细数迪士尼的各位公主，看看哪位最女权

如果说世界上有什么事物本身的存在就是一场梦的话那一定是迪士尼了。

迪士尼的经典动画电影《美女与野兽》的真人版在今年上映，除了景美人美服装美，迪士尼爸爸真有钱 但也有大表哥美颜露三秒，艾玛的脸僵无爱意等槽点。但要知道这可是迪士尼公主系列历史上的最受好评的公主

，原版的动画更是被提名奥斯卡最佳影片。而贝儿可以称为迪士尼公主中第一位真正意义上的女权主义者，她是他们村儿唯一一个爱读书的人！读书——这可是历来男权社会中男性独享的特权，也是男性获得权力的基石。要不然古今中外的祝英台和杨朵（犹太版祝英台）们也不需要女扮男装混进学校读书了。而贝儿的性格是独立、聪明、勇敢、倔强的，最终她霸气外露地爱上了一只怪兽并把王子解救这与白雪公主式的公主大为不同。

或许现在看的我们对电影表达的精神内核已经略无感但这在当时这可是直接扛起女性解放的女权大旗啊。从1937年第一部公主电影《白雪公主与七个小矮人》问世到2017年《美女与野兽》真人版，十三位公主，跨越了将近九十年的时代变迁，这些影片虽然没有故事上的连续性，但仍有一条清晰可见的线索熠熠发光：女权主义的发展和女性地位的提升。

而今年正好也是迪士尼公主电影的80周年让我们细数迪士尼历代的13位公主看看迪士尼的女权发展之路吧。

毫无女权意识的柔弱公主：白雪、灰姑娘和睡美人

1937年《白雪公主和七个小矮人》横空出世，可是电影史上的一件大事，此片开创了动画长片的先河。影片首映六天后，迪士尼先生就带着七个小矮人登上了《时代》杂志封面，当年的奥斯卡颁奖礼上，学院颁给了迪士尼先生一个特别荣誉奖，除了一个标准尺寸的奖杯，还附赠了七个小奖杯，迪士尼先生名利双收迪士尼帝国就此拔地而起。经典归经典，白雪公主——作为迪士尼首席公主——却真的是十三位公主中最无聊的一位。她“肌肤如白雪，黑发如檀木，嘴唇如玫瑰”，还有最纯洁的灵魂和最善良的天性。除了无聊，白雪还是弱小又无脑的一位，她在片中没有表现出任何反抗或独立精神，所以这个好莱坞傻白甜只是躺在棺材里等待被王子吻醒，她自始至终处于完全被动的状态，当然，白雪的存在也是顺应了历史的需要，1937年的美国，经济大萧条的余威还未褪尽。心有余悸的美国人民确实需要这样一个童话故事重燃他们生活的信心和勇气，事实也证明了，白雪公主生逢其时。

时间快进到1950年，二次世界大战刚刚过去，世界人民都还没从战争的恐怖中缓过来，内心迪士尼瞅准了这个时机再次复制了白雪的成功模式，第二位公主辛德瑞拉华丽丽登场。她的故事再次沿袭好事多磨但有情人终成眷属的治愈系模式，又一次全球热卖。其实当时的迪士尼公司已经严重负债，正是靠着《灰姑娘》的成功，迪士尼公司才避免了破产的厄运。公主，再一次给迪士尼带来了好运。

但历史证明，无聊的治愈系公主只对特定时期经历过创伤的人们格外有吸引力，所以和平年代出场的公主《睡美人》（1959）就不大招人待见。

奥若拉公主同样美艳动人，纯洁善良，柔弱等解救但是《睡美人》没能享受之前两位公主的无上风光，以至于迪士尼公司在《睡美人》后的三十年中都没有再拍公主电影。这三位女性形象都是顺应当时社会需求（男人的需求）的。他们都是由男性视角出发、由男权社会定义的完美女性形象：貌美人傻会干活儿。男人们需要的不仅仅是一个美艳的妻子，还需要一个家务活样样精通的老妈子。

1959年的《睡美人》反响平平，迪士尼公司在之后的三十年内都没敢碰公主话题，直到1989年《小美人鱼》摇着尾巴出现，公主才回归大银幕。

这时，轰轰烈烈的女权运动已经有几十年了。小美人鱼一出场，就带来令人耳目一新的味道—不是什么海的味道，而是清新的女权主义味道。她们不再是做作死板的高大全形象，而是像凡人一样，有小缺点小毛病。小美人鱼一改之前三公主深闺美妇的形象，更像是一个普通的青春期叛逆女孩儿，为了谈一场轰轰烈烈的恋爱，来一次说走就走的旅行，勇敢主动地追求自己的男神。

