《罗密欧与朱丽叶》最值得看的版本原来是这一个

“罗密欧：我还是继续听下去呢，还是现在就对她说话？”

“朱丽叶：只有你的名字才是我的仇敌。你即使不姓蒙太古，仍然你是这样的一个你。姓不姓蒙太古又有什么关系呢？它又不是手，又不是脚，又不是手臂，又不是脸，又不是人体上任何其他的部分。啊，换一个姓名吧！姓名本来是没有意义的。我们叫做玫瑰的这一种花，要是换了别的名字，它的香味还是同样的芬芳。罗密欧要是换了别的名字，他的可爱的完美也决不会有丝毫改变。罗密欧，抛弃你的名字吧！我愿意把我整个的心灵，赔偿你这一个身外的空名。”

这是有熊第一次读莎翁的《罗密欧与朱丽叶》中记忆最深刻的一小段，是朱生豪的译本。每次重读，都觉得文笔优美流畅，而且韵味、音调、气势和节奏种种行文微妙处，莫不令人击节赞赏。

朱生豪《罗密欧与朱丽叶》译本手稿。

说到《罗密欧与朱丽叶》，勾起有熊回忆的不仅是朱生豪的译本，还有狄克西的绘画。这幅油画陈列于英国南安普顿市美术馆，第一眼看到时，有熊是被画里营造的浪漫、生动的氛围所吸引，整幅画的色调饱满但不艳丽，甚至有一种死亡的阴郁，预示着这是他们的最后一吻。

英国画家弗兰克·狄克西的作品《罗密欧与朱丽叶》（1984年）。

说到莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，久负盛名，但不为人知的是，这部作品并不是莎士比亚的原创，而是莎士比亚根据布鲁克的长诗创作出来的，无论从人物的角色设定还是情节安排，都与布鲁克诗相近，甚至可以说脱胎于此；但两者只是形似，莎士比亚不仅在故事情节安排上做了高明的艺术改进，更重要在于两个作品在精神内核上绝不相同。

莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》（大英图书馆供图）。

故事情节方面，布鲁克的“剧情”时间长达九个月之久，其中三个月罗梅乌斯与朱丽叶沉醉在幸福的爱河。几乎整整两个月，罗梅乌斯夜夜爬进朱丽叶的窗户，同爱人尽享鱼水之欢。但莎士比亚将全部剧情浓缩在五天之内，罗密欧与朱丽叶从见面到殉情，不过三十六个小时，夫妻恩爱只短短一夜。

更重要的是，莎士比亚无意像布鲁克那样想以此爱情悲剧警示年轻人要恪守道德规范，遵循父母之命。在阿瑟·布鲁克眼里，这对爱人是一对“坏”情人的典范，他们不肯接受良言相劝，成为欲望的囚徒，最后导致悲剧。但莎士比亚要塑造的，是一对真爱至上，挣脱道德束缚和家庭禁锢的青春爱侣，以自己的情死化解了仇恨的神奇、不朽的爱情。

所以，直到今天，“罗密欧”与“朱丽叶”这两个名字中的任何一个，都早已在许多愿意相信、真诚希望、渴望享有美好爱情的人们心中，成为浪漫、纯情、忠贞、永恒爱情的象征。而每个人心中都有自己最喜欢的一个版本（包括各领域艺术家们的再创作版本）。除了有熊前面提到的两个，还有各种版本的改编电影，有熊简单罗列一下。

1954年版是我完整看过的第一个版本，意大利的，也是能最老的一个。色调阴沉、氛围肃穆、节奏缓慢，对喜欢美国大片的现在观众来说，肯定是无聊的。

1968版本是电影改编版公认的最佳版本，由佛朗哥·泽菲雷里 （Franco Zeffirelli）执导，和54版对比，它有着明快的节奏、年轻漂亮的脸蛋，还有欢乐的气氛，导演传达的不是悲情，而是希望。

1996版的故事背景变成了现代，不算违和，情节中多了一些狂躁的激烈感。很多人喜欢这版的理由是李奥纳多饰演的罗密欧，不能不承认，少年时的小李子真心帅！

不过，有熊觉得《罗密欧与朱丽叶》最好的演绎版本还是舞台剧，尤其是法国音乐剧版的《罗密欧与朱丽叶》（Roméoet Juliette）。相比电影，整个戏的感情是通过音乐来传达，比较直接。

