮中，《樱花大战1》对笔者来说依然意义非凡，因为2001年玩到的这款作品是我第一次亲手操作的含 Gal-Game 恋爱元素的电子游戏，而这对于当时还是少年的我而言，其快乐超越了 3D 化视觉效果本身。

也许现在的玩家很难理解刚到3D时代看到这样画面时激动的心情

对于 80-90 初年代身处中国内地玩家而言，“玩游戏”这三个字并不像今天一样那么简单。尽管随着改革开放社会风气逐渐变化，PC 也开始进入普通的千家万户，这为当时只能在包机房打超任、PS 或土星主机的年轻玩家们提供了随时在家玩游戏的条件。但在当时，电子游戏在整个社会舆论中依然等同于洪水猛兽。在那个趁父母没下班回家偷偷开电视看《太空堡垒》都要挨顿鸡毛掸子的年代，男生们互相聊得最热烈的游戏无外乎是《极品飞车》、《FIFA》和《实况足球》等作品，如果要聊《心跳回忆》，便要带上神秘神情并压低声音，仿佛尝试含有恋爱元素的游戏是一种对于生活甚至世界观的顶级叛逆。

20世纪90年代，社会对于“公序良俗”的极端判断依然影响着每一个社会成员，家庭中50后60后父母们坚持着延续自那十年的“精神洁癖”，学校里40多岁的老师们谈起班上异性学生“走得太近”甚至会搬出男女授受不亲那一套，而报纸上那个著名的“流氓罪”消失也不过几年。在这种环境中，在家里偷偷跟电脑里的美人谈恋爱，天然地带有一种“背德的快感”。

在这种情况下，《樱花大战》来了，她描绘了一个蒸汽与和服共存的“太正”时代，一如我们所处的当时，新的事物不断涌现，但旧的事物依然强大。樱战的剧情仿佛是我们心中渴望的隐喻：想要让自己所代表新事物，突破旧事物的窠臼，去拥抱那个改天换地的时代，成为历史的一部分。

特殊的时代感是樱战的特色

樱战的出现解救无数在心底渴望指染恋爱游戏的中国玩家于水火：对于笔者来说，这是第一款敢在父母和女同学面前玩的游戏。尽管谈恋爱的 AVG 是游戏的重要部分，但它毕竟掩盖在“对抗邪恶”的剧情主线之下，只专注于攻略主角真宫寺樱这位大和抚子的话，剧情上也不会有什么“过火”的部分（当然动画出现华击团表演西洋舞蹈踢大腿什么的时候还是要尽快跳过去）。对于当时的玩家来说，游戏的战棋部分会花掉相当多时间，以至于父母或旁人看到的大多是年轻人对着地图上圆圆憨憨的机器人下指令走棋格而已。《樱花大战 1&2》就像封面上的真宫寺樱，裹得严严实实，充满英气拿着武士刀，在常人看来完全没有问题，但在那个时代的少年看来，藏着一种色气。

转天上学，路过街口报亭盯着《大众软件》、《电子游戏软件》、《游戏机实用技术》封面上一水的真宫寺樱，吞咽口水的同时，总有种给那个贱兮兮坏笑的老板献上零用钱换取杂志的冲动，仿佛这样便能撕破樱身上包得严严实实的二尺袖配袴，突破心底的那层薄膜。虽然笔者和很多小伙伴们最终没有这么做，但学校里课间总会有“胆子大”的同学来悄悄分享攻略其他华击团角色的经验，神崎堇香肩微露的和服与玛丽亚带有男性刚强的御姐气质下女性的柔美，种种“刺激”的剧情和画面被小伙伴用稚嫩的语句描述，撩拨起一颗颗年轻而躁动的心。得不到的才是最珍贵的，也许这也是为什么在我们这一群老家伙里，神崎堇和玛丽亚直到现在人气都还高于真宫寺樱的原因吧。

后来长大查了一下 发现无论海内外初代花组人气最高都是神崎堇和玛丽亚

现在回想起来，《樱花大战》带来的热潮很快就被盖过去了，“偷偷开了荤”的伙伴们不满足于樱战带来的 Gal-Game 体验，整个社会对于道德洁癖和电子游戏的态度也发生了改变。待到几年后笔者试图跟上铺的兄弟聊聊老樱战的时候，他大方地掏出 NDS ，向我介绍女友高岭爱花。

