当代画家的国画魅力，齐派艺术的薪火传承

齐派艺术引领画坛近百年，齐派艺术成就被世人所认可，由齐白石大师引领的齐派艺术绘画创作流派是当下艺术的瑰宝，是令当下画坛中人们趋之若鹜的绘画新天地，其对艺术和生活的哲理诠释，对艺术创作的深刻理解和感悟，对日常生活的热爱与表达，是当下人们创作绘画的重要参考。

在齐白石的众多后人及传人中，当代画家最具齐派艺术之魅力，最得齐派艺术之精髓者当数齐白石孙媳朴喆老师。

画家朴喆（piao zhe）：1945年出生，职业画家。中国书画院副院长，现为中国书画艺术研究院一级美术师，中国国际出版社书画特约编辑。其夫齐西来先生为白石老人嫡孙。朴喆女士在齐白石老人的影响下，在齐西来先生的精心指导和帮助下，专攻齐派绘画，画风细腻、气韵生动，完美承袭了齐派技法。受到画界的一致认可和好评，其作品更广为画界和国内外各社会团体、收藏家、企业家、书画爱好者的高度选择，争相收藏。

2001年参加情系西部国际书画大展朴喆作品《菊酒延年》在中国共产党建党80周年书画联谊会获优秀奖。

2001年朴喆作品《贝叶草虫》被选入日本炭火展作品集，并在日本展出。

2005年10月，朴喆完成巨幅画作《百虾图》，长12尺，宽4尺，这在女画家中是绝无仅有的一个创举。

2016年12月13日18时18分书画新秀田霞拜著名国画艺术家朴喆为师拜师典礼。

2017年9月，国画大师齐白石后人朴喆独家授权【易从网】展售其作品。

朴喆老师竖幅枇杷图《富贵吉祥》（作品选自：易从网）

枇杷与大部分果树不同，在秋天或初冬开花，果子在春天至初夏成熟，比其它水果都早，因此被称是“果木中独备四时之气者”。枇杷树形整齐美观,叶大荫浓,四季常春,春萌新叶白毛茸茸,秋孕冬花,春实夏熟,在绿叶丛中,累累金丸,古人称其为佳实。寓意：吉祥富贵、子嗣昌盛。

宋代宋祁诗句：“有果实西蜀，作花凌早寒。树繁碧玉叶，柯叠黄金丸。土都不可寄，味咀独长叹。”是对枇杷树的花、叶、果的写实。枇杷在国画中是极富田园美好寓意的作品，朴喆老师的这幅国画《福禄》枇杷数枝，枝干直挺，穿插交错而又层次分明。用逆笔、枯笔，粗细有致，给人以鲜明的节奏感。设色明丽，显出枇杷长势壮盛，个个饱满，把质感表现得淋漓尽致。吉祥富贵，精致清脆的枇杷果实在惹人喜爱。

朴喆老师竖幅寿桃作品《多寿》（作品选自：易从网）

寿桃图，作为礼物赠送长辈特别是在长辈生日时候赠送是最适合不过的，寿桃大家都知道其代表了健康长寿的含义。在中国古代神话中桃子可以使人延年益寿，《太平御览》卷九六七引汉东方朔《神异经》:"东北有树焉，高五十丈，其叶长八尺、广四五尺，名曰桃。其子径三尺二寸，小狭核，食之令人知寿。"国画中桃一般用来表示多福、多寿的寓意，是国画中常见题材。画家齐白石是画寿桃极为成功的画家之一，朴喆女士作为白石后人，其画桃的功力深厚，以没骨大写意画法直接用洋红泼写硕大桃实，再画以枝干和叶子勾勒，设色浓重艳丽，形象强烈鲜明。这些一幅色彩鲜明，形象写实的国画作品，不仅有吉祥长寿的寓意，仔细观赏品味自富有一种别样的乐趣。

朴喆老师菊花与酒作品《菊酒延年》（作品选自：易从网）

在中国的文化史上，菊的地位非同一般。菊花是我国传统名花之一，与梅、兰、竹合称为“四君子”。此幅画中菊花和酒画在一起，寓意“菊酒延年”。也是当年白石老人作品之一，白石后人朴喆女士从容的笔姿，红红绿绿的花叶，重重的墨来压，大俗亦大雅，深得“此中有真意，欲辩已忘言”之妙。她的作品笔法精妙、结构严谨、设色鲜明、写物逼真。菊花在万物萧疏的秋天开放，喻年高而体健，酒则与贺岁、祝寿相关，与菊花一样皆寓有长寿之意。

朴喆老师斗方虾画《虾趣》（作品选自：易从网）

朴喆老师的虾画作品生动传神，形神兼备，注重虾画的透明质感，她学白石老人的画法，虾的高度凝练，虾为五足。她画虾会趁淡墨未干之际，在虾头加一笔重墨，以表示虾头部的坚硬外壳同时也能更好的衬托出虾在水中的透明感觉。再以两道简单的横笔点出虾的眼睛，将虾的动态姿势争相恐后的神态展现出来。

观朴喆老师画虾，用笔或轻或重，用色或淡或浓，深入浅出，大小有序，动静结合。其笔下之虾，极富趣味性和生命力，其完美的形状、跃动的姿态以及充满灵性的构思，都使艺术造型的形、质、动三个要素臻于完美。不仅完成了白石老人创作过程臻达形神、栩栩如生的准则，更在此基础上加工提炼，精进不休，使画作真美合一，浑然天成，不仅形似，更有神似，着实体现了今日齐派画艺的成熟。

朴喆老师绘画作品齐派艺术理念之外，还有其本身这么多年绘画以来的对国画创作的理解创新和对现实世界的理解表达，其作品雅俗共赏、浓淡相宜之外还代表了一种文化艺术的传承延续。清新艳丽中颇具谐趣，画虾作品凝练传神，虾为五足表现了高度的凝练。花鸟画作品，写意流畅布局清新，果实花朵色彩亮丽，以蟋蟀等昆虫因花果的诱人香味吸引而来静中写动，以动喻静。工笔画细腻，写意画流畅，显现画家高超的画工。

画虾知识分享：

以虾为题材的国画古已有之，明代的徐渭，清代的李鱓都有画过。而到了近代，白石老人画的虾实乃一绝。画虾有许多要注意的要点，以下一一介绍。

用水墨画虾，最有艺术效果，但笔间水份要稍充足些，才能使画出来的虾有新鲜透明感，但水份过多又易渗化，不但体形臃肿无力，而且会变形失真。所以，水份的适量控制是相当重要的。

调墨时，不要调得太匀和时间过多，笔尖到笔根不能满是一色之墨。在笔根间至少留有部分清水，否则画出来的虾会成一团死墨，缺乏墨色的变化，没有虾体应有的透明感。

用笔不能软弱无力，下笔时要考虑成熟，不能描画虾的形态，否则会缺少活虾躯体富有弹性和跳跃的力度。

画虾的顺序，是先画头胸，分上下二笔完成，然后添上头顶端的尖刺和二硬片。再逐一画出腹节，加出尾部，撇上桡足步脚，末了再加虾脑、复眼和触角。

虾的腹部在中间第三节处，呈弯曲状，而且其腹部形状从大到小，基本上从中间弯曲处后三节较小，画时要注意表达出这一特征。

画每只虾，从头至尾，直到步脚、桡足，尽量一笔去完成，所以，画笔宜大一点，含墨量多些，不宜在绘画过程中分几次蘸墨，否则虾体色调不能保持连续性和整体统一的感觉。