此后少数族裔公主纷至沓来

作为这些民权运动中的一支，女权运动也带着其他运动的特征，其中种族平等就和女权运动联系在一起，所以金发碧眼的白人公主暂时销声匿迹了。一头红发的小美人鱼已经代表了进步，不再是盎格鲁萨克逊人种，小美人鱼可是白人社会中长期不受人待见的“Ginger”亚种。90年代初迪士尼公司掐指一算，目前为止的五位公主可都是高加索人面孔，为了体现自己的政治觉悟，迪士尼在未来十几年涌现了很多少数民族公主：1992年《阿拉丁》中的阿拉伯公主茉莉

1995年《风中奇缘》中的印第安公主宝嘉康蒂

1998年《花木兰》中的中国（亚裔代表）公主木兰以及2009年《青蛙公主》中的黑人公主蒂安娜（奥巴马都当了总统了还不造一个黑人公主？！）。终于迪士尼长嘘一口气，这下你还能说我种族歧视了？ 我最女权最民主，╭(╯^╰)╮

《小美人鱼》、《美女与野兽》、《阿拉丁》、《风中奇缘》和《木兰》这五部电影，虽然带着明显的女权主义先进性，然而却有一个致命缺陷！就是影片中婚姻对女性的束缚。影片开始时，几位主人公都面临一个困境：找不着合适的老公，或者相亲对象自己看不上。然而随着影片发展，婚姻问题都随着冒险一并解决了，小美人鱼如愿嫁给王子，野兽变回人形儿抱得美人归，茉莉打败怪叔叔嫁给了阿拉丁，木兰得到了年轻有为的公务员，我们不禁要问，要是她们的冒险没有给她们带来爱情，这婚还结不了了？日子可怎么过？！究其根源，盖因男权社会将抚养子女的责任定义为女性的天职，婚姻对于女性更像是一种职业。

但2009年上映的《青蛙公主》中，第一位黑人公主——“创业公主”蒂安娜，

她从小的梦想就是开一家自己的餐馆，不同于花木兰出于无奈被逼上战场证明自己的能力，蒂安娜从影片一开始就是在为了自己的梦想而奋斗。

2010年上映的《长发公主》则完美表达了新女权主义的内涵。

从小被绑架的长发公主的踏上冒险之旅，最终电影落脚在Rapunzel找到了亲生父母，找回自己的真实身份，而一路上顺便认识的飞贼Flynn也不是什么王子，最终他们发展出来的爱情也不过是她在寻找身份归属过程中的锦上添花。

2013年《冰雪奇缘》中的Elsa和Anna

，其中Elsa的特异功能从隐藏到释放就是女性解放而且在电影中王子终于学坏了，竟然成了全片最大的反派。经历了八十年时代变迁，男人终于从“拯救者”，沦落成为“幕后黑手”！女性终于意识到，长久以来压制女性解放的，不是别人，是她们的兄弟、父亲、丈夫、儿子，是所有虚伪的男人们呐，并且的2016的《海洋奇缘》Moana也带着这种自我意识的觉醒

，这里连王子都没有了，Moana自己追求着海上的梦想并拯救了家族，她们可以称作“新女权时代公主”。成长于二十一世纪的女性，不仅拥有和男性同等的权益和机遇，更重要的是，她们有足够的自信，去问自己这些问题：我是谁？我想要什么？

迪士尼的电影，其实八十年来都在专注贩卖同一主题：要有梦，要追梦。但是这做梦也有不同的做法，男人和女人的梦也大不相同。后女权时代的公主们（小美人鱼开始，木兰为止），终于学会了做男人做的梦，她们梦想变得和男人一样，甚至做男人做的事情，驰骋沙场，建功立业。然而，更为深层次的女权主义，不是要女人变得和男人一样，更不是要女人和男人一决雌雄，而是要抛开男性对女性的审视，由女性自己定义女性的身份、思考自身的优势和弱点。女性的梦想应该在于取悦“自己”，而不是取悦男权社会。所以自信的女权主义者应该这样问自己：究竟“我”想要什么？男人？关男人什么事？婚姻和家庭在女性生活中变得不那么重要了，或者说，变得不那么紧迫了，女性可以和男人一样，按照自己的意愿选择何时——甚至根本要不要——迈入婚姻生活，以及要不要生养后代。这是男女平等带来的自然而然的结果。

《费城》中有一句话：“不根据个体属性，而根据该个体所属的群体被赋予的刻板印象，先入为主的评判个体，就是歧视的本质。”女孩子数学就是学不好、说女司机开车一定比男人差，和见到黑人就觉得会被抢劫，见到同性恋就觉得他有艾滋一样，这都叫歧视，我们要的女权不是女性强权而是追求平权。

迪士尼电影，作为流行文化的晴雨表，动画电影界的翘楚，公主系列的目标不仅仅讲一个动人心弦的好故事，它更要传达每个时代的价值观，它用整整80年来探索女性自由之路，从女性需要被解救到女性需要男人爱，再到我们要像男人一样独立后来女性明白自己是谁，定义自己的身份，追寻真正的自己。