但只要回忆起玩《樱花大战》的那段时间，回忆青葱岁月难以玩到游戏的苦，回忆起真宫寺樱以及整个华击团带给我们的甜，总有那么多滋味。毕竟苦中带甜的恋情，才是初恋的感觉呀。

作为最早进入国内含有恋爱元素的游戏之一 樱战宛若老玩家们的初恋

但初恋 终究会分手

其实和现在很多玩家想象的不同，即使是在上个世纪90年代到本世纪初期，战棋游戏也都并不是最火热的游戏类型，尽管那个时代确实是优秀战棋游戏横行的时期：《三国志》、《火纹》、《英雄无敌》、《机战》还有咱们中国自己的《风色幻想》……但实际上即使在当时，战棋游戏的火热程度也比不上同期的RTS，对于大多数从那个时代过来的老玩家，童年回忆永远是《星际》、《魔兽》、《帝国时代》和《红警》，毕竟慢节奏高难度的战棋游戏还是过于硬核了。

《樱花大战》也是这样，我们现在聊起老樱战，最多想到的还是其“谈恋爱”的 AVG 部分和创新的 LIPS 限时对话系统，反而是战棋部分谈论得并不多，除去不少因为实在玩不了战棋不得不放弃樱战的朋友，笔者身边大多数老樱战粉们对初代樱战的战棋系统评价也并不高，对比同期的战棋游戏水平，樱战1仅仅达到了“还行”的程度。

老樱战很多人也是喜欢AVG不喜欢战棋 所以新樱战不喜欢ACT部分也很正常

但随着21世纪第一个十年中 CS 和 COD 开启的大 FPS 时代，无论是 RTS 还是战棋所属的 SLG，都在接下来的两个十年中走入了低谷。2005年发售的《樱花大战5》尽管延续了樱战3以来的行动值槽回合制设计，并进一步完善系统继续加快对战节奏，但在市场喜好转换和本代作品人设和剧本不佳的双重压力下，销量仅为12万份。自此《樱花大战》的IP被雪藏，樱战的主力制作人员转到《战场女武神》项目组，将延续自樱战的回合制系统和射击结合起来，再次受到了市场的认可，《战场女武神》初代取得了累计销量123万份的好成绩，并且欧美市场销量超百万。

“战场的侦察兵 偷家的女武神”作为策略游戏它有着很有趣而特别的玩法

但即使是这样，《战场女武神》也并没有走得更远，在《战场女武神3》的系统变革广受好评却销量不佳后，世嘉把步子迈得更大，制作出了不再使用行动值槽回合制系统的《苍蓝革命女武神》，本作的游戏体验更像是一款动作游戏，而不再是策略游戏，再加上又一次遇到了剧情和人设问题，结果遭到了系列粉丝的广泛差评。而改回历代系统的《战场女武神4》在2018年发售后，首周也仅为6万份，并且在此后的三周销量几乎没有增长。

也许正是这样的市场反馈让世嘉明白，从《樱花大战》初代一路走下来的 AVG+策略/战棋路线已经彻底不再受欢迎，于是《新樱花大战》彻底抛弃了战棋玩法，走起了 AVG+ACT 的路线。被抛弃的不单是游戏核心玩法，还有经典人设和以前的故事。虽然说原人设藤岛康介名誉崩塌以至于无法再接手新樱战工作一事可以理解，但新剧情一上来就设定“老华击团12年前已经全灭”还是有点叫人难以接受，直到官方放出了反派人物“夜叉”的形象和声优——横山智佐（真宫寺樱 CV），老伙计们才互相露出了当年在学校课间讨论老樱战时的邪恶笑容，尽管肯定有人认为这样的初恋回来还不如不回，但有机会再见一面，总是好的。

新老双樱拼刀太戳老玩家了 冲这一幕也要试一试新作

外一篇：带着女友去和初恋再续前缘

即使是最小的80后，今年也已经站在了30岁的关口上。也许再买一份游戏已经不足以使你回忆起《樱花大战》的初恋情绪，那么亲自走到作品当中去，算是再续前缘的另一个机会。

“今日は帝劇、明日は三越（今日去帝剧，明日去三越）”，在大正时代的日本，人们对于东京繁荣发展的意象就这样具象化到了帝国剧场和三越百货上，不知是不是因为这句话，广井王子才把《樱花大战》里的“大帝国剧场”设定在银座四丁目——这是银座最中心的一块区域。时至令和，三越百货依旧屹立在四丁目路口，周围钢筋水泥玻璃框架组成的大型商场林立，组成了知名的“百万富翁的战场”，却并没有给“以20世纪早期洋楼剧院为掩护的军方秘密基地”留下半寸地方。