2001年，在巴黎会议宫（Palaisdes Congrés de Paris）举行了首演，当年的观众数量就有200万人次，随后几年的世界巡演使这个数字达到了500万。《罗密欧与朱丽叶》成为一部少见的能够风靡到非法语世界的法国音乐剧。

2012年和2016年这部剧曾两次来到中国，一票难求。明年三四月，该剧时隔两年，将再次来到中国（深圳、上海和杭州）。那么，到底有哪些看点？

音乐：34首

法国音乐剧《罗密欧与朱丽叶》的作者捷哈 皮斯葛维克（Gerard Presguvic），集编剧作词作曲于一身。他创作过许多流行歌曲和影视音乐，法国的第一首饶舌歌曲就出自他手。

捷哈·皮斯葛维克用了34首音乐将全剧连缀起来（百老汇音乐剧的歌曲一般在20首左右），所以时长特别长，但是所有曲目都服务于剧情或角色，观众不会感到厌倦。管弦乐与电子音乐的混合使用，让整部剧的音乐呈现更加丰富。

早在首演前一年，《罗密欧与朱丽叶》同名专辑就已经率先推出，它的同名专辑就已经在法国传唱，并创下200万的钻石销量。其中《爱》（Aimer）和《世界之王》（Les Rois du Monde）一度在音乐榜前十名的榜单上停留。

舞美：500万欧元

《罗密欧与朱丽叶》是法国音乐剧史上成本最高、制作规模最大的音乐剧，甚至比肩《剧院魅影》。据说，前后花费了500万欧元的制作费。

服装：红与蓝

该剧的服装是由为众多法国著名歌手设计过舞台造型的劳伦·德雅丹（LaurentDejardin）设计。劳伦德雅丹汲取法国高端定制服装的元素，以红蓝为主色调设计出了 《罗密欧与朱丽叶》的演出服装。

将自由随性的法式时尚融入到服装设计中，红与蓝的强烈对比，古典与前卫并存的造型，从死神到人类，从王公到平民，从妙龄少女到成熟贵妇，从青春放荡的少年到端正肃穆的神父，以服装凸显人物性格，呈现更加华丽夺目的舞台效果。

舞蹈：现代舞与传统芭蕾

看过音乐剧的人，一定不会忘记这部戏里的舞蹈场面。它将历史悠久的法国传统芭蕾融入到现代舞表演中，观众既能看到自由挥洒含义丰富的现代编舞，同时也能看到专属于传统芭蕾的空中跃动、翻越等高难度舞蹈技巧，带给观众视觉与听觉的双重震撼。

卡司：新老唱将

音乐剧的演员，既要会唱歌，又要会跳舞，并且要有戏剧感，符合这么多标准的演员，非常难找。有熊得知，明年的上海之行，部分卡司阵容刚刚公布。

亲王一角由弗雷德里克夏戴（Frédéric Charter）出演，弗雷德里克是位全能艺术家，涉猎词曲创作和演唱。他的嗓音和表演都令人印象深情，性格敏锐宽厚，已经演了整整16年，可以说是剧组资历最老的成员。2016年广州和北京的演出，弗雷德里克因饰演亲王而俘获了众多粉丝。

罗密欧的挚友迈丘西奥确定由约翰埃真（JohnEyzen）。约翰自幼在双亲开设的舞蹈工作室中耳濡目染，对音乐及舞蹈展现了高度天分。他在毕业后创立放克摇滚乐队并发行专辑。除迈丘西奥外，他也饰演《巴黎圣母院》中的诗人及侍卫队长。

女主角朱丽叶的扮演者叫克雷芒斯伊利亚盖（Clémence Illiaquer），这个女孩从3岁开始学习跳舞，无论爵士、古典、嘻哈都样样精通。2016年，年仅19岁的她就被选入《罗密欧与朱丽叶》剧组，担任女主角。

那么，这次来上海的男主角罗密欧是谁？目前本尚未解密，只能拭目以待了！

彩蛋：Rappelle

法国音乐剧与百老汇或伦敦西区的音乐剧的区别到底是什么？它不像百老汇的音乐剧那么程式化精确，它更自由，它也更会渲染情绪，观众会看哭。

除此之外，它还有一个别的音乐剧都没有的部分，叫作“Rappelle”（返场表演），表演结束，演员谢幕之后，演员们会集体上台再唱三首，并邀请观众一起参加。这有点像流行音乐演唱会上的“Encore”。

有熊已经迫不及待想再次近距离感受来自法兰西的红蓝旋风了

第二轮演场次已经于9月26日11：00正式开售

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