二十而立：李易峰们的选择和波茨曼的先知之问

最近有新词，叫“二十而立”。

大抵源于《论语》“吾十有五，而志于学。三十而立。四十而不惑。五十而知天命。六十而耳顺。七十而从心所欲，不逾矩。”

儒家提三十而立，理由是人到了这年纪，立家，立业，立言，合于礼。言行符合这时候做事情。用今天的话说是，合适时间做合适的事，成功率高。成为千百年来中国人墨守的标准人生观。

从三十而立，到二十而立，倒是暗合张爱玲名言“出名要趁早”。抽掉人生成长史中的十年，迅速早熟，犹如一剂催生素，在青涩花蕾上点了点，要求反季节性的瓜熟蒂落，越季入世，早博名利。

二十而立，是“理娱”旗下娱乐人物短视频节目“理娱客”的主题，不过从张翰、欧阳娜娜、ONER、李易峰等展示的内心状态来看，这句话不像陈述生理现实，更像是某种象征性的社会学描述。

二十已立，站在社会的圆心，成为焦点，凭什么?没有十年磨炼，立的住?按传统三十而立的观念来度量，中间十年在哪里，或将会去哪里?

上世纪80年代，尼尔·波茨曼最早注意到这种现象，认为，一切信息都能够在成人和儿童间共享，成人和儿童间的界限逐渐模糊，儿童几乎都被迫提早进入成人世界。因此，童年逐渐消逝。

如果在中国人传统的人生轨迹中砍掉尼尔·波茨曼笔下“消逝的童年”，恰好十年。倒切合二十而立的内里。用波茨曼理论来衡量，二十而立，是年轻一代消失的十年，是年少而立的代价。

理娱的杨程团队认为，媒介爆炸环境下，个体被迅速催熟。30岁该做的那些事，要求在20岁去完成。相比非技术时代，社会赋予个体更高的义务和责任，要求人们不得不选择二十而立。

双方都承认“信息平权”对个体改变的现实。但与理娱不同，波茨曼拒绝承认个体的社会角色变化。波茨曼身为清教徒，接了赫胥黎的衣钵，对年幼一代过早介入社会，报以某种道德式的忧虑。

因此，他不得不眼睁睁地看着儿童的天真无邪、可塑性和好奇心逐渐退化，是“令人痛心和尴尬的”。

其实，相比父辈，幼龄就知识结构和社会介入等成人化的能力方面，的确在时间上大大的提前了。或许，这给了他们二十而立的底气，让他们具备提早步入社会的物理硬件。

20岁，或回望20岁的自己，身处舞台中央，面对万千掌声与鲜花，相比传统娱乐圈或主流社会的“三十而立”那种从容，那么他们内心和价值取向到底是什么，如何面对内心与外部的角色反差。

不单是娱乐圈，各个领域，社会中坚和新鲜血液的青少化，正在成为某种现象，最近两年越演越烈，无论娱乐圈的鲜肉，还是互联网领域的中年危机，二十而立背后，是生存和角色的重塑。

这个时间维度，大致可拉长到互联网诞生始。花开于互联网土壤，十多个春秋后。他们能否成为答案?杨程团队试图从这个角度切进去，寻找20岁代际的内心纹理。方有了“二十而立”之说。

波茨曼提出“童年消逝”后，大卫·帕金翰根据波茨曼在“消逝的童年”书中留下的疑问，提出“童年之死”。

帕金翰同样对“童年消逝”说持某种赞同态度，面对信息流动扁平化局面，传统意义上的“童年”的确已经消亡。但不同之处是，他对结果持相对开放的乐观态度。

他的笔下，童年是历史和地理维度的概念，不同时期会赋予童年不同含义。因此，面对电视业和互联网带来的信息平权，传统的童年概念死亡后，如果大环境作出正确反馈，童年会有新的角色内涵。

如果，用帕金翰的理论看待当下，各领域从业者的青少化，只是历史更迭所赋予他们新的位置罢了。无需过分悲观。

这和理娱的“二十而立”异曲同工。不过理娱更为直接，以娱乐圈为对象，还延伸出另外一个问题，二十而立的年轻人，既然打破了娱乐圈三十而立的局面，他们是否有能力将娱乐圈带向更繁荣的未来。

一个行业的中坚力量，被20岁代际取代。那么，20岁的他们将决定行业未来。一个社会部分核心角色，被20岁的他们所承担。那么他们将决定社会未来。这样的行业与社会将来会怎么样。

二十而立的背后立意是，既然20岁的他们，过早享受着世俗红利，同时必须承担相关责任和义务。他们的能力和心理，能否承担这样的期待。以此，达到三十而立的效果，甚至超越父辈。

节目中，18岁的欧阳娜娜，爆红后选择再归学校打磨自己，确定9月入学美国波士顿伯克利音乐学院。

另一面，她又没把学校当成象牙塔或藏身之所，而是撇去18岁的青涩懵懂，将再回学校当做连接社会的桥头堡，本该天真年纪的她，对于俗世的成功和梦想，同样有着偏执的渴望。

“要快乐还是要成功?”面对提问她说：“我都要。”这是20岁他们的状态。被社会驱赶，又被自己驱赶，奢望内心和外部的统一。他们更有激情，更有憧憬，对现实又身怀世故和技巧。

21岁出道，如今当红的李易峰说：“因为本来自己时间就少，你只有一次28、你只有一次29，或者30，一年很快就过去了。但是你错过了这一年你就是错过了，没有在这一年里去世界游玩或者其他的，你只是在工作。”

去年，神隐8个月，李易峰主演了当下这部高口碑的《动物世界》。相比流量艺人的时间就是金钱的流量观念，相比跑马圈地、出工不出力甚至只为赚快钱的流量生意，他身上正在发生某些变化。

花8个月拍一部电影，放在当下鲜肉堆里是罕见的，但和老辈的工匠精神暗合。

李易峰的那句“演员还是要靠作品说话”，更像中生代演技派的派头。或许，二十而立的背后，他们原本过分青涩的内心和硬件，不得不接受更苛刻的考验，然后迅速进化成长，找到切合自己的位置。

如果老一辈是按时间行走，循规蹈矩的实现流程化的成熟，20岁的他们，则要经历炼狱式的奔跑。他们再也停不下来，被时代驱赶着，只能不停往前，不然就被洪流淹没，迅速淘汰。

那么，他们会走向哪里。走向尼尔·波茨曼“令人痛心”的结局，还是走向大卫·帕金翰的“理想国”。他们能否真如外部预期那样瓜熟蒂落。

还是像提早入市的反季水果，徒有外表，昂贵，却并不可口。