现在的银座四丁目 左边是和光百货 右边是三越百货

昭和12年的银座4丁目

樱花大战里的“太正”年间银座四丁目，路口东南角就是帝剧

而令和的帝剧，则要向着皇居的方向走到底，用脚步衡量，很容易就会发现这里比银座优衣库距离四丁目路口的距离还要远，不过走进优衣库你不必考虑太多，但走进帝国剧场则要求全套正装甚至礼服，毕竟这里基本上只会上演“乱世佳人”、“悲惨世界”这样的名著级演出，1年大概有10场左右的公演，可谓是上流人士欣赏艺术的高雅场所。

位于皇居对面的帝剧 不知多少人对它的第一联想会是《樱花大战》

真正大正时期的帝国剧院 同样不在银座四丁目

因此，尽管现实中皇居东面的东京“帝国剧场”确实是《樱花大战》中“大帝国剧场”的原型，但是以它作为《樱花大战》的圣地巡礼地其实并不合适，真要在东京做巡礼，不如从帝剧向南面找到东京宝冢剧场看一出全女性演员表演的戏剧更能体验游戏中的舞台风情。

旧宝冢剧场的阶梯，历代玩家应该对这个场景应该非常熟悉

新樱战里的相同位置

而真要说想要找到《樱花大战》里“帝国大剧院”的原型建筑，银座周围是找不到了，好在也不远。不用离开首都圈向南走，直到横滨的中区本町1-6，那个叫“开港纪念会馆”的建筑一定会让你眼前一亮。和令和东京帝剧不同的是，横滨市开港纪念会馆确实是一栋落成营业于1918年的大正建筑，属于新文艺复兴风格的洋楼，在当地人们的口中，这栋建筑还有一个爱称叫“杰克”（横滨三座名塔分别被称为 King、Queen 和 Jake，横滨人也许真的很喜欢打牌）。 横滨市开港纪念会馆是日本的国家级重要文物，但目前也作为横滨市中区的公会堂在正常使用，并且对游客开放，虽然内部装饰和游戏里完全不同，不过游戏中帝剧的完整布局基本拷贝自横滨开港纪念会馆。所以来日本进行樱战巡礼，大概这里是最合适不过的地点了。

游戏中大帝国剧场平面图 新樱花大战基本延续了这个设计

横滨市开港纪念会馆平面设计图，可以看出和游戏颇有渊源

结语

在今年 TGS 的媒体采访中，《新樱花大战》的制作人片野彻对于游戏发生如此大翻天覆地的变化做了解释：

“在过去《樱花大战》推出的时候，日本游戏市场中 SLG 还是处于比较兴盛的状态，指令式玩法也非常适合这个系列。但《新樱花大战》之所以改成了动作游戏，是因为如今主机（相比于以前樱战）已经进入了一个新世代，SLG 逐渐减少。为了吸引新玩家的同时重新振兴这个老 IP，我们就采用了动作游戏的模式。”

并不是每个游戏的老玩家，都能像五十岚孝司和铃木裕老爷子的粉丝那样等来《血污》和《莎木3》。作为樱花大战的老玩家，我们已经从2012年经历了《樱花大战 All Star Collection》、《樱花大战:百花缭乱梦物语》、《樱花大战历代记》等多款辣鸡手游。樱战IP能够重新以正作的方式再次出现，已经实属不易。当然，本着一个老玩家的初心，笔者当然希望这款《新樱花大战》能够继承更多老樱战的传统和优秀内容，但同时，我也希望我的孩子能够在第一眼望到“帝国剧院”的时候，心中也出现那个粉色的身影，而这已经是无法凭借着老樱战能够达到的目标了。

好在世嘉似乎对达成这个目标志在必得。除了游戏本身的声优商法和庞大的宣发阵势，世嘉还同时宣布《新樱花大战》的动画、漫画和舞台剧将于明年春季一起推出。即使目前《新樱花大战》试玩版 ACT 部分做得稀烂，我心中依然抱着一丝希望。新樱战注定不会再是一款传统的《樱花大战》，新老玩家或许都应该将其当作一款完全新作来审视。希望新樱战的 AVG 部分能够比以前更精彩，因为唯有这样，那首《檄！帝国华击团》才能继续传唱下去。

尽管新樱战仍是由《战场女武神》制作组打造，但这注定是全新的作品

献给老玩家们的初恋